Il cinema galleggiante nel cuore della Laguna di Venezia

Per il terzo anno consecutivo, dietro l’isola della Giudecca, all’altezza del Rio de Sant’Eufemia, si rinnova l’appuntamento con <a href="https://arte.sky.it/news/cinema-galleggiante-laguna-venezia" target="_blank">Cinema Galleggiante - Acque Sconosciute</a>, la rassegna curata da Edoardo Aruta e Paolo Rosso di Microclima che si svolge sulle acque della Laguna di <a href="https://arte.sky.it/news/venezia-infinita-avanguardia-film-programmi-tv-23-aprile" target="_blank">Venezia</a>. Incentrata sul tema del surreale, dell’onirico e dell’assurdo, la terza edizione della manifestazione, in programma dal 25 agosto al 10 settembre prossimi, vedrà la presentazione su un palcoscenico fluttuante di film, video, performance musicali e teatrali con il coinvolgimento di oltre cinquanta autori da tutto il mondo e più di trenta realtà culturali locali e internazionali. Grazie a un servizio di traghetti a remi, gli spettatori non muniti di una propria imbarcazione saranno accompagnati su un’apposita piattaforma pensata per poter assistere agli spettacoli in completa comodità e nel pieno rispetto del delicato ecosistema ospite.<h2>IL CALENDARIO DELLA TERZA EDIZIONE DI “CINEMA GALLEGGIANTE”</h2> Il ricco programma della manifestazione 2022 (scaricabile dal <a href="https://www.cinemagalleggiante.it/program" target="_blank">sito ufficiale</a>) prevede, tra gli altri, la proiezione del progetto The Snorks: a concert for creatures a cura dell'artista concettuale <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/05/installazione-loris-greaud-murano" target="_blank">Loris Gréaud</a>, introdotto da Palazzo Grassi - Punta della Dogana - Pinault Collection; la prima mondiale di un’animazione di <a href="https://arte.sky.it/news/ocean-space-call-borsa-studio-venezia" target="_blank">TBA21–Academy - Ocean Space</a> ispirata a un viaggio sull’isola sarda dell’<a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/11/mostra-asinara-fotografia-marco-delogu-cagliari" target="_blank">Asinara</a>; e una selezione di opere video e filmiche curata dalla Fondazione In Between Art Film, già presente in Laguna con la mostra collettiva <a href="https://arte.sky.it/news/programmi-tv-28-giugno-biennale-venezia-mostre" target="_blank">Penumbra</a> allestita presso il Complesso dell’Ospedaletto. E poi ancora la pellicola Ferdinandea: Uncertainties presentata da Chantal Crousel Consultin, e parte centrale dell’installazione multimediale Ferdinandea di Clément Cogitore, attualmente esposta al Museo Madre di Napoli, e il film muto uzbeko del 1925 Azhal Minareti del regista Vyacheslav Viskovsky, musicato dal vivo da Abror Zufarov e Shamshod Isaev. La Collezione Peggy Guggenheim, presenta, invece, come richiamo alla mostra <a href="https://arte.sky.it/foto/surrealismo-mostra-guggenheim-venezia" target="_blank">Surrealismo e magia. La modernità incantata, </a>il film muto del 1928 La Coquille et le clergyman, opera della regista surrealista Germaine Dulac, accompagnato live da un trio strumentale. Presente anche il grande cinema, omaggiato con la proiezione in 35 mm di Modern Times di <a href="https://arte.sky.it/news/libro-film-charlie-chaplin" target="_blank">Charlie Chaplin</a> selezionato da Pentagram Stiftung.<h2>LE NOVITÀ DELLA RASSEGNA 2022</h2> Tra le realtà che partecipano all’edizione 2022, c'è l’Associazione Closer, attiva all’interno della Casa di reclusione femminile della Giudecca, e presente con una lettura delle trascrizioni dei sogni delle donne detenute nella struttura sita a poca distanza dal cinema galleggiante. La serata conclusiva della manifestazione si aprirà, invece, con una passerella di sculture sonanti animate dagli artisti Ornella Cardillo e Simone Carraro seguita dalla proiezione del mediometraggio muto del 1917 dal titolo La guerra e il sogno di Momi. La pellicola, diretta da Segundo de Chomón e musicata dal vivo, per l’occasione, da DJ Gruff, rappresenta uno dei primi film del nostro Paese ad aver utilizzato lo stop-motion come tecnica di animazione. Novità assoluta della terza edizione è l’introduzione di tre giornate di sperimentazione sonora, ad accesso libero e gratuito, previste per il 16, 17 e 18 settembre. Diversi musicisti, dalle ore pomeridiane fino al crepuscolo, sono chiamati a dialogare con un’installazione sonora interattiva realizzata dall’artista torinese Alessandro Sciaraffa. [Immagine in apertura: Cinema Galleggiante, Venezia, 2021. Photo Riccardo Banfi]

