Gli eventi più attesi del Lucca Comics & Games 2025

Sarà French Kiss (bacio "alla francese") il tema guida dell’edizione 2025 di <a href="https://arte.sky.it/news/2022/concorso-illustrazione-infanzia" target="_blank">Lucca Comics & Games</a>, in programma dal 29 ottobre al 2 novembre. Il principale festival italiano dedicato ai fumetti e alla cultura pop promette di portare anche quest’anno i massimi esponenti della nona arte nel cuore della Toscana. L’omaggio alla <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/02/accademia-francia-roma-fumetti" target="_blank">bande dessinée</a> e alla Francia rappresenta un importante richiamo all'unione delle culture creative che da quasi sessant'anni animano la rassegna lucchese, simboleggiate dal "bacio" tra diverse forme di espressione artistica come fumetti, giochi e animazione.
L'area Comics si conferma centro nevralgico della manifestazione, grazie alla presenza di fumettisti di spicco come il leggendario mangaka Tetsuo Hara, lo statunitense Dan Jurgens e <a href="https://arte.sky.it/news/2023/bologna-children-book-fair-2023" target="_blank">Rebecca Dautremer</a>. L’illustratrice francese ha anche firmato il manifesto di Lucca Comics & Games 2025, che raffigura alternativamente quindici diversi baci tra sei personaggi di fantasia.
<h2>IL FUMETTO FRANCESE PROTAGONISTA AL "LUCCA COMICS & GAMES"</h2>
L'edizione di quest’anno del festival è contraddistinta dal numero eccezionale di ospiti provenienti dal continente asiatico. Interverranno infatti a Lucca ben dieci mangaka giapponesi, affiancati da numerosi altri artisti provenienti da Taiwan, Cina e Corea del Sud. Sarà inoltre presente, per la prima volta in assoluto, una casa di fumetti nipponica: si tratta della COAMIX Inc, che avrà un suo spazio anche all'interno dell’attesissima monografica dedicata al Sensei Tetsuo Hara, autore del manga Hokuto no Ken (famoso in Italia con il nome di Ken il guerriero).
Il tour della città toscana tra padiglioni, spazi espositivi ed eventi organizzati nei palazzi del centro storico offrirà al pubblico la possibilità di incontrare oltre cinquanta artisti e autori da tutto il mondo. Tra le mostre in programma spiccano L’Hexagone (che riunisce le opere dei massimi esponenti del fumetto d’autore francese), la retrospettiva dedicata a Kevin Eastman (“papà” delle celebri Tartarughe Ninja) e ¡Hola, Tex! (con le tavole degli illustratori spagnoli che hanno lavorato sul leggendario cowboy creato nel 1948 da <a href="https://arte.sky.it/news/2020/mostra-tex-fumetti-palazzo-fruscione-salerno" target="_blank">Giovanni Luigi Bonelli</a>). Ampio spazio sarà dedicato anche alla scena italiana, con la presentazione in anteprima di Orbit Orbit, l’ambizioso progetto tra musica e fumetto firmato <a href="https://arte.sky.it/news/2025/fumetto-caparezza-bonelli-editore-orbit-orbit" target="_blank">Caparezza</a>.
<h2>DA TETSUO HARA A CAPAREZZA, GLI OSPITI DELL’EDIZIONE 2025 DEL FESTIVAL</h2>
Nel 30esimo anniversario della denominazione “Comics & Games”, non mancherà ovviamente un focus speciale sul settore giochi e videogames. Oltre alla presenza del game creator giapponese Hideo Kojima, atteso nell’ultima tappa del tour di presentazione del suo acclamato Death Stranding 2, il festival sarà l’occasione perfetta per festeggiare tre importanti anniversari: i cinquant'anni di due case editrici storiche del settore, Chaosium e Games Workshop, nonché il 40ennale dal lancio della mitica "Scatola Rossa" di Dungeons & Dragons. Quest’ultima ricorrenza sarà celebrata attraverso una speciale avventura inedita, ambientata a Lucca, che vede come protagonisti proprio i personaggi del manifesto di questa edizione.
L’area Movies attirerà anche quest’anno molti appassionati, grazie a eventi di assoluto rilievo come la presentazione della quinta (e ultima) stagione di Stranger Things, con un padiglione immersivo a Piazza San Michele, e la proiezione in anteprima di Dracula. L’amore perduto di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/07/sale-lattesa-per-il-nuovo-film-di-luc-besson-ispirato-al-fumetto-valerian" target="_blank">Luc Besson</a>. Numerose le novità anche in ambito musicale: a Lucca Comics & Games 2025 sono infatti attesi artisti del calibro di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/11/elio-e-le-storie-tese-al-cinema-con-un-docufilm" target="_blank">Elio e le Storie Tese</a>, Omar Pedrini e Max Pezzali, che torna al festival per presentare il suo quinto albo illustrato, realizzato insieme a <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/07/luce-social-club-ospiti" target="_blank">Roberto Recchioni</a>.
[Immagine in apertura: French Kiss, Lucca Comics 2025, Mannaro Contessa (dettaglio)]

Segui su Sky Arte Gli eventi più attesi del Lucca Comics & Games 2025

Gli eventi più attesi del Lucca Comics & Games 2025 | Sky Arte

Quale sarà il futuro del design italiano?

