A Melbourne torna l'MPavilion ed è all'insegna della sostenibilità

È considerato uno degli appuntamenti più attesi dell'architettura australiana: stiamo parlando dell'MPavilion, il tradizionale padiglione temporaneo commissionato dalla Fondazione Naomi Milgrom nella città di Melbourne. Giunto al settimo anno, l'evento – noto per il coinvolgimento di alcune tra le figure di spicco della progettazione internazionale – si prepara ad accendere i riflettori sulla nuova edizione. Un'edizione che – così come già nel caso di molte altre manifestazioni su scala globale – non poteva non rispondere ai cambiamenti sociologici e professionali causati dalla pandemia.Al posto del caratteristico padiglione eretto negli spazi verdi dei Queen Victoria Gardens della città australiana, la fondazione a capo dell'iniziativa ha infatti deciso di riutilizzare e distribuire in luoghi diversi della metropoli le strutture create negli anni passati, immaginandole come “isole” distanti e interconnesse tra loro. L'obiettivo? Mettere da parte, almeno per quest'anno, la prerogativa della ricerca e della sperimentazione progettuale, ponendo in primo luogo il valore emozionale dello spazio condiviso e il dovere al riciclo, al reimpiego e alla sostenibilità in un periodo cruciale come quello che stiamo attraversando.<h2>IL PROGRAMMA DI QUEST'ANNO</h2>Partendo da queste premesse, i sei padiglioni realizzati dal 2014 al 2019 sono stati donati a diverse organizzazioni e istituzioni locali – come nel caso della struttura di Glenn Murcutt, ultima in ordine di tempo, regalata alla University of Melbourne. Ognuna delle sei location sarà impegnata a ospitare – dal 12 novembre 2020 al 21 marzo 2021 – una serie di attività sociali e artistiche che toccheranno l'ambito della musica, del design e dell'arte performativa. Il programma completo sarà annunciato dalla Fondazione Naomi Milgrom nelle prossime settimane, dopo aver valutato le risposte alla call internazionale rivolta ai creativi di tutto il mondo. Per saperne di più, e partecipare al concorso, vi consigliamo di fare un "salto" sulla <a href="https://mpavilion.org/expressionofinterest/" target="_blank" rel="noopener">pagina dedicata</a>.[Immagine in apertura: MPavilion 2015, Amanda Levete, Docklands. Credit Simon Terrill]

Segui su Sky Arte A Melbourne torna l'MPavilion ed è all'insegna della sostenibilità

A Melbourne torna l'MPavilion ed è all'insegna della sostenibilità | Sky Arte

Domodossola si prepara al grande festival dell'illustrazione

Una serie di illustrazioni ispirate alla filosofia buddista

500 anni dalla storica Battaglia di Pavia

Progettare a distanza: la sfida lanciata dal Design Museum di Londra

Lo abbiamo visto in più occasioni nel corso degli ultimi mesi: anche il mondo del design ha dovuto adeguarsi alle contingenze causate dall'emergenza sanitaria, a partire dalle modalità di lavoro da remoto – con tantissimi professionisti impossibilitati a raggiungere il loro studio e costretti a trasformare la casa in habitat lavorativo –, fino ai risultati della loro produzione – necessariamente indirizzati verso la creazione di oggetti sempre più compatibili con il nuovo stile di vita.A riflettere su come designer e artigiani si siano adattati al lockdown, e su come il settore della progettazione cambierà negli anni a venire, è oggi Connected, il nuovo “esperimento” messo in piedi da American Hardwood Export Council (AHEC), Benchmark Forniture e il Design Museum di Londra.<h2>PAROLA AI DESIGNER</h2>Indirizzato a nove tra gli studi di design più noti d'Europa – tra gli altri Ini Archibong (Svizzera), Maria Bruun (Danimarca), Jaime Hayon (Spagna) e Studiopepe (Italia) –, il progetto prevede la creazione di un tavolo e una seduta conformi ai nuovi modi di lavorare e vivere a casa. Gli elementi di arredo – in legno di latifoglia – dovranno tuttavia essere realizzati esclusivamente in maniera telematica, ovvero collaborando con la casa di produzione a distanza. L'obiettivo è proprio quello di indagare come i designer “del domani” sapranno adattarsi a un mondo dove le modalità di interazione (anche lavorativa) avverranno prevalentemente attraverso le nuove tecnologie, portando a termine la loro "missione" nonostante l'assenza di scambio fisico tra gli operatori.L'intero processo creativo dovrà essere filmato attraverso video-diari da condividere sui canali social e sulla <a href="http://www.connectedbydesign.online" target="_blank" rel="noopener">pagina web del progetto</a>. I risultati dell'esperienza saranno infine esposti al pubblico del Design Museum di Londra non appena l'istituzione riprenderà la sua programmazione.[Immagine in apertura: American maple red oak and cherry samples 2_AHEC_Petr Krejci Photography]

Segui su Sky Arte Progettare a distanza: la sfida lanciata dal Design Museum di Londra

Progettare a distanza: la sfida lanciata dal Design Museum di Londra | Sky Arte

Andrea Pazienza, genio del fumetto in mostra a L'Aquila

La vera vicenda della regina Giovanna d’Aragona