La professione del fotografo secondo Oliviero Toscani

Con i suoi scatti ironici e provocatori, <a href="https://arte.sky.it/news/libro-fotografia-oliviero-toscani" target="_blank">Oliviero Toscani</a> ha segnato una profonda spaccatura nel mondo della fotografia tradizionale, affermandosi come uno degli autori italiani più importanti nel panorama artistico internazionale. La mostra Oliviero Toscani. Professione fotografo rappresenta un'occasione unica per ripercorrere la carriera di un maestro della fotografia e ammirare i suoi lavori più iconici. Promossa dall'Assessorato alla Cultura del Comune di Monopoli, l'esposizione prenderà forma nella cornice del Castello Carlo V della cittadina in provincia di Bari, dal 4 aprile al 26 agosto prossimi.
<h2>LE FOTOGRAFIE DI OLIVIERO TOSCANI IN MOSTRA A MONOPOLI</h2> Dai primi anni Sessanta a oggi, la mostra raccoglie gli scatti più significativi della carriera di Toscani: oltre alle sue primissime fotografie, meno conosciute, anche tutte le grandi campagne da lui realizzate nel corso dei decenni. Da molti definito un “pubblicitario”, il fotografo milanese in realtà ha sempre usato la pubblicità come mezzo per fare arte. Curata da Nicolas Ballario e Lorenzo Madaro, l'esposizione presenta gli scatti che hanno fatto la storia, come il famoso manifesto di Jesus Jeans Chi mi ama mi segua, oppure Bacio tra prete e suora del 1992 (nell'immagine in apertura, © Oliviero Toscani). Senza dimenticare gli scatti di moda, con protagoniste Donna Jordan, Claudia Schiffer e Monica Bellucci, e ancora i ritratti delle personalità più note del cinema e della musica: da Carmelo Bene a <a href="https://arte.sky.it/news/federico-fellini-mostra-parma" target="_blank">Federico Fellini</a>, fino a Mick Jagger e Lou Reed. Senza tralasciare il progetto Razza Umana, con cui <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/oliviero-toscani-bologna-palazzo-albergati" target="_blank">Toscani</a> ha fotografato nelle piazze chiunque lo desiderasse, dando vita al più grande archivio esistente sulle differenze sociali dell'umanità, composto da 10mila scatti.
<h2>LA STORIA DI OLIVIERO TOSCANI</h2> Nato a Milano nel 1942, Oliviero Toscani è figlio d'arte: suo padre, Fedele, è stato il primo fotoreporter del Corriere della Sera. Cresce con la macchina fotografica in mano e frequenta la Kunstgewerbeschule, la scuola professionale di Zurigo. Dagli anni Sessanta inizia la sua brillante carriera: tra campagne per le riviste di moda del calibro di Vogue e Harper's Bazaar, denunce sociali e provocazioni, Toscani è riuscito ad affermarsi come uno dei più grandi fotografi in Italia e nel mondo.

Segui su Sky Arte La professione del fotografo secondo Oliviero Toscani

La professione del fotografo secondo Oliviero Toscani | Sky Arte

Rencontres d'Arles 2026: mostre e novità del grande evento francese di fotografia

In Basilicata le fotografie di Luigi Spina raccontano il mondo contadino

La storia di uno degli scatti più iconici del XX secolo

A Milano un viaggio tra le avanguardie del primo Novecento

Due prestigiose sedi espositive, per un totale di oltre duecento opere allestite in due distinti (ma complementari) percorsi espositivi. Si presenta così FuturLiberty, la nuova mostra in arrivo a Milano il prossimo 5 aprile. A partire da questa data, il <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/01/kit-digitale-call-bambini-museo-novecento-milano" target="_blank">Museo del Novecento</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-milano-moda-emancipazione-femminile" target="_blank">Palazzo Morando</a> (lo storico edificio settecentesco oggi sede del museo che ospita la collezione Costume Moda Immagine) daranno vita a un inedito progetto collaborativo all'insegna dello stile e delle avanguardie del primo Novecento. 
<h2>LA MOSTRA “FUTURLIBERTY” A MILANO</h2> Protagonisti dell'evento (in programma fino al prossimo 3 settembre) saranno infatti alcuni degli artisti più rappresentativi del <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-futurismo-palazzo-delle-paure-lecco" target="_blank">Futurismo</a> e del Vorticismo inglese – corrente degli anni Dieci del secolo scorso che si contraddistinse per la creazione di composizioni cromatiche e dinamiche ispirate ai concetti di energia e movimento. Selezionati dalla curatrice Ester Coen (con la direzione artistica di Federico Forquet per i tessuti), i lavori degli artisti ascrivibili a questi due movimenti europei saranno messi in dialogo con le creazioni dei designer di Liberty – l'azienda londinese che da centocinquant'anni rappresenta un punto di riferimento nell'ambito della decorazione dei tessuti, in particolare per i motivi floreali risalenti alla fine dell'Ottocento. 
<h2>IL PERCORSO ESPOSITIVO</h2> Articolata negli spazi dei due musei, la mostra si sofferma sulle analogie e sulle corrispondenze tra le varie correnti, a partire dalle otto sezioni espositive previste nelle sale del Museo del Novecento. È qui che si incontreranno le opere di importanti autori futuristi come <a href="https://arte.sky.it/news/libro-dipinti-inediti-umberto-boccioni" target="_blank">Carlo Boccioni</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/giacomo-balla-programmi-tv-12-marzo" target="_blank">Giacomo Balla</a>,<a href="https://arte.sky.it/news/gino-severini-sale-museo-maec-cortona" target="_blank"> Gino Severini </a>e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/10/al-palazzo-reale-di-milano-e-protagonista-carlo-carra" target="_blank">Carlo Carrà</a>: i lavori (provenienti dagli archivi della sede ospite e da ulteriori prestigiose istituzioni internazionali) saranno messi a confronto con i design delle collezioni Liberty, dando luogo a un viaggio all'insegna dell'interdisciplinarietà, tra pittura, scultura, moda e progettazione. E proprio le creazioni di Liberty saranno protagoniste a Palazzo Morando, dove, per la prima volta dopo la mostra al <a href="https://arte.sky.it/news/installazione-ricostruzione-beirut-victoria-albert-museum-londra" target="_blank">Victoria and Albert Museum</a> del 1975 che ne celebrava il centenario, saranno esposti dipinti, disegni, arazzi, stoffe, arredi e fotografie provenienti dall’archivio di Liberty; a partire proprio dalla fortunata collaborazione con <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/02/dopo-madrid-anche-barcellona-ricorda-william-morris-pioniere-del-design" target="_blank">William Morris</a>, fondatore del movimento Arts and Crafts. 
[Immagine in apertura: William Morris, Wandle, Cotton, 1884 William Morris Gallery, London Borough of Waltham Forest]

Segui su Sky Arte A Milano un viaggio tra le avanguardie del primo Novecento

A Milano un viaggio tra le avanguardie del primo Novecento | Sky Arte

I monocromi di Rothko conquistano Firenze

Quando l’arte viene salvata: il viaggio di IFIS ART