La musica italiana degli anni Sessanta e Settanta

Per circa vent’anni, la musica italiana ha prodotto avanguardia e sperimentazione, con influenze trasversali che hanno lasciato il segno in tutto il mondo. Sound Gigante – Storia alternativa della musica italiana è una serie in quattro episodi che ripercorre questa storia “laterale” attraverso interviste, archivi e ascolti rari. 
Si parte alle ore 21:15 con un tuffo nel 1964, con la colonna sonora di Per un pugno di dollari firmata da <a href="https://arte.sky.it/news/2023/libro-ennio-morricone" target="_blank">Ennio Morricone</a>. Il western all’italiana cambia il cinema e impone un sound completamente nuovo, che apre la strada a una forma di rock e di immaginario tutto italiano. Nello stesso periodo, artisti radicali come il MEV e il Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza tracciano sentieri sperimentali ancora poco percorsi.
Alle ore 22:15, la seconda puntata si concentra sulla rottura tra cultura giovanile e intrattenimento dominante. Tra urlatori, beat e colonne sonore dei film di genere, nascono ambienti dove si sviluppano sonorità eretiche e visionarie, alimentate dalle library musicali e da compositori spesso rimasti ai margini.
Si entra negli anni Settanta con il terzo capitolo, in onda alle ore 23:10. La controcultura esplode, studenti e operai condividono piazze e visioni. Emergono etichette indipendenti, il progressive italiano prende il volo, la sperimentazione si fonde con l’impegno politico.
Il quarto e ultimo episodio, in onda alle ore 00:10, segna la fine delle grandi utopie. Siamo agli sgoccioli degli anni Settanta, tra punk, disco music e crisi dei movimenti. Il punk italiano resta circoscritto, ma il post punk e la new wave aprono la strada all’Italo disco, un ultimo lampo internazionale per una musica italiana difficile da etichettare.

Segui su Sky Arte La musica italiana degli anni Sessanta e Settanta

La musica italiana degli anni Sessanta e Settanta | Sky Arte

I grandi miti del jazz in versione illustrata

La storia della celebre etichetta Stax Records

Qual è stata l'influenza dalla cultura etrusca sugli artisti italiani del Novecento?

