L’eterna bellezza dell’arte classica, ispirazione nel Novecento
Dopo il consenso conseguito a Madrid, fa tappa in Italia, nella cornice del Mart di Rovereto, la retrospettiva focalizzata sulla stagione artistica italiana del primo Novecento. Curata da Beatrice Avanzi e Daniela Ferrari - così come l'omologa esperienza spagnola, dal titolo Painters of Light: from Divisionism to Futurism - fino al 5 novembre la mostra "Un'eterna bellezza. Il canone classico nell'arte italiana del primo Novecento" approfondisce uno dei periodi più fertili dell'arte italiana del XX secolo.
-
Cagnaccio di San Pietro, Primo denaro, 1928, Collezione privata, La Spezia
-
Felice Casorati, Studio per il “Meriggio”, 19 marzo 1922, Musei Civici Fiorentini – Museo Novecento, Firenze
-
Ugo Celada da Virgilio, RItratto della moglie, 1925 – 1930, Artdeco Galuchat, Vicenza
-
Felice Casorati, Ritratto di Teresa Madinelli, 1918-1919, Comune di Verona, Galleria d’Arte Moderna Achille Forti
-
Mario Sironi, Nudo con fruttiera (Venere), 1923 circa, GAM Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea, Torino
-
Antonio Donghi, Donne per le scale, 1929, Banca Monte dei Paschi di Siena
-
Adolfo Wildt, Filo d’oro, 1927, Collezione privata
-
Giorgio de Chirico, Enigma della partenza, 1914, Fondazione Magnani Rocca, Mamiano di Traversetolo (PR)
-
Gianfilippo Usellini, La Nonna delle case, 1926, Collezione Fanny Usellini, Milano
-
Filippo de Pisis, Natura morta, 1924, Mart, Collezione L.F.
