La puntata di Artbox in onda su Sky Arte giovedì 11 marzo si apre con I dormienti di terracotta di Mimmo Paladino: sono tornati in una delle installazioni più teatrali dell'artista, a vent’anni dalla loro apparizione alla Roundhouse di Londra, dove vennero esposti nei sotterranei e accerchiati da coccodrilli. Ora si trovano alla Cardi Gallery di Milano. L'installazione del 1999 segnò la prima collaborazione tra Paladino e il musicista Brian Eno, oggi riproposta: le musiche di Eno amplificano l'effetto visivo delle sculture. Al piano superiore della galleria si trova invece un'opera inedita: cento disegni dell'artista campano, schizzi realizzati in momenti diversi nel corso del 2020, che hanno finito per costituire un unicum.Scopriamo poi Ruby Amanze, artista nigeriana cresciuta tra Inghilterra e Stati Uniti, che porta alla Collezione Maramotti di Reggio Emilia l’installazione How to Be Enough, l’opera più grande da lei mai realizzata. Attraverso il disegno figurativo, la contaminazione con elementi geometrici, fotografie e l’uso della carta non come semplice sfondo ma come tessuto connettivo, Amanze ricerca un nuovo concetto di spazio, interiore e fluido.Infine andiamo alla Fondazione Pistoia Musei, che celebra i sessant’anni di carriera di Aurelio Amendola, fotografo pistoiese di fama mondiale, con una mostra antologica che racconta il percorso dell’artista attraverso la quasi totalità della sua produzione. Circa trecento opere, esposte a Palazzo Buontalenti e nell’Antico Palazzo dei Vescovi della città toscana, compongono un percorso che tocca generi e periodi diversi tenuti insieme da continui rimandi figurativi. L’esposizione, curata da Marco Meneguzzo e Paola Goretti, unisce antico e contemporaneo attraverso scatti dedicati all’architettura, all’arte antica e ai grandi personaggi del Novecento.

Segui su Sky Arte Da Mimmo Paladino ad Aurelio Amendola

Da Mimmo Paladino ad Aurelio Amendola | Sky Arte

Il progetto di Petrit Halilaj nel cuore delle Langhe

Le foto della grande mostra di Anselm Kiefer a Milano

Per la prima volta aprirà al pubblico la casa futurista di Giacomo Balla a Roma

Gli appassionati del movimento futurista, e più in generale dell'arte del Novecento, probabilmente ancora ricorderanno le immagini della straordinaria scoperta resa nota dalla Banca d'Italia nel 2017. Nel corso delle indagini preliminari per la ristrutturazione di un edificio situato in via Milano, a Roma, vennero inaspettatamente rinvenute le pitture murali del Bal Tic Tac, passato alla storia come il primo cabaret futurista. A realizzare le decorazioni e l'arredamento del locale fu Giacomo Balla, tra i più influenti artisti del Futurismo.A distanza di anni da quel ritrovamento, il suo nome balza di nuovo agli onori della cronaca in relazione a un altro immobile capitolino, anch'esso meritevole nel circuito della "Roma futurista". In occasione della mostra Casaballa. Dalla casa all’universo e ritorno, ospitata al MAXXI di Roma dal 26 maggio prossimo alla fine del mese di ottobre 2021, saranno per la prima volta aperte al pubblico le porte della dimora capitolina dell'artista. Un evento senza precedenti, promosso parallelamente all'esposizione che consentirà di accedere all'abitazione in cui Balla visse e lavorò dal 1929 sino alla morte, avvenuta nel 1958.<h2>LA STORIA DELLA CASA DI GIACOMO BALLA A ROMA</h2>La possibilità di visitare Casa Balla è strettamente legata al progetto espositivo che verrà allestito nella Galleria 5 del MAXXI. Curata da Bartolomeo Pietromarchi e Domitilla Dardi – in collaborazione con Soprintendenza Speciale di Roma Archeologia Belle Arti e Paesaggio e con il supporto della DG Creatività Contemporanea – MiBACT e il contributo di Banca d’Italia –, la mostra rappresenterà l'occasione chiave per conoscere in profondità il progetto di Casa Balla, concepita dal poliedrico autore come "un'opera d’arte totale", nonché come riflesso del suo linguaggio e della sua visione. Il percorso espositivo sarà arricchito dal contributo di  progettisti contemporanei – Ila Bêka &amp; Louise Lemoine, Carlo Benvenuto, Alex Cecchetti, Emiliano Maggi, Leonardo Sonnoli, Space Popular, Patricia Urquiola –, i cui lavori "incontreranno" le opere originali di Balla.Situata al civico 39 di via Oslavia, Casa Balla ospitò l'artista, sua moglie e le loro figlie pittrici, Luce ed Elica. Nell'arco di un trentennio venne progressivamente trasformata in un'opera d'arte abitabile, personalizzata con pareti dipinte, arredi e utensili appositamente progettati, oltre che con quadri, sculture e oggetti unici. Non mancano, inoltre, schizzi, bozzetti preparatori, prove per il teatro e per la moda, esempi di grafica pubblicitaria, giocattoli realizzati dall’artista, opere pittoriche di Luce ed Elica Balla. Entrarvi, di conseguenza, equivarrà a ripercorrere le diverse fasi di ricerca dell'artista torinese, che sposò l'estetica futurista fra gli anni Dieci e Venti del secolo scorso, dopo un iniziale periodo figurativo.[Immagine in apertura: Roma. Photo by Julia Solonina on Unsplash]

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Questo mese apre un nuovo museo d'arte contemporanea a Mestre 

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Nel cuore delle immagini con il nuovo episodio di Artbox

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Arte, comunità e memoria nelle Langhe

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