Entrare in un’opera di Escher? Da oggi si può, con una nuova esperienza virtuale

Dal 29 marzo, i <a href="https://arte.sky.it/archivio/2015/03/donatello-e-padova-una-storia-centenaria" target="_blank">Musei Civici Eremitani</a> di Padova sono la sede di un’innovativa esperienza in realtà virtuale dedicata agli universi paradossali delle opere di <a href="https://arte.sky.it/news/2026/esplorando-infinito-escher-aesthetica" target="_blank">Maurits Cornelis Escher</a>. Il progetto, presentato in anteprima mondiale e aperto al pubblico fino al prossimo 19 luglio, affianca la retrospettiva antologica M.C. ESCHER. Tutti i capolavori, attualmente in corso nel vicino <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/escher-capolavori-centro-culturale-altinate-padova" target="_blank">Centro Culturale Altinate – San Gaetano</a>.
Allestita all’interno della Sala Ipogea del museo padovano, l’installazione promette di offrire una prospettiva diversa e personale sull’arte del maestro olandese. Grazie alle più avanzate tecnologie di realtà virtuale, i visitatori si trovano a esplorare gli spazi geometrici impossibili di opere celebri come Relatività e Mano con sfera riflettente. L’esperienza invita i partecipanti a sperimentare un punto di vista assolutamente inedito sulle opere del grande incisore olandese, modificando in modo radicale la loro percezione.
<h2>IL VIAGGIO IMMERSIVO NELL’ARTE DI ESCHER AL MUSEO EREMITANI DI PADOVA</h2>
Per accompagnare i visitatori lungo il viaggio nell’universo di M.C. Escher, l’installazione fa ricorso a un innovativo sistema, detto Location-Based Virtual Reality (realtà virtuale basata sulla posizione). Questa tecnologia traduce i movimenti reali del corpo degli utenti dallo spazio fisico in quello digitale, dove le opere dell’artista sono minuziosamente ricreate in tre dimensioni.
Il software consente a ogni visitatore di personalizzare un proprio avatar e farlo muovere tra le scale, i balconi e le architetture paradossali di Relatività, o ruotare con le proprie mani i solidi complessi raffigurati in Stelle. Tra le tappe più affascinanti del percorso virtuale, non possono mancare l'<a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-pablo-picasso-jeff-koons-granada-alhambra">Alhambra</a> di Granada, fonte d'ispirazione per le <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-escher-parigi-monnaie" target="_blank">tassellazioni</a> di Escher, e la celebre Cascata, i cui paradossi geometrici sono riprodotti in dettaglio e pienamente esplorabili. La tecnologia digitale offre infatti al pubblico la possibilità di camminare liberamente all’interno di ogni opera e interagire con oggetti e superfici immaginati dal maestro di Leeuwarden, superando così i limiti tradizionali del rapporto con l’opera d’arte.
<h2>L’ESPLORAZIONE VIRTUALE DELLE GEOMETRIE IMPOSSIBILI DI ESCHER</h2>
Sviluppata da Maurits in collaborazione con M.C. Escher Heritage e <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/escher-palazzo-bonaparte-roma" target="_blank">Arthemisia</a>, l’esperienza virtuale si svolge in un ambiente controllato, sotto la supervisione di guide specializzate. Lo spazio sotterraneo dei Musei Civici Eremitani contribuisce a creare un contesto raccolto, che favorisce la concentrazione sull'esperienza immersiva.
Il progetto punta ad avvicinare un pubblico trasversale a quei concetti di matematica, geometria e prospettiva che hanno dato forma all’intera produzione creativa di Escher. Rendendo fisicamente tangibili i suoi universi grafici bidimensionali, l’installazione offre l’occasione di conoscere da una prospettiva assolutamente unica i segreti dell’opera di un artista visionario.
[Immagine in apertura: credit Arthemisia]

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Le chiese della Rurh, in Germania, si trasformano con la biennale itinerante Manifesta

A trent’anni dalla sua fondazione a Rotterdam nel 1996, la biennale europea nomade <a href="https://arte.sky.it/news/2025/manifesta-biennale-coimbra-portogallo" target="_blank">Manifesta</a> – che ogni due anni si sposta in una nuova città o regione d’Europa, dove entra in dialogo con la comunità locale e con il territorio, da Palermo a Marsiglia, da Pristina in Kosovo a Coimbra in Portogallo – torna con un progetto ambizioso che intreccia arte e rigenerazione urbana.
La nuova edizione, Manifesta 16 Ruhr, si svolgerà per quindici settimane, dal 21 giugno al 4 ottobre, nelle città di Bochum, Essen, Duisburg e Gelsenkirchen in Germania, trasformando dodici chiese dismesse o abbandonate in spazi pubblici aperti alla collettività. Il programma, completamente gratuito, coinvolge oltre cento partecipanti tra artisti, collettivi e mediatori culturali provenienti da trenta Paesi, con l’obiettivo di affrontare alcune delle questioni più urgenti del presente – dalla polarizzazione sociale alla disinformazione – interrogandosi sul ruolo della cultura nella costruzione di nuovi modelli di convivenza urbana.
<h2>IN GERMANIA IL RIUTILIZZO DI 12 CHIESE PER OSPITARE L’ARTE CONTEMPORANEA </h2>
Il progetto nasce da una fase di ricerca preliminare che ha evidenziato un fenomeno crescente in Germania: la progressiva dismissione di edifici religiosi, molti dei quali costruiti nel secondo dopoguerra come simbolo della rinascita democratica.
Oggi, con oltre 20mila chiese destinate a diventare vuote nel prossimo decennio, la rassegna propone una riflessione concreta sul loro riutilizzo. Le dodici sedi selezionate nella Ruhr diventano così laboratori di sperimentazione, in cui architetti, artisti e comunità locali collaborano per immaginare nuove funzioni legate al benessere, alla socialità e alla partecipazione civica. Centrale è il concetto di “prossimità”: creare luoghi non commerciali dove i cittadini possano incontrarsi, riducendo isolamento e frammentazione in una società post-pandemica.
<h2>IL PROGRAMMA DI "MANIFESTA" 2026</h2>
Il programma si distingue per un impianto articolato e fortemente partecipativo: oltre cinquanta nuove opere saranno presentate all’interno delle dodici sedi, sviluppate da artisti e collettivi attraverso residenze e progetti site-specific. I cosiddetti Creative Mediators – gruppi interdisciplinari che includono professionisti tedeschi, polacchi e britannici – lavoreranno a stretto contatto con le comunità locali per affrontare temi come migrazione, memoria collettiva, disinformazione e trasformazione urbana.
Accanto alle mostre, sono previsti più di una dozzina di progetti educativi e di mediazione, tra cui una Summer School internazionale, programmi settimanali per famiglie e iniziative sportive e sociali come una squadra di calcio femminile. Il format include inoltre Manifesta 16+, piattaforma che coinvolge sedici realtà locali selezionate tramite open call, e il progetto Youth Shift, pensato per dare voce alle nuove generazioni della Ruhr. Attraverso assemblee cittadine e attività diffuse nei quartieri, la biennale si configura così come un ecosistema culturale aperto, capace di attivare processi duraturi ben oltre la durata dell’evento.
[Immagine in apertura: Markuskirche © Daniel Sadrowski]

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