La street art di C215 e Banksy nella martoriata Ucraina

Il docu-film Arte vs Guerra – Banksy e C215 a Borodyanka, Ucraina, in onda su Sky Arte domenica 26 aprile, è il racconto di una sorta di “apparizione” artistica: quella delle opere di due tra i più celebri street artist in un contesto segnato da una guerra lunga e dolorosa come quella in <a href="https://arte.sky.it/news/2025/barbara-kruger-treno-ucraina-arte-pubblica">Ucraina</a>. Proprio tra le macerie del villaggio di Borodyanka, alle porte di Kiev, un giorno sono comparsi i lavori realizzati da <a href="https://arte.sky.it/news/2026/mostra-banksy-archive-palazzo-fava-bologna">Banksy</a> e C215.
Sui resti dei muri cittadini, lo street artist britannico ha lasciato immagini potenti, come quella della ginnasta in equilibrio sui detriti; Christian Guémy (vero nome di C215) ha ritratto i volti di soldati e cittadini comuni. Con il passare dei giorni le opere di arte urbana sono diventate simboli della forza d’animo dei cittadini di Borodyanka e di tutta l’Ucraina.
Oltre a ripercorrere la storia dei lavori dei celebri street artist, il documentario racconta l’intervento di tre giovani restauratori italiani, partiti da Pavia per mettere in sicurezza i murales. Fin dalla loro realizzazione, i lavori sono stati infatti minacciati.
Le riprese lasciano però emergere un ulteriore aspetto di questa storia, legato al coinvolgimento diretto della popolazione locale nel preservare le nuove opere d’arte. Attraverso le testimonianze della gente di Borodyanka, scopriamo come l’intervento di Banksy e C215 abbia permesso a molti di loro di ritrovare un senso di normalità e la possibilità di immaginare ancora un futuro.

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Il più influente duo di fotografi del Novecento è in mostra a Bologna

Inaugura oggi la mostra Bernd & Hilla Becher. History of a Method, un'ampia retrospettiva che celebra due dei massimi esponenti della <a href="https://arte.sky.it/news/2022/libro-fabbriche-fotografia-gabriele-basilico" target="_blank">fotografia industriale</a> del Novecento. L'esposizione allestita negli spazi della <a href="https://arte.sky.it/news/2025/david-lynch-bologna-mostra-retrospettiva" target="_blank">Fondazione MAST</a> di Borgo Panigale, a Bologna, costituisce il primo evento a livello europeo a raccontare in modo tanto ampio e approfondito l’opera della celebre coppia di fotografi. Nelle gallerie del centro polifunzionale bolognese sono infatti esposti oltre 350 scatti originali in bianco e nero, presentati accanto a una ricca selezione di documenti e materiali d'archivio.
Curata da tre esperti internazionali del calibro di Gabriele Conrath-Scholl, <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-videoarte-mast-bologna" target="_blank">Urs Stahel</a> e Max Becher (figlio della coppia e artista a sua volta), la mostra in programma fino al prossimo 27 settembre invita a scoprire come <a href="https://arte.sky.it/news/2025/sonnabend-collection-mantova" target="_blank">Bernd e Hilla Becher</a> abbiano riscritto i canoni della fotografia contemporanea. Il percorso espositivo analizza infatti tanto il loro rigoroso lavoro di ricerca, quanto i risultati ottenuti nel corso di quasi cinquantanni di carriera artistica comune. Il racconto della mostra evidenzia così l'evoluzione di un linguaggio visivo che ha influenzato generazioni di fotografi e artisti, offrendo al tempo stesso una prospettiva storica sui processi di de-industrializzazione nell’Europa del secondo Novecento.
<h2>IL MAST ESPONE OLTRE 350 FOTOGRAFIE DI BERND E HILLA BECHER</h2>
Il cuore del progetto espositivo è rappresentato dall'indagine sistematica operata da Bernd e Hilla Becher su strutture ed edifici industriali. Negli scatti della coppia, torri idriche, miniere, gasometri e case popolari si trasformano in soggetti privilegiati di uno studio visivo, la cui preparazione meticolosa poggia su solide basi scientifiche. L’esposizione bolognese punta così a sottolineare l’importanza dell’approccio sistematico adottato dai due coniugi nelle loro indagini fotografiche, condotte prevalentemente nelle zone ad alta industrializzazione dei bacini minerari tedeschi e del Nord America.
Le opere in mostra esemplificano la tecnica che ha reso celebri due fotografi che hanno sempre voluto eliminare ogni traccia di soggettività per concentrarsi sulla struttura pura degli elementi inquadrati attraverso l'obiettivo. Nell’ambito dei loro progetti, le immagini sono inoltre suddivise quasi sempre in griglie geometriche, che favoriscono il confronto e la classificazione degli edifici fotografati e delle loro forme architettoniche. Tale approccio metodologico trasforma strutture e impianti di natura strettamente funzionale in testimonianze del tramonto dell'era industriale nella seconda metà del secolo scorso.
<h2>L’EREDITÀ DEI PIONIERI DELLA FOTOGRAFIA INDUSTRIALE</h2>
Un segmento di notevole interesse della mostra History of a Method è quello sulle Sculture anonime, che raccoglie le immagini realizzate dai coniugi Becher a fine anni Sessanta, in occasione di una mostra che li fece conoscere e apprezzare da molti artisti della corrente concettuale e minimalista dell’epoca.
Le sezioni conclusive sono invece dedicate agli esordi individuali di Bernd e Hilla, prima del loro matrimonio e dei 48 anni di sodalizio artistico, e alla loro vasta attività in ambito editoriale. Una menzione speciale la merita poi l’excursus sulla <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/04/mostra-fotografia-elger-esser-fondazione-stelline-milano" target="_blank">Scuola di Fotografia di Düsseldorf</a>, rappresentata nel foyer del MAST da lavori di allievi illustri dei Becher, tra cui <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/01/mostra-fotografia-andreas-gursky-hayward-gallery-londra" target="_blank">Andreas Gursky</a>, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/09/mostra-thomas-struth-fotografia-guggenheim-museum-bilbao" target="_blank">Thomas Struth</a>, Tata Ronkholz e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2015/09/thomas-ruff-fotografia-negativo-nature-morte-gagosian-gallery-londra-mostra" target="_blank">Thomas Ruff</a>.
[Immagine in apertura: Bernd & Hilla Becher, Case a graticcio della regione industriale di Siegen #: BHB-FW-B Anno: 1959-1973. Tecnica: 15 stampe ai sali d’argento ©: Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur, Bernd & Hilla Becher Archive, Colonia, e Museum für Gegenwartskunst Siegen, acquisite con il sostegno della Kunststiftung NRW]

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