A Roma inaugura la grande mostra su Van Gogh

<p>Non ha bisogno di presentazioni <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-van-gogh-oggetti-dipinti-zundert" target="_blank">Vincent van Gogh</a>, complice la fama che accompagna la sua memoria e la sua eredità artistica, capovolgendo il destino tormentato alla base della sua intera esistenza. Sono note, infatti, le inquietudini e le fragilità che attraversarono la vita del pittore nato in Olanda nel 1853: dai lunghi ricoveri nell'ospedale psichiatrico di Saint Paul in Provenza al famoso episodio del taglio dell'orecchio fino alla tragica morte a soli 37 anni. Eppure il nome di <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-amsterdam-mangiatori-patate-van-gogh" target="_blank">Van Gogh</a> è collegato anche allo straordinario talento nella modulazione di colori e linee visibile nei capolavori pittorici che tutti ammiriamo. </p><h2>LA MOSTRA SU VAN GOGH A ROMA</h2> <p>Colori vivaci e densi, capaci di tradurre la quotidianità in dipinti dall'impatto eccezionale, nei quali l'istante e le atmosfere si cristallizzano in una dimensione senza tempo e dunque perennemente attuale. Ne sono prova le cinquanta opere in arrivo al Palazzo Bonaparte di Roma, sede della mostra che, dall'8 ottobre al 26 marzo prossimi, ripercorrerà la parabola umana e creativa di <a href="https://arte.sky.it/news/piattaforma-digitale-opere-vincent-van-gogh" target="_blank">Van Gogh</a>. Curata da Maria Teresa Benedetti e Francesca Villanti e prodotta da Arthemisia, la rassegna è frutto della collaborazione con il Kröller Müller Museum di Otterlo, custode di una delle più dense raccolte intitolate al lavoro di <a href="https://arte.sky.it/news/libro-van-gogh-sorelle" target="_blank">Van Gogh</a>.</p> <p>Le cinquanta opere prestate dal museo dei Paesi Bassi detteranno il ritmo di un itinerario cronologico dal quale emergeranno i capitoli chiave dell'esistenza artistica e umana di Van Gogh, raccontata anche dai luoghi in cui il pittore visse e che ne influenzarono lo stile. Dagli esordi olandesi agli anni parigini, dal soggiorno ad Arles fino alle fasi conclusive sullo sfondo di Saint Rémy e Auvers-Sur-Oise, dove Van Gogh morì, le geografie dell'artista si sovrappongono alla sua poetica dando forma a opere di grande intensità.</p><h2>IL COLORE SECONDO VAN GOGH</h2> <p>Fu durante il periodo parigino che Van Gogh approfondì la ricerca sul colore, guardando all'esempio impressionista, e ampliò la gamma dei suoi soggetti, volgendo l'attenzione alla fisionomia umana. Appartiene a questa fase l'<em>Autoritratto</em> del 1887, presente in mostra ed emblema della complessità psicologica di cui era dotato l'artista, che tratteggia se stesso con rapide pennellate di colore accostate l'una all'altra, evocando un'idea di fierezza non comune negli autoritratti di Van Gogh.</p> <p>Anche le atmosfere del Sud della Francia, conosciute dal pittore a partire dal 1887, traspaiono da opere come <em>Il seminatore</em>, realizzato ad Arles nel giugno 1888, declinandosi via via in cromatismi più cupi e in linee tumultuose, di pari passo con le vicissitudini emotive di Van Gogh. <em>Il giardino dell’ospedale a Saint-Rémy</em> (1889) lascia spazio al <em>Burrone </em>(1889) e infine al <em>Vecchio disperato</em> (1890), simbolo della sofferenza che attanagliava il suo autore.</p> <p>[Immagine in apertura: Vincent van Gogh,<em> Il seminatore</em>, giugno 1888. Olio su tela, 64,2x80,3 cm © Kröller-Müller Museum, Otterlo, The Netherlands]</p>