Segui su Sky Arte Il cinema galleggiante nel cuore della Laguna di Venezia

Il cinema galleggiante nel cuore della Laguna di Venezia | Sky Arte

A Ferrara il nuovo spazio che omaggia il regista Antonioni

La vita turbolenta del pittore Pellizza da Volpedo

La pittura di Diego Rivera protagonista a San Francisco

Fino al 2 gennaio 2023, attraverso l’esposizione di oltre centocinquanta opere tra dipinti, affreschi e disegni (oltre a proiezioni cinematografiche riservate ai murales realizzati in Messico e negli Stati Uniti), il <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-immersiva-picasso-san-francisco" target="_blank">San Francisco Museum of Modern Art</a> dedica una grande mostra al celebre pittore e muralista messicano <a href="https://arte.sky.it/news/biografia-fumetto-diego-rivera" target="_blank">Diego Rivera</a>. In particolare, la rassegna – intitolata Diego Rivera’s America – si concentra sugli anni più prolifici della lunga carriera dell’artista e sul lavoro condotto tra Messico e Stati Uniti, dagli anni Venti fino alla metà degli anni Quaranta del secolo scorso.<h2>LA MOSTRA AMERICANA DEDICATA A DIEGO RIVERA</h2> Basandosi essenzialmente sulle oltre settanta opere di Rivera facenti parte della collezione permanente del <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/05/a-san-francisco-si-racconta-nella-grande-installazione-di-jr" target="_blank">SFMOMA</a>, una delle più grandi al mondo, la mostra espone anche capolavori provenienti da collezioni pubbliche e private messicane, statunitensi e inglesi. Pezzi iconici e molto amati, come The Corn Grinder del 1926, Dance in Tehuantepec del 1928, Flower Carrier del 1935 e Portrait of Lupe Marín del 1938, sono, infatti, presentati accanto a dipinti mai esposti al pubblico. La mostra propone, inoltre, nuove interpretazioni di alcuni dei lavori più famosi di Rivera, tra cui Flower Seller, in prestito dall'Honolulu Museum of Art, e di un paesaggio surrealista del 1938 proveniente dalla collezione del <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/02/jr-the-chronicles-of-new-york-city-murale" target="_blank">Brooklyn Museum of Art</a>.<h2>LE OPERE DI RIVERA A SAN FRANCISCO</h2> L'itinerario espositivo di Diego Rivera’s America è organizzato in gallerie a tema dedicate ai luoghi che hanno ispirato la ricerca dell'artista, come Tehuantepec, Manhattan e l'amata San Francisco (dove, tra l’altro, nel 1940, si risposò con <a href="https://arte.sky.it/news/programmi-tv-29-aprile-frida-kahlo">Frida Kahlo</a>), e anche ai suoi soggetti preferiti come, ad esempio, i mercatini, le feste popolari e i trionfi industriali della grande America. Inoltre, prendendo in esame solo i lavori realizzati a partire dagli anni Venti, la pittura esibisce già uno stile maturo, caratterizzato da forme arrotondate, colori intensi e composizioni dense. Culmine della mostra è l’esposizione dell'ultimo murale statunitense di Rivera, Pan American Unity: un'opera colossale dipinta per l'Esposizione Internazionale del Golden Gate a San Francisco nel 1940. L'affresco "portatile", costituito da dieci pannelli, in prestito dal City College di San Francisco fino al 2024, restituisce la sua visione di una storia e di un futuro condivisi per il Messico e gli Stati Uniti. [Immagine in apertura: Diego Rivera, La bordadora (The Embroiderer), 1928; The Museum of Fine Arts, Houston, museum purchase funded by the Caroline Wiess Law Accessions Endowment Fund; © 2022 Banco de México Diego Rivera & Frida Kahlo Museums Trust, Mexico, D.F. / Artists Rights Society (ARS), New York; photo: © 2022 Christie’s Images Limited]

Segui su Sky Arte La pittura di Diego Rivera protagonista a San Francisco

La pittura di Diego Rivera protagonista a San Francisco | Sky Arte

Bologna ospita l'arte sovversiva di Ai Weiwei

Il docufilm sul rapporto conflittuale fra Picasso e Parigi

Il cinema galleggiante nel cuore della Laguna di Venezia

Il cinema galleggiante nel cuore della Laguna di Venezia

La storia di Ralph Lauren

A Ferrara il nuovo spazio che omaggia il regista Antonioni

La vita turbolenta del pittore Pellizza da Volpedo

La storia di Ralph Lauren

A Ferrara il nuovo spazio che omaggia il regista Antonioni

La vita turbolenta del pittore Pellizza da Volpedo