La città dei lettori: l’ottava edizione per ripensare i classici

Cosa resta dei grandi classici della letteratura, in un’epoca dominata dalla velocità e dall'"usa e getta" culturale? Dal 4 all’8 giugno, a Firenze, l’ottava edizione de <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/06/firenze-citta-degli-scrittori-al-via-la-settimana-della-letteratura" target="_blank">La Città dei Lettori</a> – il festival ideato e diretto da Gabriele Ametrano per l'associazione Wimbledon APS, promosso da Fondazione CR Firenze – prova a rispondere a questo interrogativo. La kermesse, infatti, sceglie di rileggere i classici con occhi contemporanei, coinvolgendo oltre cento ospiti in cinque giornate di incontri, reading, talk, spettacoli e attività esperienziali nella cornice incantevole di Villa Bardini. 
<h2>L’OTTAVA EDIZIONE DE “LA CITTÀ DEI LETTORI”</h2>
Dopo l’assegnazione del Premio La Città dei Lettori – che nella giornata inaugurale del 4 giugno vede tra i finalisti autrici e autori amatissimi come Pegah Moshir Pour, Ilaria Gaspari e Paolo Di Paolo –, il programma prosegue con decine di incontri che si susseguono con ritmo serrato. 
Da Paolo Nori, che indaga sull’eredità russa, alla scrittrice Antonella Lattanzi, che restituisce voce a <a href="https://arte.sky.it/news/2025/arte-gioia-goliarda-sapienza-programmi-tv-21-febbraio" target="_blank">Goliarda Sapienza</a>, passando per Ilide Carmignani e la grandezza lirica di Bolaño, il festival costruisce un dialogo intergenerazionale che unisce, con audacia e lucidità, memoria e attualità. E ancora Roberto Saviano, che presenta L’amore mio non muore sulla vicenda di Roberta Casini, e Omar El Akkad, giornalista egiziano-canadese in dialogo con l’utore Matteo Nucci su Un giorno tutti diranno di essere stati contro (un libro che interroga le contraddizioni occidentali). Non mancano incursioni nella scienza con Piero Martin, nella memoria storica con Gabriele Cecconi, nella spiritualità con Niccolò Rabbiosi, fino al fantasy visto come “nuovo classico” da Maria Gaia Belli. 
<h2>IL CLASSICO LETTERARIO SECONDO GOLIARDA SAPIENZA E ASCANIO CELESTINI</h2>
Tra le chicche in calendario, il 5 giugno troviamo l’atteso monologo di Francesco Piccolo Son qui: m’ammazzi, che decostruisce i miti maschili della narrativa occidentale, e lo spettacolo in musica di Beppe Severgnini col D&B White Socks Quintet. Il 6 giugno, il festival ospita invece l’unico incontro pubblico della cinquina del <a href="https://arte.sky.it/news/2024/genius-loci-2024-santa-croce-firenze" target="_blank">Premio Strega</a> 2025, mentre il 7 giugno si susseguono gli incontri con Roy Chen, Ascanio Celestini e Fabio Genovesi. La giornata conclusiva dell'8 giugno vede protagonista Giuliana Salvi con il romanzo biografico Clementina, e si chiude in bellezza con un tributo visionario a <a href="https://arte.sky.it/news/2025/david-bowie-moonage-daydream-programmi-tv-30-aprile" target="_blank">David Bowie</a> firmato da Andy dei Bluvertigo. Infine, accanto ai nomi di richiamo, c’è spazio per nuove voci e riflessioni trasversali: dallo yoga narrativo del mattino agli approfondimenti su tarocchi, arte e società, la manifestazione conferma la sua vocazione al racconto plurale e alla contaminazione dei linguaggi.
[Immagine in apertura: Ph Stefano Casati]