Un nuovo libro racconta l'arte di personalizzare i camion nell'Asia meridionale

La vera vicenda della regina Giovanna d’Aragona

Nan Goldin in versione filmmaker conquista Milano

Nata a Washington D.C. nel 1953, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/02/nan-goldin-fotografa-di-moda" target="_blank">Nan Goldin</a> ha rivoluzionato il modo di raccontare l’esperienza umana con una fotografia che mescola documentazione, confessione e memoria collettiva. Fino al 15 febbraio, <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/bruce-nauman-pirelli-hangarbicocca-milano" target="_blank">Pirelli HangarBicocca</a> a Milano accende i riflettori su un aspetto meno noto della sua produzione: quello filmico e cinematografico. 
<a href="https://arte.sky.it/news/2025/nan-goldin-pirelli-hangar-bicocca-milano" target="_blank">This Will Not End Well</a> riunisce il più ampio corpus di slideshow mai presentato dall’artista, trasformando gli spazi milanesi in un concentrato di immagini e suoni. Benché il titolo possa evocare un presagio oscuro, la frase riflette l’ironia e la potente joie de vivre che attraversano la poetica di Goldin. 
<h2>GLI SLIDESHOW DI NAN GOLDIN IN MOSTRA A MILANO</h2>
Goldin appartiene alla generazione che ha vissuto la libertà prima dell’AIDS, e i suoi slideshow – proiettati nei club underground di New York e nei festival europei – si sono imposti nel tempo agli occhi del pubblico come un linguaggio artistico vivo, capace di trasformarsi e adattarsi ai vari contesti. Immagini in movimento, voci, archivi personali e colonne sonore compongono opere che sfidano le convenzioni museali. 
A introdurre il percorso espositivo è Bleeding (2025) di Soundwalk Collective, installazione sonora immersiva che guida i visitatori verso il cuore emotivo della ricerca di Goldin, attraverso frammenti sonori sospesi e in continuo mutamento. La mostra, curata da Roberta Tenconi e Lucia Aspesi, include inoltre due slideshow inediti in Europa: You Never Did Anything Wrong (2024), meditazione astratta ispirata a un antico mito sull’eclissi, e Stendhal Syndrome (2024), che intreccia i miti ovidiani con ritratti di amici, sculture e dipinti fotografati nei musei di tutto il mondo. Ogni slideshow è accolto in un padiglione progettato dall’architetta Hala Wardé, che ha concepito strutture architettoniche in dialogo diretto con le opere. 
<h2>I LAVORI FILMICI PIÙ FAMOSI DI NAN GOLDIN APPRODANO A MILANO</h2>
Tra i lavori più celebri figurano The Other Side, Fire Leap, Memory Lost e Sirens, accomunati da una narrazione intima e cruda dell’esistenza, tra amore, dipendenza, morte e rinascita. Impossibile non citare anche l’installazione Sisters, Saints, Sibyls, presentata all’interno del monumentale “Cubo”, spazio che con la sua altezza superiore ai venti metri rievoca la Chapelle de la Salpêtrière di Parigi, dove l’opera fu esposta per la prima volta. La ricostruzione fedele comprende elementi scultorei e due figure di cera, osservabili da una piattaforma sopraelevata, che incarnano il dolore privato e universale narrato da Goldin. E ancora, The Ballad of Sexual Dependency, iniziata negli anni Settanta e costantemente aggiornata, testimonia la vita di una comunità di amici artisti, outsider, amanti e sopravvissuti, fotografati con una tenerezza ruvida e senza filtri. 
[Immagine in apertura: Nan Goldin, C performing as Madonna, Bangkok, 1992 © Nan Goldin. Courtesy Gagosian]

Segui su Sky Arte Nan Goldin in versione filmmaker conquista Milano

Nan Goldin in versione filmmaker conquista Milano | Sky Arte

La fotografia libera e combattente di Letizia Battaglia a Forlì

A Milano l’eleganza senza tempo degli scatti di Gian Paolo Barbieri

Arte e moda nelle foto di Gian Paolo Barbieri 