La vita di Frida Kahlo in un incredibile album fotografico

La vita di Frida Kahlo, intensa e tragica, è interessante quanto la sua opera. Sopravvissuta, in giovane età, a un incidente d’autobus che la condizionerà per tutta la vita condannandola a frequenti ricoveri e a numerosi interventi chirurgici, legata da un amore tormentato e a tratti distruttivo al collega Diego Rivera, la pittrice messicana seppe trasformare la sofferenza in bellezza diventando una vera e propria icona pop.Fino al 13 ottobre, la mostra allestita al Museo Civico di Sansepolcro racconta questa straordinaria vicenda biografica attraverso un centinaio di fotografie, per la maggior parte originali. Frida Kahlo. Una vita per immagini segue le tappe principali della vita dell’artista, destinata a rappresentare un modello per generazioni di giovani donne, ricercando le ragioni di una fascinazione così potente e duratura.<h2>FRIDA KAHLO E LA FOTOGRAFIA</h2>In un grande album che copre infanzia, adolescenza ed età adulta di Frida Kahlo, trovano spazio gli scatti del primo fotografo della sua vita ‒ il padre Guillermo ‒ e di alcuni tra i più grandi professionisti dell’immagine dell’epoca, da Leo Matiz a Edward Weston passando per Imogen Cunningham, Nickolas Muray e Lucienne Bloch. Una visione particolarmente intima dell’artista emerge anche dalle polaroid realizzate dall’amico gallerista Julien Levy.Accanto a Frida ‒ oltre all’onnipresente Diego Rivera, compagno di vita per oltre due decenni, seppure a corrente alternata ‒ appaiono personaggi storici come André Breton e Leon Trotsky, che venne ospitato dalla pittrice nella sua Casa Azul durante il soggiorno messicano del 1937.[Immagine in apertura: Guillermo Kahlo, Ritratto di famiglia con Frida Kahlo, Messico, 1928. Stampa alla gelatina d’argento, vintage]

Segui su Sky Arte La vita di Frida Kahlo in un incredibile album fotografico

La vita di Frida Kahlo in un incredibile album fotografico | Sky Arte

Quanto costava dipingere le case di Pompei?

L'insuperabile grafica del Giappone in mostra a Bologna

L'antica tradizione del presepe in Umbria

L'arte onirica di Dalí in un nuovo graphic novel

Reinterpretare le opere di un grande artista del passato non è mai semplice. Se a essere preso in esame, poi, è un pittore come Salvador Dalí, la questione si complica, rendendo l'impresa ancora più ardua e coraggiosa. A sfidare la sorte, rivisitando in maniera personale l'arte dell'eccentrico maestro spagnolo, sono oggi Salvatore Vivenzio e Fabio Iamartino, i due giovani autori dietro Il treno di Dalí, il nuovo romanzo a fumetti edito da Shockdom.<h2>LA TRAMA DEL LIBRO</h2>Protagonista del volume (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina) è Dalí, un investigatore privato senza talento che accetta l'incarico di ritrovare una persona scomparsa. La missione lo porterà a Città Nuova, luogo misterioso nel quale ogni tentativo di indagine da parte del detective viene interrotto da eventi assurdi e inspiegabili. Scenografie delle avventure sono proprio i dipinti del pittore con i baffi all'insù, riproposti al lettore grazie all'interpretazione onirica e inquietante del bravo Iamartino, disegnatore al suo esordio.<h2>IL COMMENTO DEGLI AUTORI</h2>“Essendo il background visivo del racconto ben esplicitato sin dal nome del protagonista”, ha raccontato Fabio Iamartino, “il mio lavoro è potuto scaturire solo da una rielaborazione di tantissimi spunti sui quali ci siamo confrontati e di cui mi sono circondato fin da subito: dalle influenze surreali più classiche di Dalí, de Chirico e Magritte, alle sperimentazioni contemporanee di Cornellà, Robbie Trevino, Brecht Vandenbroucke ed Eric Lambé”.“'Il treno di Dalí' nasce da un periodo abbastanza turbolento della mia vita, quello che passa dall'ultimo anno di liceo al primo di università”, ha aggiunto Vivenzio. “Il mio approccio al mondo degli adulti è stato difficile, ho dovuto mettere da parte molte cose e cercare di mediare tra quelli che erano i miei sogni, i miei desideri, e la realtà. Inutile dire che per un lungo tempo mi sono perso: non capivo più cosa stessi facendo né cosa volessi. Era anche il periodo in cui mi ero appassionato al Surrealismo, soprattutto cinematografico, oltre alla pittura. Ho unito il momento particolare che stavo passando alle influenze di quel periodo, ed è uscita una storia sognante, sghemba, con un protagonista senza speranza. Era come mi sentivo in quel momento”.

Segui su Sky Arte L'arte onirica di Dalí in un nuovo graphic novel

L'arte onirica di Dalí in un nuovo graphic novel | Sky Arte

La pittura a olio di Antonello da Messina

L'eccezionale biodiversità della natura italiana in mostra

500 anni dalla storica Battaglia di Pavia