A Torino scalda i motori la fiera dedicata all'arte contemporanea

Sperimentale, di ricerca e cutting-edge. Si presenta con questi tre aggettivi Artissima, la fiera che ogni anno – da ventinove edizioni – <a href="https://arte.sky.it/news/artissima-fiera-torino" target="_blank">porta a Torino il meglio dell'arte del nostro tempo</a>. Punto di riferimento per collezionisti, professionisti del settore e appassionati, oltre che per curatori e direttori di istituzioni artistiche, la rassegna andrà in scena dal 4 al 6 novembre, trasformando gli ampi e luminosi spazi dell’Oval di Torino grazie al coinvolgimento di <a href="https://www.artissima.art/elenco-espositori/" target="_blank">174 gallerie italiane e straniere</a> distribuite nelle consuete sezioni che scandiscono la grande esposizione. 
<h2>IL RITORNO DI ARTISSIMA A TORINO</h2> Ad accogliere i vari stand espositivi e i progetti monografici selezionati per l'evento fieristico saranno infatti Main Section – che in questa edizione raccoglie 100 gallerie, 49 delle quali estere, considerate come le più rappresentative del panorama artistico mondiale –, New Entries – riservata agli emergenti –, Dialogue/Monologue e Art Spaces & Editions, con la peculiare attenzione sulle gallerie specializzate in edizioni e multipli di artisti, project space e spazi non profit. Vivranno invece in presenza, ma anche in digitale (grazie alla piattaforma Artissima Voice Over), le tre sezioni Disegni, Present Future e Back to the Future, curate da un team composto da Irina Zucca Alessandrelli (curatrice della Collezione Ramo di Milano), Saim Demircan, Maurin Dietrich (direttrice del Kunstverein München), Anna Gritz (direttrice dell'Haus am Waldsee di Berlino) e Balthazar Lovay. 
<h2>IL TEMA DI ARTISSIMA 2022</h2> Tema cardine dell'evento, da sempre riconosciuto a livello internazionale per l’attenzione alle pratiche sperimentali, sarà Transformative Experience, concetto elaborato dalla filosofa americana L. A. Paul nell’omonimo saggio pubblicato nel 2014. “Il mondo dell’arte nel suo insieme ha visto in questi ultimi anni cambiare le proprie regole, le modalità di scambio e di interazione informativa tra operatori e appassionati, navigando verso molteplici orizzonti di trasformazione”, ha spiegato Luigi Fassi, che succede a Ilaria Bonacossa in qualità di direttore della manifestazione. “È tuttavia rimasta più che mai viva e bruciante l’urgenza di incontro e di relazione immediata, dettata dalla volontà di conoscere e vivere in tempo reale l’esperienza dell’arte e di continuare ad apprendere quanto di nuovo sta emergendo sulla scena presente. Proprio il tema di come tutti noi viviamo nelle nostre vite l’insorgenza di esperienze trasformative è l’ispirazione centrale dell’edizione di Artissima 2022". 
<h2>GLI ALTRI EVENTI IN CITTÀ</h2> Ma il programma della fiera non si limita solo agli ambienti dell’Oval di Torino. Molti, e interessanti, gli appuntamenti attesi anche in città e nelle sedi artistiche più prestigiose del territorio. A partire da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/05/mostra-arte-italiana-gam-torino" target="_blank">GAM – Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea</a>, Palazzo Madama, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/02/mostra-architettura-citta-cina-mao-torino" target="_blank">MAO – Museo d'Arte Orientale</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-lisetta-carmi-torino-gallerie-italia" target="_blank">Gallerie d’Italia</a> (la struttura progettata da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/04/libro-architettura-michele-de-lucchi" target="_blank">Michele De Lucchi</a> accoglierà il progetto di videoarte Collective Individuals). 
<h2>LE PAROLE DI LUIGI FASSI</h2> "In una fase di mutamento di molti modelli istituzionali di presentazione dell’arte contemporanea, la ventinovesima edizione di Artissima a Torino racconta innanzitutto la capacità della fiera di rafforzare la propria doppia identità di piattaforma di mercato e di produzione culturale, arricchendo entrambe le prospettive”, continua il direttore. “A emergere quest’anno è la qualità del network italiano e internazionale della fiera, che ha dispiegato la propria azione di ricerca a livello globale, per continuare a offrire al collezionismo e agli operatori museali un’esperienza di scoperta con opere, gallerie e artisti di altissimo livello da Europa, America, Africa e Asia. Le 42 gallerie che nel 2022 partecipano per la prima volta ad Artissima testimoniano l’attrattività della fiera e il suo saper essere un catalizzatore di esperimenti, ricerche e investimenti di mercato in ambito artistico. Visitare Artissima è un’esperienza che accomuna collezionisti, curatori e appassionati e chi scommetterà sulla fiera sarà ripagato dalla scoperta di aver saputo intercettare le opere e gli artisti protagonisti del prossimo futuro”. 
[Immagine in apertura: © Photo Perottino-Piva/ Artissima]

