A Milano gli scatti surreali di Fabrizio Spucches sulla pandemia

A quasi un anno d'inizio dalla pandemia, una nuova mostra fotografica si propone di raccontare le emozioni contrastanti che hanno governato le nostre giornate durante il lungo lockdown. Regista di questo “viaggio” sarcastico e pungente è Fabrizio Spucches, autore di Once upon a time in 2020: la rassegna in apertura il prossimo 28 febbraio, e allestita fino al 18 marzo, negli spazi dello Scalo Lambrate di Milano.Curata da Nicolas Ballario – volto noto di Sky Arte con la sua trasmissione The Square –, la rassegna presenta un insieme di spunti visivi legati al mondo della cronaca e a quello della cultura, in risposta a questa domanda: può l’arte essere strumento di rappresentazione della realtà, sottraendo questo primato alla banalità della comunicazione di massa?<h2>DALLA MOSTRA AL LIBRO</h2>Attraverso un percorso diviso in sezioni, realizzate grazie alla collaborazione dell'art director Umberto Cofini, la mostra offre vari punti di vista sulla condizione umana in questi lunghi mesi di pandemia: tra mascherine, reclusioni domestiche e disastrose conseguenze economiche. Il tutto, osservato attraverso sguardi sempre ironici e surreali – come nel caso della serie di ritratti dal sapore rinascimentale.L'intero progetto sarà inoltre sintetizzato all'interno di un volume, con la prefazione di Oliviero Toscani, e di un mini-documentario che ne racconterà gli intenti e la produzione.

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A Milano gli scatti surreali di Fabrizio Spucches sulla pandemia | Sky Arte

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Joycut, la band italiana che ha conquistato i Cure

La pellicola Joycut ‒ Robert Smith’s Meltdown – A un passo dalla luna, in onda venerdì 12 febbraio su Sky Arte, ci fa viaggiare indietro nel tempo, fino al 15 giugno 2018, per approdare al Southbank Centre di Londra in occasione del 25esimo anniversario del Meltdown Festival. Un evento su scala globale unico nel suo genere, caratterizzato, di anno in anno, dalla direzione artistica di leggende della musica contemporanea quali David Bowie, Nick Cave, Massive Attack, Yoko Ono, Morrisey, John Peel, Elvis Costello, Patti Smith, Robert Wyatt, David Byrne.Joycut, band italiana totalmente indipendente, è invitata da Robert Smith in persona, direttore della rassegna nel 2018, a prendere parte al programma della kermesse all’interno di una line up stellare che includeva Nine Inch Nails, The Psychedelic Furs, My Bloody Valentine, Manic Street Preachers, Mogwai, Deftones, Placebo, The Cure [Curætion25].L’attenzione è rivolta ad alcuni momenti live della band, estratti esclusivi della performance sostenuti da integrazioni di visual art e interventi narrativi monografici. A tenere le redini del racconto sono gli insider della scena internazionale odierna, fra cui Scott Cohen, Bengi Unsal, François Missonnier.Il film è un collage di aneddoti, racconti, spunti di riflessione sullo stato di salute della musica recente, a partire dall’esperienza dei Joycut e di un timido ragazzo di 13 anni che, folgorato da Robert Smith e dai Cure, intraprenderà la strada della musica, ricevendo, a trent’anni di distanza, una vera e propria investitura artistica da parte del suo idolo di sempre.

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