La serie Il mistero dei capolavori perduti fa luce su alcuni celebri dipinti realizzati tra il XVII secolo e gli anni Cinquanta del secolo scorso oggi tragicamente perduti perché rubati e mai più ritrovati o distrutti volontariamente o a seguito di un fatale errore. 
Diretta da Giovanni Troilo, la serie non solo approfondisce le vicende delle opere e dei loro autori, ma offre anche una ri-materializzazione dei dipinti grazie ai mezzi tecnologici all’avanguardia usati da un team di storici, artisti, restauratori ed esperti di software 3D nei laboratori di Factum Arte, l’organizzazione di fama internazionale fondata da Adam Lowe a Madrid.
L’episodio in onda su Sky Arte giovedì 14 luglio, intitolato Klimt e il Terzo Reich, punta lo sguardo sul dipinto Medicina di <a href="https://arte.sky.it/news/klimt-dipinti-google-arts-culture" target="_blank">Gustav Klimt</a>. Raffigurante la dea della salute Igea in piedi di fronte a una colonna formata da un’umanità nuda e contorta, l’opera fu commissionata per il soffitto dell’Aula Magna dell’Università di Vienna. La sua presentazione nel 1901, però, causò un’immediata indignazione e vide l’ateneo respingere il quadro. Quando i funzionari andarono a ritirare il dipinto, Klimt li minacciò con un fucile, restituendo l’intera somma che aveva ricevuto per il lavoro. 
Venduto infine a un suo facoltoso amico pittore, Medicina fu però confiscato dai nazisti all’inizio della guerra. Dapprima fu esposto al pubblico, ma nel 1943 fu trasferito in un remoto castello austriaco con lo scopo di proteggerlo dai bombardamenti. L’ultima notte della guerra, in Austria, un gruppo di ufficiali delle SS decise di sostare nel castello. Dopo aver organizzato un'orgia sullo sfondo dei dipinti di Klimt, la mattina seguente, ritenendo i dipinti troppo belli per finire nelle mani del nemico, gli ufficiali fecero saltare in aria il castello con dell'esplosivo, distruggendo anche le opere di Klimt custodite al suo interno.

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Il dipinto perduto di Gustav Klimt | Sky Arte

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Ariccia, nel cuore dei Castelli Romani, è un caso unico di applicazione in un piccolo centro periferico dei principi della grande urbanistica barocca, sotto la direzione di Giovan Lorenzo Bernini, che si occupò della radicale trasformazione dell’antico borgo medioevale. I committenti furono papa Alessandro VII, artefice della trasformazione di Roma in capitale del Barocco, e la sua famiglia, i Chigi, una delle più importanti casate italiane. Così il feudo di Ariccia divenne una sorta di “Città Stato Chigiano” o “Città ideale” del Barocco come lo fu Pienza per il Rinascimento.
L’Ariccia chigiana è presentata come epicentro di un vasto piano territoriale, in gran parte finanziato dalla Reverenda Camera Apostolica al servizio dei feudi chigiani. Epicentro di questo microcosmo è il Palazzo Chigi di Ariccia che, insieme alla Collegiata, crea una scenografia barocca perfetta, come solo Gian Lorenzo Bernini e Carlo Fontana potevano progettare. Oggi l’edificio è divenuto museo di se stesso e centro di attività culturali, oltre a esservi stato istituito il Museo del Barocco Romano.
Fu sempre papa Alessandro VII Chigi a commissionare al Bernini la Parrocchia Pontificia di San Tommaso da Villanova, il principale luogo di culto cattolico di Castel Gandolfo che dipende dal Vicariato generale per lo Stato della Città del Vaticano e Ville Pontificie. La chiesa, che custodisce dipinti di Pietro da Cortona (rivale del Bernini) e sculture di Antonio Raggi, domina piazza della Libertà, che si apre al centro dell'abitato, ornata da una fontana di Gian Lorenzo Bernini, chiusa in fondo dal Palazzo Pontificio.
Il progetto del Palazzo Pontificio fu affidato a Carlo Maderno, che lo realizzò con l'aiuto dei suoi assistenti Bartolomeo Breccioli e Domenico Castelli nel 1629. Il primo pontefice a villeggiarvi fu il senese Alessandro VII, che completò l'edificio con la facciata principale e l'ala occidentale, cui contribuì ancora una volta Gian Lorenzo Bernini. Il palazzo venne in seguito utilizzato abitualmente dai papi come residenza nei periodi di riposo, tanto che Giovanni Paolo II definì Castel Gandolfo il “Vaticano Due”.
A descrivere tutto questo da un punto di vista inedito è il poeta, scultore e pittore Massimo Lippi, che come di consueto guida il pubblico della serie Dentro l’opera – Viaggi d’artista. L’episodio in onda su Sky Arte giovedì 14 luglio accende i riflettori sull’opera del Bernini e sul Barocco in provincia, dando voce al territorio e ai suoi abitanti e usando un linguaggio lontano dai cliché accademici.

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