Le sperimentazioni musicali di Franco Battiato

<p>Sono moltissimi i libri che, a partire dalla scomparsa di <a href="https://arte.sky.it/news/tributo-franco-battiato-programmi-tv-18-maggio" target="_blank">Franco Battiato</a> (avvenuta il <a href="https://arte.sky.it/news/morte-franco-battiato-musica" target="_blank">18 maggio dello scorso anno</a>), sono stati dati alle stampe con un intento ben chiaro: rispolverare la profonda e raffinata ricerca musicale dell'artista, mettendo possibilmente in luce aspetti fino a oggi poco conosciuti del maestro siciliano. Si inserisce su questa scia, e anzi eccelle ponendosi su un livello superiore rispetto alla media, il nuovo volume <em>Battiato. Cafè Table Musik</em>: un compendio solido e dettagliato che accende i riflettori su uno dei periodo più oscuri del compositore.</p><h2>ALLA SCOPERTA DI FRANCO BATTIATO</h2><p>Al centro della pubblicazione vi è infatti l'arco di tempo che va dal 1974 al 1978; un periodo di assoluta vivacità creativa, frutto delle esperienze che in quegli anni occupavano le scene internazionali. </p><p>Lasciandosi ispirare da figure quali <a href="https://arte.sky.it/news/libro-diario-brian-eno" target="_blank">Brian Eno</a>, Tangerine Dream, John Cale e Nico, e seguendo i preziosi consigli dell'amico Karlheinz Stockhausen, Battiato si “converte” negli anni Settanta a una forma d'avanguardia più intellettuale e intimista rispetto alla precedente produzione. Ne risulta una serie di album profondi, sperimentali, non di facile ascolto e per questo poco conosciuti dal grande pubblico. Si intitolano <em>Franco Battiato</em> (1977), <em>Juke Box</em> (1978) e <em>L'Egitto Prima Delle Sabbie</em> (1978). Tre dischi ostici a partire dalle copertine, bianche e con le litografie realizzate dal pianista Antonio Ballista.</p><h2>LE SPERIMENTAZIONI DI FRANCO BATTIATO</h2><p>Con l'obiettivo di fare luce su questi tre lavori, e più in generale su quello che con il senno di poi è considerabile uno dei periodi più intensi e innovativi della carriera di Battiato, il libro di Carlo Boccadoro – edito da <a href="http://www.lanavediteseo.eu/" target="_blank">La Nave di Teseo</a> (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina) – si focalizza sulle intenzioni dell'artista nel corso di questo frangente della sua produzione, analizzando nel dettaglio i risultati di questa fase così peculiare – riassunta al meglio da composizioni di grande purezza come <em>Zâ</em>, <em>Sud Afternoon</em> e <em>L'Egitto Prima delle Sabbie</em>. Un saggio di grande interesse che ci accompagna, con competenza e acume, alla scoperta di un Battiato inedito e ancora poco conosciuto.</p><h2>LE PAROLE DELL'AUTORE</h2><p>“<em>Franco Battiato ha attraversato molti luoghi differenti lungo l’arco del suo percorso musicale, durato oltre quarant’anni. Tuttavia, all’interno di questo ampio cammino, la produzione che va dalla fine del 1974 a tutto il 1978 rimane ancora oggi troppo poco conosciuta</em>”, si legge nell'introduzione al libro, scritta dallo stesso Boccadoro. “<em>Durante gli ultimi venti anni ho sollecitato più volte lo stesso Battiato e alcuni dei musicisti che avevano partecipato alla realizzazione di questi album in modo da poter ritrovare qualcosa di scritto, ma senza risultati: nessuno ricordava che fine avessero fatto i materiali originali. Nel 2021, il ritrovamento di alcune partiture ha gettato una luce diversa sullo sviluppo autorale di Battiato, che abbandona il suo amato sintetizzatore con cui ha realizzato i primi dischi da solista per esplorare a fondo l’universo sonoro degli strumenti acustici: il pianoforte, la voce e il violino. Questo libro vuole gettare uno sguardo dettagliato sulla produzione sperimentale di un compositore che si è sempre rifiutato di utilizzare il proprio talento in maniera prevedibile, evitando di dare importanza alle aspettative sia dei critici che del pubblico. Anche quando il successo lo aveva raggiunto, egli ha sempre proposto a chi lo seguiva delle scelte controcorrente</em>”.</p>

