Un viaggio dinamico e immersivo attraverso l'arte e la cultura giapponese

Un’esperienza immersiva e coinvolgente, attraverso cui il pubblico sarà trasportato nel cuore del Giappone raffigurato in 400 stampe dei maestri dell’arte <a href="https://arte.sky.it/news/libro-giardini-giapponesi-stampe-ukiyoe-ippocampo" target="_blank">Ukiyo-e</a> riprodotte a 360° gradi e accompagnate da una colonna sonora d’eccezione: è The Spirit of Japan: An Immersive Art Experience, la mostra multisensoriale realizzata dal collettivo d’arte digitale Danny Rose Studio, che sarà aperta a Milano da venerdì 24 maggio fino al 30 giugno. Forte del successo di pubblico riscosso a Tokyo, Shanghai e San Paolo, l’esposizione approda per la prima volta in Europa allo Scalo Farini di Milano, già sede di mostre immersive simili come quella su <a href="https://arte.sky.it/news/van-gogh-immerisive-experience-napoli" target="_blank">Vincent van Gogh </a>dell’anno scorso.<h2>UN PERCORSO MULTISENSORIALE NELL’ARTE DEL GIAPPONE TRADIZIONALE</h2>Adottando una prospettiva innovativa sull'arte giapponese tradizionale, la mostra-evento milanese trasforma lo spazio espositivo in un palcoscenico su cui i visitatori sono invitati a salire per immergersi in una vivida rappresentazione della cultura nipponica. Grazie all’impiego di tecnologie all’avanguardia, il pubblico potrà vivere un'esperienza sensoriale unica, avvolto dai paesaggi naturali e urbani popolati da personaggi come geishe, samurai e spiriti folkloristici, secondo la visione di artisti del calibro di <a href="https://arte.sky.it/news/katsushika-hokusai-spettacolo-teatro" target="_blank">Katsushika Hokusai</a>, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/01/kitagawa-utamaro-dal-giappone-agli-stati-uniti" target="_blank">Kitagawa Utamaro</a>, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/10/ll-visionario-del-mondo-fluttuante-a-milano-utagawa-kuniyoshi-in-mostra " target="_blank">Utagawa Kuniyoshi</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-paesaggi-hokusai-hiroshige" target="_blank">Utagawa Hiroshige</a>. Attraverso un percorso che mescola l’arte Ukiyo-e, le musiche di importanti compositori giapponesi contemporanei e le tecnologie digitali, la mostra evidenzia inoltre come l'estetica giapponese abbia ispirato artisti occidentali del XIX secolo, creando un ponte culturale tra due mondi diversi.<h2>LE STAMPE UKIYO-E INCONTRANO L’ARTE DIGITALE</h2>L’esposizione allo Scalo Farini sarà inoltre arricchita dalla presenza di due installazioni di arte generativa interattiva, sempre a opera di Danny Rose Studio, che riflettono sulla mutazione e sul fluido dinamismo della materia interagendo con i movimenti dei visitatori. Grazie alle tecnologie di riproduzione multimediale e al sofisticato sound design, che amplifica ogni dettaglio dell'esperienza sensoriale, The Spirit of Japan promette di ricreare le atmosfere tradizionali del Giappone, offrendo un’esperienza appassionante fatta di luci, suoni e colori evocativi e poetici.[Immagine in apertura: The Spirit of Japan: An Immersive Art Experience. Photo courtesy of Danny Rose Studio]

Segui su Sky Arte Un viaggio dinamico e immersivo attraverso l'arte e la cultura giapponese

Un viaggio dinamico e immersivo attraverso l'arte e la cultura giapponese | Sky Arte

Un antico mosaico trafugato durante la Seconda guerra mondiale ritorna nelle Marche

Aspettando Desert X AlUla 2026, in Arabia Saudita una mostra senza precedenti

Lo storico incontro fra Cesare Lombroso e Lev Tolstoj

Quattro disegni di Kandinskij mai visti prima in Italia

A Venezia una mostra fa luce su un movimento artistico d'avanguardia spesso trascurato eppure fondamentale: quello dell'Asia Centrale. Visitabile fino al prossimo 8 settembre, la retrospettiva Uzbekistan: l’Avanguardia nel deserto. La forma e il simbolo, allestita a <a href="https://arte.sky.it/news/art-night-venezia" target="_blank">Ca’ Foscari Esposizioni</a>, ha il merito di accompagnare l’osservatore alla scoperta di una delle pagine più interessanti (e meno note) della storia dell’arte del Novecento.<h2>L'ARTE DELL'UZBEKISTAN IN MOSTRA A VENEZIA</h2>L’obiettivo della mostra è mettere sotto i riflettori una generazione di artisti considerata marginale rispetto a quella che operava parallelamente nelle grandi capitali russe. “Ciò che invece qui si osserva”, spiegano i curatori Giuseppe Barbieri e Silvia Burini, “è la genesi e il successivo sviluppo di una autentica scuola nazionale, di una ‘Avanguardia Orientalis’ affascinante e unica”. Un risultato, quello, che emerge dal progetto espositivo, “che è stato possibile ottenere solo affiancando la raccolta del Museo Statale delle Arti dell’Uzbekistan di Tashkent, con quella di Nukus”, sottolineano i curatori.<h2>QUATTRO DISEGNI DI KANDINSKIJ PER LA PRIMA IN OCCIDENTE</h2>La prima parte della mostra mette in luce l’influenza esercitata dall’Avanguardia russa sulla pittura dell'Asia Centrale attraverso una selezione di opere mai uscite, fino a oggi, dai confini dell’Uzbekistan, eseguite dai protagonisti orientali dell’astrattismo. Altrettanto inediti al mondo occidentale sono i quattro straordinari disegni di <a href="https://arte.sky.it/news/libro-vasilij-kandinskij" target="_blank">Vasilij Kandinskij</a>, realizzati nel 1920, ultimo anno trascorso dall'artista in Russia. Due di questi non avevano mai lasciato l'ex Urss, mentre gli altri, seppur protagonisti di rare mostre internazionali, non erano mai stati esposti in Italia, e soprattutto non erano mai stati riuniti sotto lo stesso tetto fuori dal Museo di Tashkent.[Immagine in apertura: Kandinsky V.V.: Composizione. 1920, olio su tela]

Segui su Sky Arte Quattro disegni di Kandinskij mai visti prima in Italia

Quattro disegni di Kandinskij mai visti prima in Italia | Sky Arte

Un nuovo progetto per valorizzare il patrimonio legato a Michelangelo

Bice Lazzari è l'artista in mostra a Roma questa primavera

Il viaggio creativo di Micah P. Hinson diventa docu-serie