Tutta la storia del legame tra musica e cartoni animati

È il 1969 quando la canzone Sugar, Sugar di The Archies scala le classifiche internazionali. Un fenomeno inedito fino a quel momento, perché a cantare il brano non è una band qualunque, ma un gruppo di personaggi “disegnati”, protagonista della serie animata The Archie Show. Da quel momento in poi il cosiddetto “Cartoon Rock” ha continuato a mietere successi, grazie alla sua capacità di coniugare musica e animazione in maniera sempre diversa.Guardando indietro sono infatti tantissime le band “in carne e ossa” che hanno scelto l'animazione come strumento per raccontarsi: dai Pink Floyd ai Chage &amp; Aska (“cartoonizzati” da Hayao Miyazaki in On Your Mark), dai Gorillaz agli immancabili Beatles (che con il lungometraggio Yellow Submarine contribuirono non poco ad alimentare il fenomeno planetario dei Fab Four). Questi, e molti altri esempi, sono racchiusi all'interno del nuovo saggio di Valeria Arnaldi dal titolo Cartoon Rock: quando la musica si anima: una completa e assai dettagliata ricognizione sulle connessioni (affatto scontate) fra il mondo della musica e quello dei cartoni animati.<h2>MUSICA DA VEDERE</h2>Pubblicato da Arcana, il libro (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina) non si sofferma solo su band e cantanti noti che hanno scelto la via del disegno come strumento di connessione con il pubblico, ma anche su come l'animazione stessa si sia avvicinata gradualmente all'universo delle note, rendendole persino centrali nelle storie narrate. È il caso di Biancaneve e i sette nani e La bella addormentata nel bosco, capolavori del grande schermo nei quali il canto è visto come simbolo di grazia ed estensione della bellezza delle protagoniste. E poi ancora il fenomeno di Alvin and the Chipmunks, le “incursioni” rock nei Flintstones, I Gatti di Cattanooga o l'antesignana Betty Boop – il seducente personaggio di Grim Natwick ispirato alla cantante degli anni Venti Helen Kane.“Musica e animazione sono strettamente legate e con reciproche contaminazioni”, racconta Valeria Arnaldi. “Tante canzoni e sigle di serie animate hanno segnato più generazioni. Alcuni brani sono arrivati in classifica. Da 'accompagnamento' a oggetto di narrazione il passo è breve. Oggi la musica è protagonista di più serie. 'Cartoon Rock' mira a indagare tale fenomeno: ripercorre la storia del legame, sottolinea i brani famosi nati dall’animazione e guarda all’evoluzione del rapporto tra musica e animazione nel tempo”.

Segui su Sky Arte Tutta la storia del legame tra musica e cartoni animati

Tutta la storia del legame tra musica e cartoni animati | Sky Arte

60 anni dal primo concerto dei Beatles in Italia

I grandi miti del jazz in versione illustrata

Un Natale distopico con Vinicio Capossela

Il design entra nei camerini del Teatro degli Arcimboldi di Milano

Il Teatro degli Arcimboldi di Milano riapre al pubblico (e agli artisti) in maniera non convenzionale. Succede con Vietato l'ingresso, la nuova iniziativa nata in collaborazione con alcuni dei nomi più rilevanti del design e dell'architettura meneghina.Ideato e curato da Giulia Pellegrino, il progetto consiste nella rivisitazione artistica dei diciassette camerini che compongono la struttura: luoghi magici e segreti che per anni hanno ospitato cantanti, attori, ballerini e musicisti tra i più importanti della scena internazionale (da Roberto Bolle a Elton John, da Paolo Conte a Bob Dylan a Liza Minelli).<h2>VIETATO L'INGRESSO</h2>A partire dal 7 giugno, giorno d'inizio dei “cantieri”, le postazioni saranno affidate a studi quali Atelierzero, DAP Studio, Francesco Rota Architettura, Park Associati e RGA studio (solo per citarne alcuni), i quali trasformeranno i camerini offrendo loro nuova anima, nuovi colori e una nuova gestione degli spazi. Il tutto con il supporto tecnico di aziende e maestranze locali, coinvolte nel progetto per appoggiare l'iniziativa in un momento così complesso per il comparto teatrale.I lavori all'interno del teatro si concluderanno dopo tre mesi. Il 5 settembre, infatti, in occasione del Fuorisalone, i nuovi camerini apriranno a curiosi e visitatori, e potranno persino essere votati dal pubblico, chiamato a esprimere le proprie preferenze. Il vincitore della premiazione si aggiudicherà come premio finale l’incarico della ristrutturazione del “Camerino Muti”, dedicato al grande maestro d'orchestra italiano.[Immagine in apertura: Schizzi del progetto per il foyer del Teatro degli Arcimboldi di Milano (Archivio fotografico Gregotti Associati)]

Segui su Sky Arte Il design entra nei camerini del Teatro degli Arcimboldi di Milano

Il design entra nei camerini del Teatro degli Arcimboldi di Milano | Sky Arte

I maestri della street art si danno appuntamento a Parma