Ha inaugurato lo scorso 2 aprile la mostra Etruschi del Novecento, organizzata dalla <a href="https://arte.sky.it/news/2022/milano-museo-fondazione-rovati" target="_blank">Fondazione Luigi Rovati</a> di Milano in collaborazione con il <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/etruschi-novecento-rovereto-mart" target="_blank">Mart - Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto</a>. Allestita negli spazi che accolgono la collezione permanente dell’istituzione meneghina, la retrospettiva rappresenta la seconda tappa di un percorso avviato nei mesi scorsi nel museo trentino, e si propone di indagare l’impatto decisivo della cultura etrusca sugli artisti italiani del Novecento.
A tale fine, l'esposizione presenta fino al 3 agosto una selezione di opere iconiche del recente passato, esposte accanto a preziosi reperti archeologici d’epoca etrusca, evidenziando attraverso questo confronto il largo interesse per l'estetica della civiltà del centro Italia maturato nel corso del Novecento. Si tratta di un progetto diffuso e di ampio respiro che, oltre alla sede principale di Corso Venezia, coinvolge sempre a Milano anche <a href="https://arte.sky.it/news/2023/centrotavola-gio-ponti-villa-necchi-campiglio-milano" target="_blank">Villa Necchi Campiglio</a> e il <a href="https://arte.sky.it/news/2022/museo-novecento-futurismo-collezione-mattioli" target="_blank">Museo del Novecento</a>. In questi spazi si trovano infatti L’amante morta e Popolo, due opere di <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/arturo-martini-museo-bailo-treviso" target="_blank">Arturo Martini</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2022/mostra-marino-marini-bologna" target="_blank">Marino Marini</a> che per questioni conservative non possono essere movimentate dalla loro sede originale, pur essendo intimamente legate al concept espositivo della mostra. 
IN CORSO A MILANO UNA RETROSPETTIVA SULLA “FEBBRE ETRUSCA” DEL ‘900
Attraverso un percorso di visita ideato per documentare le molteplici sfaccettature dell’ispirazione etrusca sugli artisti contemporanei, la mostra milanese raccoglie i lavori iconici di alcuni tra i maggiori esponenti del Novecento italiano. La prima opera ad accogliere i visitatori è il Leone urlante, imponente bronzo di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/02/il-contributo-di-mirko-basaldella-al-mausoleo-delle-fosse-ardeatine" target="_blank">Mirko Basaldella</a> che simboleggia perfettamente il legame tra l'arte etrusca e le sperimentazioni dello scultore friulano.
Nelle successive sezioni sono presentate quindi le moderne reinterpretazioni di alcuni dei manufatti più celebri dell’antica civiltà centro-italica. Si passa dalle porcellane e dagli ori realizzati negli anni Venti di <a href="https://arte.sky.it/foto/altro/mostra-ceramiche-gio-ponti-faenza" target="_blank">Gio Ponti</a> in omaggio ai vasi askoi, alla Passeggiata archeologica, recipiente in ceramica realizzato dal designer milanese e Libero Andreotti, qui messo a diretto confronto con una cista etrusca in bronzo proveniente dal <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/03/al-museo-nazionale-etrusco-di-villa-giulia-un-viaggio-nella-maternita" target="_blank">Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia</a>. Non manca un raffronto tra la posa reclinata di opere come il celeberrimo Sarcofago degli Sposi e le figure scolpite da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/05/mostra-fontana-leoncillo-fondazione-carriero-milano" target="_blank">Leoncillo Leonardi</a>. Di notevole interesse è anche la sezione dedicata alla Fortuna degli Etruschi, dove sono raccolti rari volumi d’arte, opere grafiche e manifesti ispirati da quella “febbre etrusca” che ha percorso “tutto il Novecento”, come evidenziato dal presidente del Mart, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/10/programma-mostre-mart-rovereto" target="_blank">Vittorio Sgarbi</a>.
DA GIO PONTI A BOETTI, LE OPERE IN MOSTRA ALLA FONDAZIONE ROVATI
La mostra si chiude idealmente con due serie di opere realizzate verso la fine del Novecento da due grandi artisti italiani: <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/06/il-dialogo-tra-paolo-gioli-e-capolavori-del-museo-poldi-pezzali-di-milano" target="_blank">Paolo Gioli</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2024/alighiero-boetti-sciamano-showman-programmi-tv-16-dicembre" target="_blank">Alighiero Boetti</a>. Il primo dedicò nel 1984 uno speciale servizio fotografico ai volti etruschi raffigurati sulle urne cinerarie: nacque così la serie Etruschi, grazie a cui l’artista veneto attualizzò le antiche sculture di marmo con il colore tipico della stampa di foto istantanee. Negli stessi anni, Boetti realizzò le sue Copertine, ridisegnando la geografia dei principali avvenimenti storici dell’epoca attraverso le prime pagine delle riviste: una sequenza aperta proprio dalla copertina di un settimanale, dedicata all’opera editoriale intitolata Progetto Etruschi.
In stretta connessione con l’evento espositivo diffuso, la Sala Convegni della Fondazione Rovati ospiterà dal 14 al 15 giugno Cinetrusco, la prima rassegna cinematografica dedicata all’esplorazione del lascito dell’antica civiltà italica, riletto attraverso la lente del cinema d'autore. La kermesse, curata da Maurizio Harari, mira a evidenziare da una diversa prospettiva la modernità dell’ispirazione offerta dalla cultura etrusca su quella contemporanea.
[Immagine in apertura: ph. Portanome per Fondazione Luigi Rovati]

Segui su Sky Arte Qual è stata l'influenza dalla cultura etrusca sugli artisti italiani del Novecento?

Qual è stata l'influenza dalla cultura etrusca sugli artisti italiani del Novecento? | Sky Arte

Nicolas Ballario incontra Francesco Jodice

La fragilità dell'esistenza nelle sculture in vetro di Simon Berger

L'intelligenza artificiale influenza il mercato dell'arte?

La musica italiana degli anni Sessanta e Settanta

La musica italiana degli anni Sessanta e Settanta

La storia della Stax Records

I grandi miti del jazz in versione illustrata

La storia della celebre etichetta Stax Records

La storia della Stax Records

I grandi miti del jazz in versione illustrata

La storia della celebre etichetta Stax Records