Nel 2026 queste canzoni compiono 30 anni (ma non sembrano essere invecchiate)

Il “girl power”, il trionfo delle rock-band statunitensi, la diffusione dei ritmi techno nelle classifiche di tutto il mondo e la popolarità del cantautorato italiano. Quella del 1996 fu per molti versi un’annata storica per la musica internazionale, contrassegnata dall’affermazione globale di gruppi come gli <a href="https://arte.sky.it/news/2024/smashing-pumpkins-nuovo-disco-aghori-mhori-mei" target="_blank">Smashing Pumpkins</a>, i Fugees e le <a href="https://arte.sky.it/news/2024/spice-girls-francobolli-royal-mail" target="_blank" style="font-size: 16.0px; font-weight: 300; background-color: rgb(255,255,255);">Spice Girls</a>.
Giusto trent’anni fa, i No Doubt infrangevano tutti i record di vendite e ascolto con Don't Speak, una ballata struggente, nata dalla fine della relazione tra la cantante <a href="https://arte.sky.it/news/2025/women-who-rock-programmi-tv-23-agosto" target="_blank">Gwen Stefani</a> e il bassista della band. Nello stesso periodo, uno dei gruppi simbolo del rock alternativo scalò le classifiche con 1979, un brano appassionato e nostalgico che consacrò la band capitanata da Billy Corgan a livello internazionale.
Ma la canzone simbolo di quell’anno resta indubbiamente Wannabe, singolo d’esordio della più celebre girl-band della storia: le Spice Girls. Accompagnato da un video scanzonato e da un balletto incredibilmente popolare, il pezzo è considerato ancora oggi un fenomeno culturale di massa con pochi paragoni nella storia della musica globale.
<h2>I GRANDI SUCCESSI DEL 1996, DA “WANNABE” A “1979”</h2>
Tra i molti traguardi musicali del 1996, non si può tralasciare lo sdoganamento della musica elettronica e dell'hip hop, due generi fino a quel momento confinati in ambiti di riferimento ben precisi. Così, le classifiche dell’epoca registrarono a sorpresa il trionfo commerciale di due brani realizzati da altrettanti gruppi britannici, fino ad allora noti quasi esclusivamente agli appassionati della <a href="https://arte.sky.it/news/2021/fumetto-roberto-grossi-rave" target="_blank">scena rave</a>: Firestarter dei <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/05/lelettronica-adrenalinica-dei-prodigy-ancora-in-italia" target="_blank">Prodigy</a>, e Born Slippy degli Underworld. Le sonorità techno dei due brani vennero poi esaltate, rispettivamente, dall’indimenticabile video musicale (con protagonista il compianto <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/03/morte-keith-flint-prodigy" target="_blank">Keith Flint</a>) e dalla scelta del regista <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/02/il-mondo-si-dimentica-dei-beatles-succede-nel-nuovo-film-di-danny-boyle" target="_blank">Danny Boyle</a> di usare Born Slippy come pezzo di riferimento della colonna sonora di Trainspotting, uscito al cinema proprio nel 1996.
Negli stessi mesi, le classifiche statunitensi erano invece dominate da una canzone che univa sapientemente le melodie dell’R&B con le rime impegnate tipiche del rap più intransigente. Il brano in questione era Ready or Not, firmato dal collettivo hip hop Fugees e divenuto rapidamente un classico senza tempo.
<h2>NO DOUBT, PRODIGY E FUGEES TRA GLI AUTORI SIMBOLO DI UN’EPOCA</h2>
Un insolito punto di contatto tra musica pop, dance e funk venne raggiunto sempre nel 1996 dai Jamiroquai. Reduce dai successi di Emergency on Planet Earth e Space Cowboy, la band britannica si impose a livello internazionale con la hit <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/08/virtual-insanity-il-lato-folle-delle-nuove-tecnologie-digitali" target="_blank">Virtual Insanity</a>. La canzone riflette su un tema pionieristico come l’alienazione digitale, mentre il suo video innovativo (diretto dal regista scozzese <a href="https://arte.sky.it/news/2024/premi-oscar-2024" target="_blank">Jonathan Glazer</a>) vede per protagonista il frontman del gruppo, Jay Kay, impegnato a danzare in precario equilibrio all’interno di una stanza dalle pareti semoventi.
Il 1996 è stato infine un anno speciale anche per la musica italiana, grazie al successo di un pezzo senza tempo come Canzone di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/lucio-dalla-murale-mostra-bologna" target="_blank">Lucio Dalla</a>. Scritto a quattro mani con <a href="https://arte.sky.it/news/2021/programmi-tv-22-dicembre-samuele-bersani" target="_blank">Samuele Bersani</a>, il brano conta ancora oggi milioni di ascolti, mentre il suo video vanta oltre 40 milioni di riproduzioni su YouTube.
[Immagine in apertura: foto di Elie M su Unsplash]

