La maxi installazione dello studio SO-IL per il MAAT di Lisbona

Esaminando le diverse modalità scelte dalle istituzioni culturali internazionali per la riapertura dopo il lockdown, si possono rilevare approcci eterogenei. In molti casi, infatti, i musei e i centri artistici non stanno solo aggiornando i protocolli interni alle nuove norme che regolano la convivenza negli spazi pubblici. Interpretando l’esperienza globale in un’ottica sperimentale, alcune istituzioni stanno ripensando formati e offerta, senza trascurare l’identità architettonica e la funzionalità delle rispettive sedi.

A pochi giorni dalla presentazione del maxi scivolo progettato da Carsten Höller per DAC – Danish Architecture Centre di Copenhagen — un intervento concepito come permanente, che contribuirà a ridefinire i percorsi all’interno della struttura danese —, è ora la volta dell’installazione site specific dello studio di architettura newyorkese SO-IL per il MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology di Lisbona. Aperto nel 2016, su progetto dello studio AL_A di Amanda Levete, il museo è tornato accessibile da pochi giorni con una novità che non può passare inosservata.

Ribattezzata Beeline, l’installazione occupa una vasta porzione del complesso museale, offrendo all’edificio anche un accesso alternativo, opposto a quello principale lungo il Tejo. Inizialmente prevista per il mese di marzo e posticipata per effetto della pandemia, l’opera acquisisce ora nuovi significati alla luce dei recenti avvenimenti. Fornisce alla struttura quello che i progettisti hanno definito “un paesaggio per incontri e conversazioni“, al cui interno il pubblico può muoversi in libertà, distribuendosi tra percorsi elevati, capsule sonore, sale video e aree destinate a varie attività.

Questo scenografico e articolato intervento è stato promosso parallelamente alla monografica SO – IL Currents, la mostra che fino all’11 gennaio 2021 consentirà di addentrarsi nella pratica dello studio fondato nel 2008 e attualmente guidato da Florian Idenburg e Jing Liu. Si tratta di una realtà che ha sviluppato un peculiare metodo di lavoro nel quale la progettazione architettonica è costantemente posta in relazione al tempo e alla durata. Un atteggiamento che riecheggia anche in Beeline, un intervento di trasformazione temporanea che secondo gli architetti “non solo apre l’edificio a nuove prospettive, ma sfida le gerarchie implicite degli spazi di un museo tradizionale e offre flessibilità a un’organizzazione in continua evoluzione“.

LE FOTOGRAFIE DI IWAN BAAN

[Immagine in apertura: Beeline MAAT SO-IL, photo credits Iwan Baan]