Prima e dopo la pandemia: il nuovo progetto collettivo di Olafur Eliasson

Durante l'emergenza sanitaria tantissimi artisti e istituzioni internazionali si sono confrontati con il tema del virus, cercando di definire – attraverso i linguaggi della creatività – le emozioni contrastanti di un periodo tra i più drammatici della storia recente. Ora che la luce alla fine del tunnel si fa sempre più forte, lasciandoci intravedere il momento in cui tutto ciò sarà consegnato al passato, uno dei nomi più influenti dell'arte contemporanea torna con un nuovo progetto digitale: una piattaforma comunitaria per scambiarsi opinioni e sentimenti sul mondo prima e dopo la pandemia.Succede con WeUsedTo, ultima trovata dell'artista Olafur Eliasson che, insieme al suo studio e a un team di partecipanti della Aarhus University, ha lanciato online la sua sfida: raccogliere – in maniera quanto mai semplice e immediata – i pareri delle persone di tutto il mondo, invitate a condividere come le settimane di quarantena abbiano inciso sul loro lavoro, sulla loro persona e, più in generale, sulla loro visione della società.<h2 lang="it-IT">DA IERI A OGGI</h2>Il modo in cui partecipare è assolutamente intuitivo. Dopo aver compiuto l'accesso alla <a href="https://www.weused.to/" target="_blank" rel="noopener">pagina web di WeUsedTo</a>, l'utente è invitato a sintetizzare in poche parole (massimo 250 caratteri) le abitudini del passato e come queste siano cambiate alla luce degli eventi recenti. Da una parte, dunque, la frase “I used to...”, dall'altra “Now I...”, entrambe da completare in base alla propria esperienza.Le singole frasi possono essere inserite in maniera anonima o riportando il proprio nome e la provenienza. L'obiettivo è quello di offrire al pubblico della rete un grande puzzle di esperienze umane, di confessioni e sentimenti che sono sì privati, ma anche universali. Un modo per farci sentire meno soli in questo periodo così delicato e allo stesso tempo lasciare una traccia collettiva alla fine di questa incredibile esperienza.[Immagine in apertura: #WeUsedTo is created by online participants. Conceptualised by Studio Olafur Eliasson in Berlin along with the Interacting Minds Centre at Aarhus University and Alan Woo and Daniel Massey, it is part of the ongoing research collaboration ‘Experimenting, Experiencing, Reflecting’]<div></div><div></div>

Segui su Sky Arte Prima e dopo la pandemia: il nuovo progetto collettivo di Olafur Eliasson

Prima e dopo la pandemia: il nuovo progetto collettivo di Olafur Eliasson | Sky Arte

Un antico mosaico trafugato durante la Seconda guerra mondiale ritorna nelle Marche

Andrea Pazienza, genio del fumetto in mostra a L'Aquila

500 anni dalla storica Battaglia di Pavia

Ferrara riparte con la mostra dedicata a Banksy

Mancano solo poche ore all'inaugurazione della mostra Un artista chiamato Banksy, in programma fra le sale del Palazzo dei Diamanti di Ferrara dal 30 maggio al 27 settembre. La rassegna, curata da Stefano Antonelli, Gianluca Marziani e Acoris Andipa, sigla la ripartenza della istituzione ferrarese nel solco di uno degli artisti più chiacchierati del panorama contemporaneo.Instancabile e avvolto dal mistero, lo street artist di Bristol torna nuovamente sotto i riflettori, dopo aver fatto parlare di sé anche durante il lockdown grazie all'intervento realizzato nella stanza da bagno della propria abitazione e all'omaggio ai medici e a tutti gli operatori del Sistema sanitario nazionale britannico. Provenienti da una serie di collezioni private, le oltre cento opere in arrivo a Ferrara descrivono la parabola di Banksy nell'arco degli ultimi vent'anni, spaziando dai dipinti degi esordi ai lavori legati a Dismaland, il parco di divertimenti distopico (e temporaneo) ideato dall'artista nel 2015.<h2>LE OPERE DI BANKSY</h2>Ad animare l'esposizione sono dunque i dipinti ottenuti ricorrendo a spray e acrilici utilizzati su diversi tipi di supporto ‒ ne è un esempio Lab Rat, risalente al 2000 e dipinto da Banksy in occasione del Glastonbury festival su un pannello laterale di un palco ‒, ma anche le celeberrime serigrafie che riproducono alcune delle sue opere più note e che contribuiscono a diffondere i messaggi a impronta sociale di cui l'artista si fa portavoce. Basti pensare a Love is in the air, la serigrafia su carta che riproduce su fondo rosso lo stencil comparso per la prima volta nel 2003 a Gerusalemme sul muro di separazione tra israeliani e palestinesi nell’area della West Bank. Un tema evocato da Banksy anche nel provocatorio Walled Off Hotel.La mostra di Ferrara è dunque un'occasione per conoscere da vicino un artista capace di superare, come sottolinea il curatore Marziani, "la stessa arte che finora abbiamo conosciuto. Ne riformula regole, usi e costumi, ricreando una filiera che elimina gli imbuti produttivi del modello tradizionale. Banksy usa strumenti e materiali che tutti conosciamo, senza perdere aderenza con oggetti fisici e tangibili, con forme semplici e quasi banali, con un mondo lo-fi privo di utopie fantasy. Lo capiscono tutti in quanto usa la grammatica degli oggetti e la sintassi delle storie condivise. Si alimenta di cronaca e realtà, ribaltando storie che toccano l’umanità intera".[Immagine in apertura: Love Is In The Air (Flower Thrower), 2003, serigrafia su carta, 50 x 70 cm. Collezione privata]

Segui su Sky Arte Ferrara riparte con la mostra dedicata a Banksy

Ferrara riparte con la mostra dedicata a Banksy | Sky Arte

Anselm Kiefer e il ricordo di Giancarlo Politi nella nuova puntata di Artbox

La Fondation Beyeler  omaggia Cezanne, "padre" dell’arte contemporanea

Hans Zimmer, il suono che ha cambiato Hollywood