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Resterà aperta fino al prossimo 21 giugno, la mostra veneziana dedicata a <a href="https://arte.sky.it/news/2024/festival-fotografia-monopoli-phest-2024" target="_blank">Man Ray</a>, uno degli artisti più visionari e innovativi del XX secolo. Allestita negli spazi della Galleria Tommaso Calabro di Campo San Polo, la retrospettiva raccoglie una serie di opere realizzate dall’artista statunitense di origine russa tra gli anni Venti e gli anni Settanta. Viene così offerta una panoramica di ampio respiro tra diversi linguaggi e tecniche artistiche, che abbraccia dipinti, gouaches, immagini fotografiche, assemblages e le sue celebri rayografie. 
Universalmente conosciuto per i suoi lavori sperimentali nel campo del cinema e della fotografia, Man Ray (nome d’arte di Emmanuel Radnitzky) è considerato una delle figure chiave di movimenti come il <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/03/mostra-duchamp-fluxus-museo-arte-moderna-ascona-svizzera" target="_blank">Dadaismo</a> e il <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-surrealismo-fantastico-caorle" target="_blank">Surrealismo</a>. L’esposizione in corso a Venezia racconta in modo efficace una produzione artistica unica al mondo, presentando ai visitatori un percorso che attraversa l’intera esperienza delle avanguardie storiche per approdare agli ultimi decenni del secolo scorso.
<h2>L’ARTE IRONICA E SOVVERSIVA DI MAN RAY PROTAGONISTA A VENEZIA</h2>
Per dare conto dell’eccezionale varietà e simultaneità stilistica dell’arte di Man Ray, il percorso espositivo presenta oltre quaranta opere, che documentano una porzione consistente delle tecniche e dei temi indagati dall'artista. Tra i lavori di maggiore interesse spicca una selezione di iconici ready-made, tra cui il celebre busto della Venus restaurée e l’Objet indestructible, un semplice metronomo trasformato in chiave surreale con l’applicazione della fotografia di un occhio. Queste opere documentano il processo creativo di Man Ray che amava unire tra loro elementi di origine diversa alla ricerca di un legame semantico, ironico e fortemente cerebrale.
Lo stesso spirito è alla base di un altro genere di lavori in mostra a Venezia: le <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/01/man-ray-libro-donne-catalogo-mostra-torino" target="_blank">rayografie</a>, fotogrammi ottenuti posizionando un oggetto a diretto contatto con la pellicola ed esponendo quest’ultima alla luce. Attraverso questa tecnica, scoperta per caso, l’artista statunitense ha dato vita negli anni a immagini surreali e fortemente evocative. Accanto a queste opere sono infine presentati i ritratti fotografici, i dipinti e le opere grafiche realizzate da Man Ray.
<h2>IN MOSTRA A VENEZIA RAYOGRAFIE, OGGETTI D'AFFEZIONE E READY-MADE</h2>
Un ulteriore motivo di grande interesse della retrospettiva nella città lagunare è l’esposizione degli “<a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/08/man-ray-un-artista-a-tutto-tondo-in-mostra-a-conversano" target="_blank">oggetti d'affezione</a>", realizzati dall’artista nel corso della sua intera carriera. Opere come Cadeau (un ferro da stiro su cui sono incollati dei chiodi) testimoniano la capacità di Man Ray di trasformare e modellare la realtà, in nome di una visione dell’arte come strumento per divertire, sconcertare e far riflettere. 
Grazie a questa mostra, la sede veneziana della <a href="https://arte.sky.it/news/2020/mostra-francesco-vezzoli-alexander-iolas-galleria-tommaso-calabro-milano" target="_blank">Galleria Tommaso Calabro</a> conferma il proprio impegno per la riscoperta del Surrealismo e la valorizzazione delle opere realizzate da esponenti celebri o meno noti del movimento. L’esposizione rende omaggio al genio poliedrico di Man Ray, che ha lasciato un segno indelebile nella storia dell'arte grazie al suo approccio creativo inedito e rivoluzionario.
[Immagine in apertura: Man Ray, installation view at Galleria Tommaso Calabro, Venezia, 2025. Photo Silvia Longhi. Courtesy Tommaso Calabro]

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