A Londra un museo celebra l'architettura brutalista

<p>Nel cuore di Camden, vivace quartiere a nord di Londra, un’icona dell’architettura degli anni Sessanta si prepara a vivere una seconda vita. Progettata nel 1968 dallo studio Howell Killick Partridge & Amis, l’Assembly Hall della Acland Burghley School si trasformerà nel MoBA – Museum of Brutalist Architecture, il primo museo al mondo interamente dedicato a questa corrente. </p>
<p>Grazie a un finanziamento di oltre un milione di sterline del National Lottery Heritage Fund e al supporto di enti pubblici e privati, tra cui il Camden Borough Council, lo spazio diventerà “Hall for All”: un hub culturale e sociale che punta a essere un luogo di incontro per la scuola e il quartiere, ospitando mostre, eventi e archivi dedicati a uno stile che ha segnato profondamente il volto delle città. I lavori inizieranno nell’estate del 2026 e l’apertura è attesa per il 2027.</p>
<h2>A LONDRA IL MUSEO DEDICATO ALL’ARCHITETTURA BRUTALISTA</h2>
<p>L’idea del MoBA nasce da una constatazione: nonostante l’interesse crescente per il brutalismo, mancava uno spazio fisico permanente per raccontarne la storia. Collocare il museo proprio in un edificio brutalista è un invito a riflettere sul destino di un patrimonio architettonico <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/01/a-francoforte-una-mostra-per-salvare-larchitettura-brutalista">spesso minacciato da demolizioni e abbandono</a>.</p>
<p>La Assembly Hall è un vero e proprio "manifesto" architettonico: pianta esagonale, cemento a vista, soffitto ligneo e luce naturale filtrata dall’alto. Negli anni, interventi poco rispettosi ne avevano alterato la purezza formale, ma il progetto dello studio Reed Watts Architects promette di restituirle dignità e funzionalità. Il restauro manterrà lo spirito originario, introducendo soluzioni contemporanee, come un sistema passivo di ventilazione ipogea, impianti acustici e luminosi di ultima generazione, una platea da trecento posti e spazi backstage flessibili. L’anfiteatro esterno, oggi poco utilizzato, sarà riqualificato per eventi all’aperto, amplificando il dialogo fra interno ed esterno. </p>
<h2>IL BRUTALISMO IN INGHILTERRA </h2>
<p>Nato nel Regno Unito negli anni Cinquanta, il brutalismo si afferma come risposta radicale alla ricostruzione postbellica, con edifici funzionali, socialmente ambiziosi e privi di orpelli. Il termine deriva dal “beton brut” di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-le-corbusier-berna" target="_blank">Le Corbusier</a>, maestro che ispirò intere generazioni di progettisti. In Inghilterra, figure come Alison e Peter Smithson, Denys Lasdun, Erno Goldfinger, Owen Luder e lo studio Chamberlin, Powell and Bon lasciarono un’impronta indelebile. Le loro opere – dal Barbican Estate e la National Theatre di Lasdun al Trellick Tower di Goldfinger, fino al campus dell’Università dell’East Anglia – incarnano l’ideale di un’architettura monumentale e al servizio della comunità. Con cemento a vista, forme geometriche nette e volumi scolpiti, il brutalismo divise sin da subito l’opinione pubblica: c’era chi lo vedeva come un linguaggio di potenza e onestà, e chi lo accusava di freddezza e alienazione. Oggi, molte di queste opere sono rivalutate come capolavori di un’epoca visionaria.</p>
<p>[Immagine in apertura: Barbican Centre, Silk Street, London, UK. Foto di Kotryna Juskaite su Unsplash]</p>


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Un viaggio illustrato in compagnia di Pinocchio

<p>“<i>Cari lettori, questo libro è un regalo speciale: un oggetto d’arte da tenere con cura perché è frutto di una sinergia tra pittura e poesia, tra disegni e versi, tra colori e rime. Con sguardi sempre nuovi vi invita a rivivere una storia che, anche se è nota in tutto il mondo o forse proprio per questo, non finirà mai di affascinare chi la legge</i>”. Con queste parole Monica Sessa Vitali introduce la nuova versione illustrata di un classico per definizione della letteratura per l'infanzia. Stiamo parlando di <i>Pinocchio</i>, la celeberrima storia scritta da <a href="https://arte.sky.it/news/2024/pinocchio-collodi-fumetti-luciano-bottaro" target="_blank">Carlo Collodi</a> nel 1883, e oggi nuovamente in libreria grazie a un inedito progetto editoriale.</p>
<h2>LA STORIA DI PINOCCHIO TORNA SUGLI SCAFFALI</h2>
<p>Autori della pubblicazione – dal titolo <i>Pinocchio. Filastrocche a colori</i> (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina) – sono Vittorio Sessa Vitali (autore di racconti, commedie, libri e canzoni per l'infanzia) e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/06/illustrazioni-moby-dick-alessandro-sanna" target="_blank">Alessandro Sanna</a> (figura tra le più note nel campo dell’illustrazione in Italia e per tre volte <i>Premio Andersen</i>). A loro il compito di dare nuova vita al mitico racconto, guidando i lettori – non soltanto quelli più piccoli – nelle avventure del burattino che divenne un bambino.</p>
<h2>UNA NUOVA VERSIONE ILLUSTRATA DI “PINOCCHIO”</h2>
<p>Ritmata dalle strofe in versi di Sessa Vitali, la storia di Pinocchio prende così nuova vita e nuova forma, accompagnata dai disegni di Sanna, che con il suo tratto giocoso rievoca tutti i personaggi e le comparse del mondo collodiano, quasi si trattasse di uno spettacolo teatrale. Attraverso un creativo intreccio di rime e visioni fantasiose, lo storico racconto assume nuove prospettive e nuove possibilità di lettura. Alla fine del libro (edito da 24 ORE Cultura) “<i>i piccoli si scopriranno cresciuti, i grandi torneranno dentro al cuore fanciulli</i>”, come la stessa Monica Sessa Vitali sottolinea nell'introduzione al volume.</p>


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