Due enormi amanti "gonfiabili" si abbracciano sulla riva del Tevere

L'estate culturale della Capitale è stata recentemente arricchita da una significativa novità in ambito artistico: il debutto di The Lovers, la prima installazione gonfiabile di grandi dimensioni realizzata da <a href="https://arte.sky.it/news/2024/millo-street-art-murale-danimarca" target="_blank">Millo</a>. Allestita sulla riva sinistra del <a href="https://arte.sky.it/news/2022/tevere-incontro-maxxi-andreco-roma" target="_blank">Tevere</a>, la monumentale opera dello street artist di origini pugliesi raffigura due innamorati stretti in un abbraccio, rappresentati attraverso il suo consueto stile grafico.
Lunga ben 18 metri e alta 7, l’installazione inaugurata nei giorni scorsi si inserisce nell’ambito di TrasteverEstate 2025, la manifestazione culturale organizzata ogni anno lungo le rive del fiume capitolino. La scultura dei due amanti abbracciati, allestita tra due ponti iconici come Ponte Umberto I e Ponte Sant'Angelo, invita tutti gli osservatori a fermarsi e godere di un momento di pace e riflessione, a poca distanza dal rumore caotico del centro storico di Roma.
<h2>LA NUOVA OPERA D’ARTE URBANA DI FRONTE A CASTEL SANT’ANGELO</h2>
Artista apprezzato a livello internazionale per le sue imponenti opere murali, quasi sempre animate da personaggi sorridenti in contesti urbani, Millo ha sfruttato The Lovers per realizzare a un sogno che coltivava da diverso tempo: quello di creare una gigantesca scultura gonfiabile. La nuova installazione incarna inoltre il desiderio dell’artista di “dare forma all'amore”, lasciandosi ispirare dalla lettura al contrario della parola "Roma" come "Amor".
I due innamorati osservano il fiume e la Città Eterna da un punto di vista privilegiato. Restano sdraiati, apparentemente imperturbabili, in un’atmosfera sospesa che coinvolge romani e turisti in un dialogo ideale, destinato a proseguire nelle prossime settimane. Quasi a sottolineare questa relazione con la città, l’artista ha lanciato un invito dai propri canali social: “Andate a salutarli – saranno lì, abbracciati, per tutta l’estate”.
<h2>MILLO REALIZZA LA SUA PRIMA INSTALLAZIONE GONFIABILE</h2>
Millo è lo pseudonimo di Francesco Camillo Giorgino, street artist italiano con una vasta esperienza nel campo dell’<a href="https://arte.sky.it/news/2024/ecomurale-metro-garbatella-roma-michela-picchi" target="_blank">arte urbana</a>. Le sue opere monumentali colorano i <a href="https://arte.sky.it/foto/arte/rovigo-murale-street-art-millo" target="_blank">muri italiani</a> e di molti altri Paesi, dagli <a href="https://arte.sky.it/news/2023/miami-street-art-millo" target="_blank">Stati Uniti</a> all’Australia, passando per la <a href="https://arte.sky.it/news/2023/opera-street-art-murart-millo" target="_blank">Spagna</a> e l’India. Ha preso parte a numerosi festival ed eventi artistici internazionali, venendo inoltre esposto presso prestigiose gallerie di Los Angeles, Londra, Milano e Roma.
La creazione di The Lovers, prima scultura gonfiabile della sua carriera artistica, invita chi passeggia lungo il Tevere “a fermarsi, respirare, e magari vedere l’amore con occhi nuovi”. L'installazione resterà esposta fino a settembre, offrendo una nuova prospettiva artistica su uno dei punti più frequentati da romani e turisti nel corso dell’estate.
[Immagine in apertura: crediti MARCO DI VINCENZO]

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Un capolavoro di Caravaggio eccezionalmente esposto a Roma per tutta l'estate

