La fotografia moderna di Tina Modotti in mostra ad Aosta

<p>Una, nessuna e centomila: chi era <em>davvero</em> <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-tina-modotti--ravenna" target="_blank">Tina Modotti</a>? Attrice, attivista, figura politica, artista o forse un insieme di tutte quante queste cose? La sua biografia vivace e ricca di eventi avventurosi rischia infatti di distrarre l'attenzione dalle sue fotografie e dalla sua rilevanza nel panorama internazionale delle arti nella prima metà del Ventesimo secolo. La mostra al <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/robert-doisneau-aosta-centro-saint-benin" target="_blank">Centro Saint-Bénin</a> di Aosta, aperta dall'11 novembre 2022 al 13 marzo 2023, cerca di fare chiarezza e di anteporre finalmente il lato artistico a quello biografico. Attraverso gli oltre cento scatti originali in esposizione, provenienti dalla collezione dell'Istituto Nazionale di Antropologia e Storia e dalla Fototeca Nazionale di Città del Messico, la mostra vuole indagare l'influenza che <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/02/libro-tina-modotti-fotografia" target="_blank">Modotti</a> ha esercitato nello sviluppo della fotografia in Messico. La mostra, promossa dall’Assessorato Beni culturali della Regione autonoma Valle d’Aosta, è a cura di Dominique Lora con Daria Jorioz, dirigente della Struttura Attività espositive e promozione identità culturale della Valle d’Aosta.</p>
<p><h2>L'INTENSA VITA DI TINA MODOTTI FRA ITALIA E MESSICO</h2> <p>Tina Modotti nacque nel 1896 a Udine, terra allora di confine con l'impero austro-ungarico. Questo cosmopolitismo di fondo accompagnerà l'<a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/03/tina-modotti-storia-di-una-fotografa-letteralmente-rivoluzionaria" target="_blank">artista</a> in tutte le fasi della sua vita, fino a farla assurgere a esempio di emancipazione e di libertà intellettuale. Nel 1913 l'autrice decide di lasciare l'Italia e di raggiungere il padre a San Francisco, dove inizia ad appassionarsi alla recitazione. Ma è a Città del Messico, dove giunge in seguito, che finalmente fiorisce il suo talento fotografico: qui entra in relazione con la carismatica <a href="https://arte.sky.it/news/libro-biografia-frida-kahlo" target="_blank">Frida Kahlo</a> e il marito <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-diego-rivera-san-francisco" target="_blank">Diego Rivera</a>, esponente di punta del Muralismo del paese latinoamericano, che diventano oggetto delle sue fotografie. In Messico ha l'occasione di viaggiare in lungo e in largo e scattare indimenticabili fotografie di tematica sociale. In questo periodo la fotografa prende piena coscienza del suo grande talento nel raccontare l'umanità attraverso ritratti di donne, uomini e paesaggi, in una ricerca dal taglio quasi antropologico che ispirerà una coppia di fenomenali fotografi messicani composta da Manuel e Lola Alvarez Bravo. </p><h2>OLTRE ​100 FOTO DI TINA MODOTTI IN MOSTRA AD AOSTA</h2></p>
<p>Costretta a fuggire dal Messico, Modotti decide quindi di tornare in Europa e abbandonare la fotografia per dedicarsi poi alla lotta politica, in particolare nella Spagna lacerata dalla Guerra Civile degli anni Trenta. Rientrata in Messico con documenti falsi, si spegnerà nella capitale nel 1942. Le sue fotografie verranno rivalutate solo a partire dagli anni Settanta: lo sguardo unico, inconfondibile e modernissimo di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/12/tina-modotti-mostra-trani-fotografia" target="_blank">Tina Modotti</a>, arricchito dalla sua densa vita e dalle sue emozionanti esperienze, era decisamente in anticipo sui tempi. </p> <p>[Immagine in apertura: Tina Modotti, <em>Luz Jiménez e hija</em>, retrato, FECHA ca. 1926, Lugar, Ciudad de México, Distrito Federal, Mexico, inv 35303 © SC.INAH.SINAFO.FN]</p>