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Il disegno più costoso di Rembrandt è un leone a riposo

L'asta dello scorso 4 febbraio nella sede newyorkese di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/asta-record-frida-kahlo-sothebys" target="_blank">Sotheby’s</a> ha segnato un momento storico per il mercato dell'arte. L’opera, intitolata Young Lion Resting, realizzata da <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-rembrandt-danimarca-opere-riunite" target="_blank">Rembrandt van Rijn</a>, è stata infatti venduta per la cifra record di 17,86 milioni di dollari, pari a circa 16,5 milioni di euro. Il lavoro è così diventato il disegno del maestro olandese più costoso di tutti i tempi.
Prima della vendita, il foglio faceva parte della <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/02/rembrandt-vermeer-e-la-golden-age-olandese-al-louvre-abu-dhabi" target="_blank">Leiden Collection</a>, una collezione privata celebre per i lavori fiamminghi del XVII secolo. L’asta a New York ha attirato l'attenzione di esperti e collezionisti di tutto il mondo: l’opera è infatti l’ultimo di sei disegni di leoni realizzati dal maestro olandese ancora in mani private. Gli altri cinque lavori sono oggi custoditi presso istituzioni pubbliche prestigiose, come il <a href="https://arte.sky.it/news/2025/restauro-british-museum-lina-ghotmeh" target="_blank">British Museum</a> e il <a href="https://arte.sky.it/news/2025/inaugurazione-galerie-cinq-continents-louvre-parigi" target="_blank">Musée du Louvre</a>.
<h2>NUOVO RECORD PER L’OPERA DI REMBRANDT VENDUTA DA SOTHEBY’S</h2>
Realizzato tra il 1638 e il 1642, Young Lion Resting è un piccolo disegno che ritrae un giovane felino a riposo. È probabile che Rembrandt l’abbia raffigurato dal vero, in occasione di una fiera pubblica a cui aveva preso parte. Il disegno è stato eseguito utilizzando gessetto nero, biacca e acquerello grigio su carta bruna. La prospettiva di tre quarti scelta dal maestro di Leida esalta i volumi dell’animale, donando profondità al soggetto e differenziando l’opera da altri lavori simili.
Grazie al tratto deciso di Rembrandt, il giovane leone è rappresentato come un essere vivente dallo sguardo fiero e carico di dignità. Proprio attraverso questo genere di lavori, l’artista studiava l’approccio figurativo migliore, tanto come base per gli esercizi dei suoi allievi, quanto per le sue opere future. Ciò che emerge dal disegno è l’indubbia abilità di Rembrandt nel dare forma all’anatomia e all’emotività interiore di uno degli animali più amati dall’artista olandese.
<h2>ANDRANNO IN BENEFICENZA I PROVENTI DELL’ASTA DEL DISEGNO DI REMBRANDT</h2>
A rendere ancora più rilevante la vendita da Sotheby’s è la sua finalità filantropica. <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/01/mostra-leiden-collection-shanghai" target="_blank">Thomas S. Kaplan</a>, precedente proprietario dell’opera, ha infatti deciso di destinare l’intero ricavato dell’asta alla fondazione Panthera, un’organizzazione impegnata da anni nella tutela dei felini selvatici. I quasi 18 milioni di dollari ottenuti dalla vendita del ritratto di un giovane leone saranno quindi utilizzati per combattere il bracconaggio.
Pur rimanendo ancora in mani private, il disegno rappresenta una testimonianza fondamentale della maturità artistica raggiunta da Rembrandt già a trentadue anni di età. L’eccezionalità del valore d’asta raggiunto dalla vendita di Young Lion Resting conferma inoltre quanto siano incredibilmente rare e apprezzate le <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/02/mostra-rembrandt-grafica-musei-vaticani" target="_blank">opere grafiche</a> più intime e sperimentali del maestro olandese.
[Immagine in apertura: Framed/ Rembrandt Harmensz. van Rijn, Young Lion Resting, ca. 1638–42, Black chalk with white chalk heightening and grey wash on brown laid paper, 115 x 150 mm (via ARTRIBUNE)]

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