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Il docufilm sul rapporto conflittuale fra Picasso e Parigi

Un libro e una mostra per Zerocalcare, fenomeno del fumetto

<p>“<em>Il meteorite non sta cadendo. È caduto. Il Covid ci ha dato la possibilità di ripensare la società, di tirare fuori uno spirito diverso, più attento agli altri e alla collettività ma non è accaduto. La mostra parla di tutto questo</em>”. Così <a href="https://arte.sky.it/news/nuovo-fumetto-zerocalcare" target="_blank">Zerocalcare</a> presenta al pubblico il nuovo progetto espositivo in arrivo a Milano: il più grande e dunque il più ambizioso della sua carriera, perché nasce con l'intento di raccogliere il maggior numero possibile di opere realizzate nel corso degli ultimi anni.</p> <p>A ospitare l'evento sarà la <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-pandemia-fabbrica-del-vapore-milano" target="_blank">Fabbrica del Vapore</a>, pronta ad accogliere – a partire dal prossimo 15 dicembre – le “esplosioni” di sarcasmo e (auto)ironia di questo protagonista assoluto della nona arte nazionale. Esplosioni, sì, perché il titolo stesso della rassegna è un indizio di ciò che si potrà ammirare all'interno del percorso espositivo.  </p>
<p><h2>LA MOSTRA DI ZEROCALCARE A MILANO</h2> <p>Curata da Giulia Ferracci, e ideata da Silvia Barbagallo, <em>Dopo il botto</em> fa riferimento alla “nuova” condizione politica e sociale susseguente alla <a href="https://arte.sky.it/news/libro-street-art-coronavirus" target="_blank">pandemia</a>. Quali insegnamenti ci restano, e cosa abbiamo imparato dopo i due drammatici anni passati nella morsa del virus? Saremmo stati migliori, si diceva. Ma è stato proprio così?  </p> <p>Ora che il mostro della malattia fa meno paura, il fumettista romano (al secolo Michele Rech) sembra tirare le somme di ciò che siamo stati e di ciò che siamo oggi, prendendo appunto gli stravolgimenti causati dal Covid come momento di demarcazione tra un prima e un dopo. Un prima e un dopo, evidentemente, meno diversi da come ci si aspettava.    </p>
<p><h2>LE OPERE E I TEMI DELLA MOSTRA</h2> <p>Crisi economiche e sociali, solitudine, disgregazione, guerre e resistenze. Sono questi alcuni dei temi toccati dalle oltre cinquecento opere tra tavole originali, video, bozzetti, illustrazioni e interventi site specific. L'obiettivo più profondo di ogni lavoro sarà, come sempre nella produzione del fumettista, uno: alzare lo sguardo sul mondo osservando anche gli aspetti meno rassicuranti della nostra società.  </p>
<p><h2>IL NUOVO FUMETTO DI ZEROCALCARE</h2> <p>Aperta al pubblico fino al 7 aprile 2023, la grande mostra milanese è solo uno dei prossimi appuntamenti “caldi” nell'agenda del disegnatore classe 1983. Proprio ieri (4 ottobre) la casa editrice <a href="https://baopublishing.it/" target="_blank">Bao Publishing</a> ha infatti pubblicato il nuovo, attesissimo, fumetto dell'autore, dal titolo <em>No Sleep Till Shengal</em> (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina).</p> <p>Indicato come una sorta di “seguito” di <em>Kobane Calling </em>(il reportage a fumetti del 2016 dedicato alle battaglie tra i curdi del Rojava e le forze dello Stato Islamico), il libro racconta le lotte di resistenza della popolazione degli Ezidi, minoranza del Kurdistan di religione pre-islamica. Scappato dalla sua regione d’origine, lo Shengal, e successivamente ritornatovi grazie all’aiuto dei curdi, il popolo degli Ezidi è attualmente vittima di una profonda rappresaglia che ne mina l’autonomia faticosamente conquistata negli anni.  </p>

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