Segui su Sky Arte Le sperimentazioni musicali di Franco Battiato

Le sperimentazioni musicali di Franco Battiato | Sky Arte

60 anni dal primo concerto dei Beatles in Italia

I grandi miti del jazz in versione illustrata

Un Natale distopico con Vinicio Capossela

Eleonora Duse diva del teatro in mostra a Venezia

<p>In attesa della grande ricorrenza del 2024, che darà il via alle celebrazioni per il centenario della scomparsa dell'illustre attrice italiana<a href="https://arte.sky.it/archivio/2015/03/mostra-laboratorio-attrice-copioni-annotati-eleonora-duse-fondazione-cini-venezia" target="_blank"> Eleonora Duse</a>, dopo oltre due anni, riapre al pubblico a <a href="https://arte.sky.it/news/venezia-infinita-avanguardia-film-programmi-tv-23-aprile" target="_blank">Venezia</a> la Stanza Duse, con una serie di mostre organizzate dall’Istituto per il Teatro e Melodramma diretto da Maria Ida Biggi. </p><p>Il primo appuntamento, parte di un ciclo di tre esposizioni, è rappresentato dalla rassegna, aperta fino al 16 dicembre, intitolata <em>Se mi dura questo entusiasmo finirò come Narciso. Un viaggio fotografico nella vita della grande attrice</em>.<em> Parte I Eleonora e Venezia.</em></p><h2>ELEONORA DUSE E IL LEGAME CON VENEZIA</h2><p>Questo primo atto, a cura di Maria Ida Biggi e Marianna Zannoni, vuole in particolar modo indagare il rapporto dell’attrice con il territorio veneto e, soprattutto, con la città di Venezia, in cui l’artista trascorse i primi anni della sua infanzia e dove si ritrasferì in età matura insieme al compagno – il compositore e letterato Arrigo Boito – e alla figlia Enrichetta. Per l’occasione, oltre a una serie di oggetti e documenti inediti, è presente in mostra anche una ricca selezione di fotografie provenienti dell’Archivio Duse, che ritraggono l’attrice in momenti privati e mentre posa in abiti di scena.</p><h2>L’ARCHIVIO DI ELEONORA DUSE</h2><p>L’Archivio Duse, gestito dalla <a href="https://arte.sky.it/news/digitalizzazione-3d-isola-san-giorgio-venezia" target="_blank">Fondazione Giorgio Cini</a>, rappresenta, ad oggi, la più vasta e completa collezione di documenti sulla vita e sull’arte della grande attrice italiana. Una straordinaria raccolta, punto di riferimento per studenti, docenti e ricercatori vogliosi di approfondire la storia del teatro italiano ed europeo tra Ottocento e Novecento.</p><p>L’archivio è stato creato grazie a una serie di donazioni private che si sono succedute nel corso del tempo, come quelle, ad esempio, effettuate dalla figlia di Olga Resnevič Signorelli, grande amica della Duse e prima biografa dell’attrice o dell’Istituto Lee Strasberg di New York. Una delle donazioni più importante è inoltre rappresentata da quella della nipote ed unica erede di Eleonora Duse: Eleonora Ilaria Bullough, che nel 1968 decise di donare alla Fondazione Cini tutto quello che ancora possedeva della nonna materna: lettere, libri, copioni, abiti, mobilio e molti oggetti personali.</p><p>[Immagine in apertura: <em>Eleonora Duse in gondola</em>, fotografia di Primoli, 1894 ca., Archivio Duse, Ve FGC]</p>

Segui su Sky Arte Eleonora Duse diva del teatro in mostra a Venezia

Eleonora Duse diva del teatro in mostra a Venezia | Sky Arte

Addio al maestro della fotografia Oliviero Toscani

Il mondo dei bambini negli scatti di Steve McCurry

Alla scoperta del nuovo festival fotografico di Torino