Torna la mostra a cielo aperto sotto le piramidi egiziane

Le opere di dodici artisti internazionali, tutte uniche tra loro, si preparano a dar vita a un dialogo senza precedenti sotto il cielo stellato dell’Egitto. Dal prossimo 24 ottobre al 16 novembre torna infatti <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-forever-is-now-giza-egitto" target="_blank">Forever is Now</a>, la manifestazione che porta l’arte contemporanea di tutto il mondo ai piedi delle Piramidi di Giza.“La mostra di quest'anno è particolarmente speciale”, ha dichiarato Nadine Abdel Ghaffar, fondatrice di <a href="https://arte.sky.it/news/piramidi-giza-installazioni-arte-contemporanea" target="_blank">Culturvator by Art D'Égypte</a>, “perché segna la prima volta che presentiamo artisti provenienti dall'Asia, aprendo nuovi dialoghi e connessioni oltre i confini".<h2>L’ARTE CONTEMPORANEA AI PIEDI DELLE PIRAMIDI IN EGITTO</h2>Questa edizione invita lo spettatore a intraprendere un viaggio alla scoperta di un'originale archeologia contemporanea, coniugando passato e presente. Tra gli artisti partecipanti spiccano gli italiani Federica Di Carlo, il cui lavoro è profondamente connesso ai temi della natura e del cosmo, simboleggiando le infinite possibilità della vita e delle energie invisibili che la regolano, e Luca Boffi, che esplora il dialogo tra gli ambienti naturali e artificiali attraverso griglie che agiscono come dispositivi ottici. Come sottolinea Nadine Abdel Ghaffar, alcuni artisti vengono dall’Oriente, come il sudcoreano Ik-Joong Kang, noto per i suoi mosaici complessi: in questo caso, l'autore realizza un’installazione che mostra i punti di contatto tra passato e presente, sottolineado come le memorie collettive diano forma al nostro tempo.<h2>LE NOVITÀ DELLA QUARTA EDIZIONE DI “FOREVER IS NOW”</h2>Si aggiunge alla lista dei partecipanti il britannico Chris Levine, che presenta un’installazione di light art ispirata alla geometria sacra e alle proporzioni delle piramidi di Cheope. Novità di questa edizione sono i due progetti paralleli: il primo sarà dedicato alle nuove tecnologie ed esporrà le opere generate dall’<a href="https://arte.sky.it/news/intelligenza-artificiale-scoperta-opera-raffaello" target="_blank">intelligenza artificiale</a> dell’artista egiziano-americano Hassan Ragab, che unisce arte tradizionale e innovazione, mentre il secondo è una videoinstallazione dell’artista saudita Daniah Al Saleh. Intitolato Evanesce, quest’ultimo è un lavoro della durata di dieci minuti che, attraverso machine learning ripercorre l’epoca d’oro del cinema egiziano, dagli anni Quaranta ai Sessanta.[Immagine in apertura: credits Hesham Al Saifi]

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In Calabria riapre un importante museo archeologico

Le strade di Bologna si riempiono di omaggi a David Lynch

Tra le aule della scuola di moda più prestigiosa d’Italia

L’arte onirica di Joan Miró approda a Roma

Ha preso il via nei giorni scorsi a Roma la mostra che conduce i visitatori attraverso uno degli universi creativi più influenti e sovversivi del Novecento, quello di <a href="https://arte.sky.it/news/joan-miro-maestro-catania" target="_blank">Joan Miró</a>. All’incredibile e variegata produzione dell’artista spagnolo è infatti dedicata la mostra Miró - Il costruttore di sogni, inaugurata lo scorso 14 settembre negli spazi del <a href="https://arte.sky.it/news/impressionisti-alba-modernita-mostra-roma" target="_blank">Museo Storico della Fanteria</a> e visitabile fino al 23 febbraio 2025. Tra gli eventi più attesi del <a href="https://arte.sky.it/news/grandi-mostre-italia-autunno-2024" target="_blank">programma espositivo autunnale</a> di Navigare, che ne ha curato l’organizzazione con il patrocinio di importanti istituzioni italiane e spagnole, la mostra raccoglie 150 opere del maestro catalano, quasi tutte appartenenti a importanti collezioni private italiane ed estere, e di conseguenza poco note al grande pubblico.<h2>IN MOSTRA A ROMA IL GENIO DI MIRÓ</h2>Per mettere in luce tanto l’approccio tecnico, fortemente sperimentale, quanto la coerenza stilistica dimostrata da Miró nel corso della sua lunga carriera, la mostra curata da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/06/pittura-anni-ottanta-mostra-milano-gallerie-italia" target="_blank">Achille Bonito Oliva</a>, Maïthé Vallès-Bled e Vincenzo Sanfo è suddivisa in otto aree tematiche, dedicate all’inusuale eclettismo del suo percorso artistico. Passando attraverso sezioni centrate su diversi temi e tecniche (dalle litografie ai manifesti, dalla pittura alle ceramiche), i visitatori possono avvicinarsi a uno dei grandi protagonisti dell’arte contemporanea seguendo tre percorsi ideali, dedicati rispettivamente alla rivoluzione dei linguaggi, alla dimensione onirica dell’opera di Joan Miró e alla coerenza stilistica che ha caratterizzato tutta la sua produzione. La sua estrema versatilità è inoltre testimoniata dalla grande varietà di soluzioni tecniche e materiali impiegati in quasi sessant’anni di carriera, durante i quali è riuscito a influenzare l’opera di molti grandi protagonisti della scena artistica del Novecento.<h2>150 OPERE PER RACCONTARE UN ARTISTA “SOVVERSIVO”</h2>Proprio agli “amici” di Miró, esponenti di diverse correnti artistiche contemporanee, è dedicata l’ultima sezione della mostra romana, che raccoglie in un unico spazio i lavori di artisti del calibro di <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/surrealismo-italia-parma-dali-magritte-ernst" target="_blank">Salvador Dalí</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/pablo-picasso-mostra-mantova-palazzo-te " target="_blank">Pablo Picasso</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/festival-fotografia-monopoli-phest-2024 " target="_blank">Man Ray</a>, posti accanto a documenti di poeti come <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-surrealismo-desenzano-brescia" target="_blank">André Breton</a>, Paul Éluard e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2013/12/libri-della-settimana-inedito-tristan-tzara" target="_blank">Tristan Tzara</a>, che illustrano i molteplici legami artistici che univano Miró al panorama delle avanguardie storiche del XX secolo. Grazie al suo approccio tematico e alla ricchezza delle opere in esposizione, Miró - Il costruttore di sogni celebra l’arte onirica e surreale di uno dei grandi maestri del Novecento, offrendo al contempo l’occasione per riflettere sul suo approccio volto alla piena sperimentazione tecnica ed estetica, che avrebbe ispirato le future generazioni di artisti.[Immagine in apertura: Sanse Titre, 23 Novembre 1937. Tecnica mista su carta. Firmato in basso a destra. Firmato e datato sul retro: Miró 23/11/’37. 47 x 62,2 cm. Galerie Lelong &amp; Co, Paris. © ADAGP/Successió Miró/Courtesy Galerie Lelong &amp; Co.]

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Un nuovo progetto per valorizzare il patrimonio legato a Michelangelo

A Roma la mostra che racconta la parabola di Bernini, dagli esordi alla maturità