Sulla scia del clamoroso successo della mostra Caravaggio 2025, le <a href="https://arte.sky.it/foto/arte/restauro-pietro-da-cortona-gallerie-nazionali-arte-antica-roma" target="_blank">Gallerie Nazionali di Arte Antica</a> di Roma hanno annunciato che la celebre Conversione di Saulo, capolavoro di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/natura-morta-mostra-milano-jago-caravaggio" target="_blank">Michelangelo Merisi</a>, resterà eccezionalmente in esposizione fino al 30 settembre. Dopo aver rappresentato uno dei punti focali della grande retrospettiva su Caravaggio, prorogata fino al 20 luglio, l’opera conosciuta come Pala Odescalchi, sarà dunque ancora visibile nella <a href="https://arte.sky.it/news/2024/caravaggio-ritratto-barberini-mostra-roma" target="_blank">Sala Paesaggi</a> di Palazzo Barberini a partire da giovedì 24 luglio.
Per tale occasione, i responsabili delle Gallerie Nazionali hanno studiato un allestimento ad hoc, che metterà direttamente a confronto la celebre pala con una copia ad altissima definizione della seconda versione della stessa opera, realizzata dall’azienda <a href="https://arte.sky.it/news/2020/pinacoteca-brera-galleria-accademia-firenze-haltadefinizione" target="_blank">HALTADEFINIZIONE</a> con il sostegno del Fondo Edifici di Culto del Ministero dell'Interno. L’inedito dialogo tra le due visioni caravaggesche permetterà al pubblico di approfondire la conoscenza di uno dei soggetti più significativi dell’intera produzione di Merisi.
<h2>LA "PALA ODESCALCHI" DI MERISI A PALAZZO BARBERINI</h2>
La Conversione di Saulo fa parte di una coppia di opere originariamente commissionate dal banchiere Tiberio Cerasi a Caravaggio nel 1600. Le prime versioni dei due dipinti non finirono mai all’interno della cappella di famiglia nella chiesa di Piazza del Popolo: Merisi decise infatti di realizzare due nuove opere su tela, ancora visibili a <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/05/caravaggio-docufilm-cinema-mostra-palazzo-reale-milano" target="_blank">Santa Maria del Popolo</a>. Dopo diverse vicissitudini, la pala originale venne acquistata dalla famiglia Odescalchi e resta a tutt’oggi una delle poche opere caravaggesche appartenenti a una collezione privata.
Attraverso l’accostamento delle due versioni del celebre dipinto, sarà possibile apprezzare il complesso processo creativo dell’artista lombardo, valutando numerosi aspetti legati all’evoluzione della sua opera. Mentre la Pala Odescalchi si distingue per lo spiccato dinamismo e l’affollamento di personaggi rappresentati, la seconda versione assume una forma più raccolta e introspettiva, a conferma di un netto cambiamento di prospettiva artistica da parte di Caravaggio in quegli anni di inizio Seicento. 
<h2>L’INEDITO CONFRONTO TRA DUE VERSIONI DI UN’OPERA DI CARAVAGGIO</h2>
Il dialogo tra le due opere è idealmente completato da un terzo elemento esposto: la copia della riflettografia infrarossa della Pala Odescalchi. L’analisi diagnostica, eseguita in occasione dell’intervento di restauro del dipinto risalente al 2006, ha portato alla luce soluzioni tecniche e scelte compositive insolite per Caravaggio. Gli studi hanno inoltre permesso di svelare la presenza di numerose incisioni e disegni che suggeriscono come l’artista abbia adottato una serie di modifiche alla sua opera, prima di procedere alla realizzazione della seconda versione, attualmente esposta nella chiesa romana.
La scelta di esporre la Conversione di Saulo in continuità con la <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/caravaggio-2025-palazzo-barberini-roma" target="_blank">grande mostra</a> dedicata a Michelangelo Merisi conferma l’interesse diffuso per l’opera di uno dei maestri dell’arte italiana, dando vita a un originale dialogo artistico inedito tra due versioni mirabili di un unico soggetto.
[Immagine in apertura: Michelangelo Merisi detto Caravaggio, Conversione di S. Paolo (dopo il restauro), 1600 - 1601. Foto Scala, Firenze]

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