A Las Vegas una stazione di servizio è diventata un'opera pop

"Sono ossessionata dal colore. E non posso smettere di fare stanze", ammette senza mezze misure Abigail Dougherty, digital artist e designer di base a Seattle, conosciuta come Neon Saltwater. Formandosi in interior design, attraverso un percorso tradizionale, è rimasta affascinata dalle potenzialità della modellazione 3D "perché sentivo di poter produrre con la massima precisione cosa avevo in mente", ha raccontato in una recente intervista. Un'attrazione fatale, che l'ha portata a intraprendere un percorso professionale distinto da quello previsto per i progettisti d'interni. In occasione dell'ultima edizione di Life is Beautiful, un festival annuale e multidisciplinare che si svolge a Las Vegas, è stata invitata a realizzare un'opera capace di raccontare molto della sua pratica e dei suoi interessi.<h2>UNA STAZIONE DI SERVIZIO DIVENTA UN'OPERA POP</h2> Particolarmente conosciuta per i suoi render digital, nei quali un certo gusto per l'estetica pop si combina a particolari di sapore vintage, Neon Saltwater è stata invitata a contribuire alla kermesse in Nevada dal gruppo di curatori Justkids. L'obiettivo, nel caso specifico, era operare lontano dall'effimera dimensione digitale. All'artista è stato infatti chiesto di rinnovare una stazione di servizio risalente agli anni Trenta, situata in Fremont Street. Il risultato è Mystery Cruise 1990, un'installazione che le ha concesso l'opportunità di misurarsi con la struttura, di dimensioni contenute, in stato di abbandono: "Mi ricordava un minimarket e volevo trasformarlo usando il colore e la luce", ha sottolineato. Detto fatto: nella realizzazione dell'opera, l'autrice non solo ha condensato gran parte del suo immaginario visivo, legato anche ad atmosfere tipiche di libri e pellicole degli anni Ottanta e Novanta. Ha anche avuto l'opportunità di utilizzare alcuni materiali per la prima volta: fra questi, i neon personalizzati ai quali si devono l'impronta pop e l'identità cromatica dell'intervento complessivo. <h2>A LAS VEGAS UN'ECCENTRICA INSTALLAZIONE ARTISTICA</h2>"In un'era in cui molti artisti passano dallo spazio fisico a quello digitale, abbiamo pensato che sarebbe stato interessante trasportare le meraviglie cyber di Neon Saltwater in un'esperienza artistica non virtuale, (...) in una forma d'arte pubblica tangibile", ha commentato Charlotte Dutoit, curatrice e direttrice di Justkids Dutoit, ricostruendo l'iter alla base del progetto. Pur con le riconoscibili differenze, in particolare a livello di strumenti e materiali adottati, Mystery Cruise 1990 strizza l'occhio a un altro recente intervento di arte pubblica che ha portato anch'esso alla <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/12/camille-walala-stazione-servizio-stati-uniti" target="_blank">rinascita di una stazione di servizio</a>. La struttura in questione, situata in Arkansas e risalente agli anni Cinquanta, nel 2019 cambiò pelle grazie alle forme tribal-pop disegnate dalla celebre designer francese <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/12/camille-walala-stazione-servizio-stati-uniti" target="_blank">Camille Walala</a> nell'intervento ribattezzato Walala Pump & Go. [Immagine in apertura: Mystery Cruise 1990. Photo Justkids]

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Un antico mosaico trafugato durante la Seconda guerra mondiale ritorna nelle Marche

