A Londra una grande mostra sull'importanza del disegno

Il potere di una disciplina artistica come il disegno, antica eppure attualissima, è il tema centrale dell’esposizione in programma dal 1° al 26 luglio a Londra, negli spazi della prestigiosa Royal Drawing School. La mostra-evento, intitolata proprio The Power of Drawing, è stata allestita per celebrare un traguardo di assoluto rilievo come il 25esimo anniversario della nota istituzione londinese. Fondata nel 2000 dall’allora Principe di Galles – oggi <a href="https://arte.sky.it/news/2022/illuminated-river-londra-2022" target="_blank">Re Carlo III</a> – e dall'artista britannica Catherine Goodman, la scuola si occupa da un quarto di secolo di tutelare e promuovere il disegno come linguaggio artistico essenziale.
In questi anni la Royal Drawing School si è affermata come una delle migliori scuole al mondo a offrire corsi di disegno dal vero. L'esposizione in programma nelle prossime settimane celebra questo impegno venticinquennale nella promozione del disegno come strumento indispensabile per l'innovazione in ogni campo della creatività. In tale ottica, saranno esposte le opere di artisti del calibro di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-tracey-emin-firenze-palazzo-strozzi" target="_blank">Tracey Emin</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/2025/david-hockney-mostra-parigi-fondation-louis-vuitton" target="_blank">David Hockney</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2023/norman-foster-libro-architettura" target="_blank">Norman Foster</a>, la cui rilevanza a livello internazionale conferma l’importanza e la versatilità di questa tecnica.
<h2>LA MOSTRA PER IL 25ESIMO ANNIVERSARIO DELLA ROYAL DRAWING SCHOOL</h2>
Allestita presso la sede centrale della Royal Drawing School nel quartiere di Shoredtich, a East London, la rassegna The Power of Drawing sarà accessibile gratuitamente, a conferma dell’universalità dell’impegno formativo della scuola. Tra gli artisti e le figure creative di spicco le cui opere saranno presenti in mostra, si annoverano i nomi di grandi protagonisti della scena culturale contemporanea, tra cui <a href="https://arte.sky.it/news/2025/premio-carriera-tim-burton-firenze" target="_blank">Tim Burton</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/2022/londra-tate-modern-es-devlin-installazione-biodiversita" target="_blank">Es Devlin</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/2025/festival-due-mondi-spoleto-2025" target="_blank">Rufus Wainwright</a> e la stessa co-fondatrice Catherine Goodman. A loro si aggiungerà anche l'altro illustre fondatore della scuola, Re Carlo III, che per l’occasione ha donato un suo disegno originale. Il percorso espositivo sarà infine arricchito dai lavori realizzati da molti ex-allievi del principale corso di specializzazione post-laurea, denominato The Drawing Year.
La mostra si propone di presentare al pubblico una vasta gamma di temi e approcci concettuali al mondo del disegno, passando dalla definizione di “linguaggio alchemico” formulata da Tracey Emin, all’idea di disegno come “mezzo per non perdere la sanità mentale” nelle parole di Wainwright. Le opere esposte evidenziano così come il disegno possa assumere di volta in volta diverse forme creative e pratiche, rappresentando un passaggio necessario per molte altre discipline, dalla pittura all'<a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-disegno-architettura-maxxi-roma" target="_blank">architettura</a>, dal cinema alla musica.
<h2>ESPOSTI A LONDRA ANCHE I DISEGNI DI TRACEY EMIN E DAVID HOCKNEY</h2>
Durante questi 25 anni di attività, la scuola londinese ha consolidato la sua rilevanza internazionale come pilastro nell'educazione specializzata nel campo del <a href="https://arte.sky.it/news/2024/festival-disegno-milano-2024" target="_blank">disegno</a>, ricevendo oltre 4mila domande di iscrizione ogni anno. Accanto ai corsi di formazione per professionisti di diverse discipline artistiche, l’offerta della Royal Drawing School vanta più di trecento corsi per tutte le età, accessibili anche attraverso un programma di borse di studio e agevolazioni.
Pur sostenendo la centralità di una pratica classica come il disegno, l’istituzione londinese punta a rafforzare i propri corsi di studio su piattaforme digitali, per fornire a un pubblico sempre più internazionale le competenze essenziali per costruire il futuro dell’arte e della comunicazione. La mostra in programma nel mese di luglio rende omaggio al disegno come linguaggio primario per la creatività contemporanea, celebrando al tempo stesso i grandi traguardi raggiunti dalla scuola britannica in questi 25 anni.
[Immagine in apertura: Tracey Emin, Because You Left - I Held On, 2024. Acrylic on lithographic background, Somerset Velvet Warm White Paper 400gsm, 65 x 83.8 cm]

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Un libro sugli Oasis, in vista dell'atteso tour mondiale di reunion

“Ogni band ha uno stile diverso. Non ho mai pensato che gli Oasis avessero un look. Altre persone lo credevano, ed è figo, ma io metterò sempre la musica prima delle scarpe. Le scarpe durano sei mesi. Le melodie vivono per sempre”. Con questa citazione, laconica e granitica (in pieno stile <a href="https://arte.sky.it/news/2024/definitive-oasis-biografia-epc-editore" target="_blank">Oasis</a>), <a href="https://arte.sky.it/news/2020/programmi-tv-14-ottobre-noel-gallagher" target="_blank">Noel Gallagher</a> sintetizza l'attitudine della sua band, icona degli anni Novanta e simbolo della scena musica britannica. In occasione del ritorno sulle scene del celebre duo, Rizzoli porta sugli scaffali Oasis: The Masterplan, il libro fotografico che racconta la formazione composta dai due fratelli ribelli.
<h2>IL NUOVO LIBRO SUGLI OASIS</h2>
In uscita l'8 luglio (pochi giorni dopo l'inizio del tour mondiale di reunion Oasis Live '25, in partenza il 4 luglio), il libro ripercorre la storia della band attraverso gli scatti del fotografo che più di ogni altro ha seguito Liam e Noel Gallagher, dall'esordio a oggi. Stiamo parlando di Kevin Cummins, coinvolto sin dall'inizio per aiutare la band a trovare un’immagine che si adattasse al suo suono.
Seguendo le tappe della carriera degli Oasis, attraverso le immagini realizzate dall'artista nel corso degli anni, il volume lascia emergere le sfide intraprese dai due musicisti a partire dal 1993, anno in cui firmarono con la Creation Records. In quel momento iniziò per il gruppo un piano ben preciso: la creazione di una band che avesse un proprio stile e una propria identità.
<h2>LE FOTO DI KEVIN CUMMINS PER GLI OASIS</h2>
Sfogliando le oltre duecento pagine del volume (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina), vediamo come gli Oasis abbiano sperimentato con la moda e imparato a posare e a presentarsi al pubblico, avvicinandosi all’estate del lancio del loro primo album, Definitely Maybe. Questo libro – nel quale i pensieri di Noel Gallagher su calcio, moda e musica si affiancano a quelli dello stesso Cummins – svela quanto sia stato efficace il piano per portarli al successo planetario.

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