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Le fotografie di Cinzia Canneri contro la violenza di genere

Le sculture di luce di Marinella Senatore accendono Torino

<p>Dopo il debutto a Graz, in occasione del festival Steirischer Herbst '21, e le successive presentazioni a Londra, nell'ambito degli eventi promosso per l'<a href="https://arte.sky.it/news/londra-riapertura-battersea-power-station" target="_blank">apertura</a> al pubblico della <a href="https://arte.sky.it/foto/battersea-power-station-londra-riapertura" target="_blank">Battersea Power Station</a>, e a Parigi, la monumentale scultura luminosa <em>Assembly </em>di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/12/marinella-senatore-palazzo-strozzi-firenze-installazione" target="_blank">Marinella Senatore</a> approda a Torino. All'artista multidisciplinare, originaria di Cava de’ Tirreni, il capoluogo piemontese dedica infatti una "doppia mostra" appena inaugurata.</p><h2>MARINELLA SENATORE IN MOSTRA A TORINO</h2> <p>La rassegna si svolge in due luoghi della città, con distinti periodi di apertura. Fino all'8 gennaio 2023 nella piazza dell’Annunziata di Venaria, grazie  al sostegno del PAC 2021 - Piano per l’Arte Contemporanea, resterà esposta la scultura di luce <em>Assembly</em>; in seguito verrà allestita nella Citroniera  Juvarriana della Reggia. Ulteriori sei opere dell'autrice, che adottano il medesimo linguaggio artistico, parallelamente "accendono" gli ambienti aulici della Reggia, nell’Anticamera dei Valletti a piedi. In questo caso sarà possibile visitare l'esposizione, ideata su iniziativa di Guido Curto che dirige il Consorzio delle  Residenze Reali Sabaude e sviluppata insieme alla galleria Mazzoleni, fino al 5 febbraio 2023. Comune denominatore di tutte le sculture di Senatore attualmente in mostra a Torino è l'attenzione verso i temi della sostenibilità e del contenimento dei consumi elettrici. Per questo, nella realizzazione di ciascun intervento scultoreo sono state adottate luci LED e al neon mercury-free, un'innovativa tecnologia che permette di produrre lampade  prive di mercurio.</p><h2>LE SCULTURE DI LUCE DI MARINELLA SENATORE</h2> <p>"<em>Le luminarie sono come effimere strutture architettoniche che possono costruire l’idea di una piazza “universale” anche quando essa non esiste</em>", ha dichiarato l'artista classe 1977 in merito a questi suoi lavori. Fin dagli anni della sua formazione, al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, la luce ha rappresentato uno dei fulcri concettuali del lavoro di Senatore, che l'ha impiegata con diverse accezioni, inclusa quella metaforica. Nelle sue mani, la luce diviene un mezzo di narrazione e creazione poetica. Come lei stessa racconta: "<em>Le sculture di luce sono generatori di energia che, sotto forma di fasci  luminosi, si propaga attraverso lo spazio, cambiandolo e modificandone le strutture così come  gli individui presenti in esso</em>". Da segnalare anche la recente esperienza di <em><a href="https://arte.sky.it/news/marinella-senatore-installazione-firenze-palazzo-strozzi" target="_blank">Rise by Lifting Others</a></em>, con la maxi scultura di Senatore che ha illuminato il cortile di <a href="https://arte.sky.it/news/olafur-eliasson-mostra-firenze-palazzo-strozzi" target="_blank">Palazzo Strozzi</a>, a Firenze, in una delle fasi più complesse della pandemia. </p> <p>[Immagine in apertura: Marinella Senatore, <em>Assembly</em>, 2021. Lampadine LED e tecnica mista su struttura in legno e metallo. Due elementi, 636 x 1400 x 400 cm (ognuno). In foto: l’opera esposta a Battersea Power Station, London (2022). Photo credits: Hektor – FOIfilms. Photo courtesy: L’artista e Mazzoleni London – Torino]</p>

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