La settima puntata di The Square, in onda su Sky Arte giovedì 9 febbraio, prende il via con il racconto di due allestimenti visibili alla Fondazione ICA Milano. Si tratta della mostra di Riccardo Benassi, Morestalgia, e di quella di Chemutai Ng'ok, dal titolo An impression that may possibly last forever, e a parlarne sono il direttore e fondatore di ICA, Alberto Salvadori, e la curatrice Chiara Nuzzi. 
In studio Nicolas Ballario accoglie il primo ospite della puntata, l’artista visivo e regista Yuri Ancarani. Il racconto della realizzazione del suo film, Atlantide (2021), diventa occasione per parlare della mostra allestita al MAMbo di Bologna, grazie a un display che sviluppa le forme narrative del film attraverso video e altri contenuti inediti. 
A seguire è il momento de La Cura Ludovico, la rubrica affidata a Ludovico Pratesi che punta lo sguardo su ogni dettaglio e significato di un’opera d’arte.
Ci spostiamo poi al MA*GA di Gallarate, che ospita la mostra di uno degli artisti più influenti del XX secolo, Andy Warhol. La direttrice Emma Zanella, insieme alla curatrice Vittoria Broggini, descrivono la rassegna: le duecento opere esposte permettono di cogliere la complessità e la continua evoluzione dell’artista. 
Il secondo ospite in studio è Francesco Arcuri, musicista e polistrumentista che utilizza sia strumenti classici sia altri meno convenzionali, spaziando dal sound design all’elettronica e all’analogico e ricorrendo a oggetti e apparecchi sonori. ROBA MACHINE è il brano che intona per il pubblico, seguito dalla frizzante intervista con Nicolas in cui Arcuri ripercorre la sua carriera come musicista e come artista visivo. 
Prima di concludere, Nicolas segnala i principali appuntamenti dal mondo dell’arte e della cultura da mettere in agenda nei prossimi giorni.

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La videoarte di Bill Viola per la prima volta a Milano

Entra nel vivo la <a href="https://arte.sky.it/news/milano-mostre-2022-2023" target="_blank">grande stagione espositiva 2023</a> di Palazzo Reale, a Milano. A precedere di un mese esatto l'apertura al pubblico dell'attesa rassegna <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-helmut-newton-palazzo-reale-milano" target="_blank"></a><a href="https://arte.sky.it/news/mostra-helmut-newton-palazzo-reale-milano" target="_blank">Helmut Newton. Legacy</a>, al via il 24 marzo, sarà un appuntamento altrettanto rilevante. Prenderà infatti il via il 24 febbraio 2023 la prima monografica che Milano dedica a <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-bill-viola-roma-palazzo-bonaparte" target="_blank">Bill Viola</a>, l'artista statunitense considerato, fin dagli anni Settanta del secolo scorso, il maestro indiscusso della videoarte.<h2>BILL VIOLA IN MOSTRA A MILANO</h2> Classe 1951, negli ultimi anni il celebre autore è stato più volte protagonista di progetti espositivi in Italia: un anno fa, Palazzo Bonaparte a Roma ha ospitato la mostra <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-bill-viola-roma-palazzo-bonaparte" target="_blank">Bill Viola. Icons of light</a>, seguita da <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-bill-viola-napoli" target="_blank">Bill Viola. Ritorno alla Vita</a>, andata in scena più di recente a Napoli. A precederle entrambe fu la grande retrospettiva <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/03/il-rinascimento-elettronico-di-bill-viola-a-firenze" target="_blank">Bill Viola. Rinascimento Elettronico</a>, che si svolse a Firenze nella cornice di Palazzo Strozzi. Con l'imminente rassegna, quindici capolavori dell'artista si apprestano a debuttare a Milano, offrendo ai visitatori la possibilità di vivere un'esperienza di particolare intensità, in cui la peculiare combinazione fra luce, colore, suono e immagini in movimento incoraggiano introspezione e riflessione individuali. Inclusa nel palinsesto della prossima Milano Art Week, in programma dall'11 al 16 aprile 2023, la mostra è curata di Kira Perov, moglie dell’artista e direttore esecutivo del Bill Viola Studio.<h2>VIDEOARTE PROTAGONISTA A PALAZZO REALE</h2> Il percorso di visita descrive, attraverso un’accurata selezione di lavori, quarant'anni di carriera professionale di Viola. A Palazzo Reale sarà esposta la serie video intitolata Passions, che dichiaratamente richiama il Rinascimento italiano, periodo storico e artistico che Viola ha conosciuto e studiato da vicino nel corso dei 18 mesi di permanenza a Firenze, nel 1974. Legata all'Italia è anche Ocean Without a Shore, del 2007, opera nata a Venezia nella chiesetta sconsacrata di San Gallo: in questo caso, l'artista si concentra sulla descrizione del "fatale momento di transizione", quello dalla vita alla morte. Appartengono alla poetica dell'artista anche l'evocazione e il ricorso agli elementi naturali, presenti ad esempio nelle serie Martyrs, del 2014, e Tristan, del 2005, in cui a emergere è la trasfigurazione del fuoco e dell'acqua con sollecitazioni visive e uditive. Visitabile fino al 25 giugno 2023, la mostra includerà anche opere raramente esposte in Italia: è il caso di The Quintet of the Silent , del 2000. [Immagine in apertura: Bill Viola, Catherine’s Room, 2001. Color video polyptych on five LCD flat panel display smounted on wall, 38x246x5,7 cm, 18:39 minutes, performer: Weba Garretson. Photo: Kira Perov © Bill Viola Studio]

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