Arte e poesia visiva in un nuovo bando per street artist

Nel cuore delle colline piemontesi, ad Agliano Terme, arte e poesia si incontrano per la seconda edizione del Premio Ivan Fassio, un’iniziativa nata per celebrare la memoria del poeta e critico d’arte scomparso nel 2020. Il premio si distingue per la sua formula unica: invitare artisti contemporanei a trasformare in immagini i versi tratti dalla raccolta Nontìscordàrdimé, edita da El Doctor Sax, realizzando un murale destinato a diventare parte integrante del paesaggio urbano del paese. Dopo i successi degli anni precedenti, con opere firmate da artisti come Marco Memeo, Francesco Levi e Gosia Turzeniecka, l’edizione 2025 punta ancora più in alto, consolidando Agliano Terme come piccolo polo di poesia visiva in dialogo permanente con il pubblico.
<h2>IL PREMIO PER REALIZZARE UN MURALE IN PIEMONTE</h2>
Il vincitore, oltre al rimborso per materiali e spese, avrà l’opportunità di realizzare una mostra personale negli spazi di BAart, entro settembre 2026. Il murale, invece, verrà presentato al pubblico in occasione del festival Nontìscordàrdimé, giunto alla sua quarta edizione, in programma per il weekend del 27 e 28 settembre. 
La parete assegnata quest’anno è il muretto che accompagna la lunga scalinata di Piazza San Giacomo: un luogo che chiede di essere raccontato, colorato, vissuto. L'opera si presenta così non solo come un gesto creativo, ma un’eredità visiva che resterà nel tessuto del paese, capace di raccontare emozioni e versi a chi lo attraverserà nei giorni futuri.
<h2>COME PARTECIPARE AL BANDO</h2>
La partecipazione è gratuita e aperta ad artisti di ogni nazionalità, senza limiti di età o tematiche, purché il progetto sia ispirato a un verso o a una poesia del libro Nontìscordàrdimé. Ogni artista potrà proporre fino a tre bozzetti, accompagnati da una descrizione sintetica, una scheda tecnica su materiali e tempi di esecuzione, curriculum e portfolio. Il tutto dovrà essere inviato via email entro il prossimo 26 maggio. La giuria infine selezionerà il progetto più meritevole sulla base della qualità, pertinenza e fattibilità dell’intervento, con un’attenzione particolare alla compatibilità con le norme locali sulla palette colori. 
[Immagine in apertura: Foto di Andy Asnicar su Unplash]

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Verso la nuova edizione di Cremona Contemporanea

Un'installazione immersiva che “vibra” nella foresta canadese

Il viaggio creativo di Micah P. Hinson diventa docu-serie

Il progetto immersivo che esplora la trasformazione urbana e culturale di Roma

Si intitola Roma è una cometa il progetto collettivo visitabile gratuitamente dal 10 maggio al 23 novembre nell’ambito della 19esima Mostra Internazionale di Architettura della Biennale di Venezia. Allestita negli spazi dello storico palazzo di Ca’ Tron, sede dell’Università Iuav, la mostra si propone di raccontare tre decenni di trasformazioni che hanno cambiato il volto della Città Eterna, e in particolare l’area del Distretto del Contemporaneo.
Il settore nord della Capitale ha visto nascere in pochi anni numerosi punti di interesse architettonico e culturale, tra cui il <a href="https://arte.sky.it/news/2024/grande-maxxi-roma-rigenerazione-urbana" target="_blank">MAXXI</a> e l’<a href="https://arte.sky.it/news/2023/progetto-auditorium-parco-musica-renzo-piano-roma" target="_blank">Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone</a>, accanto a strutture iconiche come il Foro Italico e il Palazzo della Farnesina, sede del Ministero degli Esteri. L’esposizione, a cura di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/bill-fontana-campanone-san-pietro-giubileo" target="_blank">Umberto Vattani</a>, Giuseppe D’Acunto, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/01/libro-galleria-nazionale-roma-allestimento-cristiana-collu" target="_blank">Cristiana Collu</a>, Giampaolo Nuvolati e María Margarita Segarra Lagunes, documenta l’importanza di queste trasformazioni, accompagnando i visitatori in un’esperienza immersiva che, guardando attraverso la lente dell’arte e dell’architettura, prova a immaginare l’evoluzione futura della città.
<h2>LA ROMA CONTEMPORANEA ALLA BIENNALE ARCHITETTURA 2025</h2>
Inserendosi idealmente nell’indagine tematica della <a href="https://arte.sky.it/news/2025/biennale-architettura-leone-oro-carriera-donna-haraway-italo-rota" target="_blank">Biennale</a> veneziana, curata da Carlo Ratti e intitolata Intelligens. Naturale. Artificiale. Collettiva., il progetto espositivo prende le mosse dal quadrante settentrionale della Capitale, adottando il Distretto del Contemporaneo come nuovo ingresso simbolico alla città. L’installazione presente in mostra delinea quindi un percorso a forma di cometa, la cui coda segue idealmente Via Flaminia e il fiume Tevere, include il centro storico e arriva a lambire i quartieri dell’EUR e Ostia.
La visione del team interdisciplinare di curatori racchiude al suo interno tutte le principali espressioni artistiche, architettoniche e culturali che hanno cambiato il volto di Roma in questi ultimi anni. Punto di partenza di questo racconto è il Palazzo della Farnesina, progettato negli anni Quaranta dall’architetto Enrico Del Debbio. Qui è nata 28 anni fa la <a href="https://arte.sky.it/news/2023/mostra-collezione-farnesina-singapore" target="_blank">Collezione Farnesina</a>, che accoglie molti capolavori dell’arte italiana contemporanea, dal <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-futurismo-galleria-nazionale-roma" target="_blank">Futurismo</a> ai giorni nostri. Attorno a questo nuovo polo, si sono sviluppati i progetti architettonici di maggior rilievo del nuovo millennio (incluso il futuro Museo della Scienza), che la mostra Roma è una cometa riunisce in un’unica e approfondita esplorazione tematica.
<h2>IN MOSTRA A VENEZIA L’EVOLUZIONE ARCHITETTONICA DELLA CAPITALE</h2>
Per rendere tangibile l’importanza di questi cambiamenti del tessuto urbano e sociale della Capitale, la mostra veneziana propone al pubblico un'esperienza immersiva e coinvolgente. Nei magnifici ambienti di Ca’ Tron trova spazio un'installazione site-specific, che integra diversi materiali e tecniche espositive: così, mentre camminano sulla grande mappa creata da Laura Canali, dove il percorso della "cometa" si sovrappone alla pianta della città, i visitatori sono circondati da schermi su cui si susseguono proiezioni, video e descrizioni audio.
L’esperienza restituisce un’immagine di Roma fluida e in continua evoluzione, evidenziando al tempo stesso la presenza diffusa di architetture e opere contemporanee lungo un asse ideale, che va dall’area nord della città fino al mare. Il progetto, che gode del supporto di prestigiosi enti e istituzioni locali e nazionali, documenta le numerose trasformazioni che hanno interessato Roma negli ultimi anni, a conferma della vocazione culturale pienamente contemporanea della Città Eterna.
[Immagine in apertura: installation views: Roma è una cometa, Ca’ Tron, Venezia]

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L’eredità della cantante Sinéad O’Connor

L'eccezionale biodiversità della natura italiana in mostra