Segui su Sky Arte A Torino scalda i motori la fiera dedicata all'arte contemporanea

A Torino scalda i motori la fiera dedicata all'arte contemporanea | Sky Arte

Ecco come sarà il Padiglione Italia alla prossima Biennale Arte

Un'installazione immersiva che “vibra” nella foresta canadese

Il viaggio creativo di Micah P. Hinson diventa docu-serie

La Biblioteca di Casa Leopardi apre le porte all'arte contemporanea

Accorcia le distanze fra le epoche e rafforza il legame tra il linguaggio letterario e quello delle arti visive la mostra Io nel pensier mi fingo, primo capitolo del ciclo InterValli, progetto ideato per uno dei luoghi più iconici della storia culturale italiana. Ad accogliere la mostra curata da Antonello Tolve è infatti la Biblioteca di<a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/02/recanati-giacomo-leopardi-apertura-stanze" target="_blank"> Casa Leopardi </a>a Recanati, che schiude così le porte alla creatività contemporanea nel solco delle iniziative avviate nel 2019 per celebrare i duecento anni de L'infinito, capolavoro assoluto della produzione leopardiana.<h2>LA MOSTRA NELLA BIBLIOTECA DI CASA LEOPARDI</h2> Ed è proprio un verso del celeberrimo componimento a dare il titolo alla mostra che, dal 16 ottobre al 30 gennaio 2023, innescherà un dialogo fra le opere di Tomaso Binga, Jeanne Gaigher, H.H. Lim, Maurizio Mochetti, Melissa Lohman, Patrizia Molinari, Adrian Tranquilli, Narda Zapata e il luogo che sintetizza la vicenda e l'eredità di <a href="https://arte.sky.it/news/recanati-giacomo-leopardi-camere-private" target="_blank">Leopardi</a>. Riunendo gli interventi di artisti nati fra gli anni Trenta e Novanta del secolo scorso, chiamati a confrontarsi con la figura del poeta, la rassegna sottolinea inoltre l'incessante attualità del pensiero di Leopardi e il desiderio della sua famiglia di renderlo accessibile al grande pubblico insieme agli ambienti in cui prese forma.<h2>LEOPARDI IERI E OGGI</h2> Come ricorda la contessa Olimpia Leopardi, "gli spazi della Biblioteca Leopardi, teatro dell’esposizione temporanea, sono luoghi vivi, non soltanto per il pubblico che ne fruisce o gli studiosi che ne consultano le opere, soprattutto perché hanno continuato a produrre cultura nel rispetto dello spirito che li ha visti nascere. Ciò che ha sempre contraddistinto l’opera svolta dalla famiglia Leopardi, sin dal gesto rivoluzionario del conte Monaldo, padre del Poeta, di aprirne le sale ai cittadini nel 1812, è quello di rendersi luogo di scoperta, territorio libero per un dialogo sul senso stesso della vita. Con questo spirito 'Io nel pensier mi fingo' vuole essere un dono ai visitatori di Casa Leopardi, l’occasione per permettere loro di scoprire la connessione fra discipline all’apparenza distanti, come la letteratura e l’arte visiva". Un'opportunità da non perdere, dunque, per celebrare la figura di un intellettuale profondamente immerso nel suo tempo eppure capace di parlare con grande immediatezza anche alle generazioni successive. [Immagine in apertura: Biblioteca di Casa Leopardi. Copyright Casa Leopardi]

Segui su Sky Arte La Biblioteca di Casa Leopardi apre le porte all'arte contemporanea

La Biblioteca di Casa Leopardi apre le porte all'arte contemporanea | Sky Arte

L'Università di Torino in campo per ricordare l’artista Chiara Fumai 

La Fondation Beyeler  omaggia Cezanne, "padre" dell’arte contemporanea

Hans Zimmer, il suono che ha cambiato Hollywood