Una serie di illustrazioni ispirate alla filosofia buddista

L'antica tradizione del presepe in Umbria

A Strasburgo una mostra sulle opere d'arte sottratte durante la guerra

È all'interno di uno dei gioielli architettonici di Strasburgo, nella Galerie Heitz del Palazzo dei Rohan, che fino al 15 maggio 2023 potrà essere visitata Passé, présent, avenir d'oeuvres récupérées ed Allemagne en 1945. Les MNR des musées de Strasbourg. La mostra affronta il tema delle opere d'arte trafugate durante la Seconda guerra mondiale per mano nazista. I numeri della spoliazione di beni artistici, sottratti in gran parte a famiglie ebraiche, sono impressionanti. Al termine del conflitto vennero rimandati dalla Germania e dai territori occupati dai tedeschi qualcosa come 61mila opere d'arte; tra queste, 45mila vennero restituite ai legittimi proprietari. Tra il 1949 e il 1953 una commissione speciale scelse un totale di duemila tra dipinti e oggetti d'arte, chiamati comunemente “MNR” (Musées Nationaux Récupérations): tali capolavori non entrarono a far parte delle Collezioni Nazionali, ma vennero inseriti in inventari speciali, in attesa di poter tornare nelle mani dei proprietari o dei legittimi eredi. Molti di questi oggetti vennero individuati grazie al lavoro indefesso di Rose Valland, autentica Monuments Woman del Dopoguerra, ma anche di Hans Haug, storico direttore dei Musei di Strasburgo che si impegnò attivamente nelle restituzioni.

<h2>IN MOSTRA A STRASBURGO TESORI IN ATTESA DI RESTITUZIONE</h2>
Nel complesso, i musei della città di Strasburgo attualmente ospitano un totale di 27 MNR. Una ventina sono dipinti, conservati tra il Musée des Beaux-Arts e il Musée d'Art Moderne et Contemporain; altri sette sono esemplari di arte decorativa e pertanto vengono conservati tra Musée des Arts Decoratifs e il Musée de l'OEuvre Notre-Dame. In occasione dell'esposizione al Palazzo dei Rohan, è eccezionalmente possibile vederli tutti insieme alla Galerie Heitz. Se si scorre la lista degli autori delle opere in questione c'è da rimanere a bocca aperta: dipinti di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/02/mostra-johannesburg-art-gallery-forte-di-bard" target="_blank">Alfred Sisley</a>, Philippe Mercier, Luca da Leida, dello spagnolo Antonio Ponce, del fiammingo Michael Sweerts. E ancora, un'opera di un imitatore di <a href="https://arte.sky.it/news/scoperta-ritratto-manet-national-gallery-londra" target="_blank">Édouard Manet</a>, di un seguace di Jan Brueghel il Vecchio, una Venere di anonimo della Scuola di Fontainebleau del XVI secolo. Sul fronte delle opere d'arte decorativa si segnalano un arazzo (forse di Tournai) del XVI secolo, una scatola offerta da papa Clemente XI nel 1715, uno scrigno in legno e una coppia di consoles d'applique francesi settecentesche dell'epoca di Luigi XV.

<h2>PRESTO UN SIMPOSIO SULLE OPERE TRAFUGATE IN GUERRA</h2>
 È una scelta dal valore anche simbolico quella di ospitare a Strasburgo, una delle sedi istituzionali dell'Unione Europea e cuore pulsante di una regione lungamente contesa da Francia e Germania, l'esposizione delle ventisette opere d'arte del MNR. Nel frattempo, gli sforzi nel corso degli ultimi tempi si sono moltiplicati: dal 1999 a oggi sono stati restituiti 112 oggetti. Al termine della mostra, verrà organizzato un simposio proprio sulla tematica della restituzione degli oggetti trafugati durante il sanguinoso conflitto mondiale. [Immagine in apertura: Alfred Sisley (Paris, 1839 - Moret-sur-Loing, 1899), Les Coteaux de la Celle, vue de Saint-Mammès (1884). Huile sur toile, H. 65 x L. 92 cm. MNR 210, Strasbourg, MAMCS. Photo: M. Bertola, Musées de Strasbourg. Œuvre récupérée à la fin de la Seconde Guerre mondiale, déposée par l’office des biens et intérêts privés (OBIP); en attente de sa restitution à ses légitimes propriétaires.]

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