Hong Kong com'era: la poetica fotografia di Fan Ho a Torino

Cento fotografie per raccontare Hong Kong dal secondo dopoguerra ai giorni nostri. È questo il focus principale della retrospettiva Fan Ho. Il maestro della fotografia di Hong Kong, in programma a Torino da venerdì 11 settembre al 10 gennaio del prossimo anno. Allestita nelle sale di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/bruno-barbey-italiani-mostra-torino-palazzo-falletti-barolo" target="_blank">Palazzo Falletti di Barolo</a>, la rassegna rappresenta la prima antologica mai dedicata da un museo del nostro Paese al fotografo orientale.
Il percorso della mostra, curato da Elisa Maupas e Sarah Van Ingelgom, offre uno sguardo privilegiato sulla carriera di uno dei massimi esponenti della <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/11/magnum-strada-libro-fotografia" target="_blank">street photography</a> dell’ultimo secolo. Protagoniste sono le immagini dedicate alla metropoli asiatica da Fan Ho, capaci di trasformare le sale della seicentesca residenza torinese in un ponte verso la realtà urbana dell’estremo Oriente.
<h2>LA PRIMA RETROSPETTIVA ITALIANA DEDICATA AL “CARTIER-BRESSON DELL'ORIENTE”</h2>
Fulcro del progetto espositivo è l’analisi della capacità di Fan Ho di immortalare i vicoli di Hong Kong come quadri astratti, divisi da linee nette e contrasti di luce. La mostra torinese raccoglie alcune delle immagini più celebri del fotografo asiatico, a partire da Approaching Shadow e Different Directions, considerate dei capolavori per l’uso magistrale del chiaroscuro e del controluce. Tra i soggetti ritratti per catturare lo spirito autentico della città, spiccano le figure di venditori ambulanti, facchini e bambini: persone comuni, i cui volti risaltano nella folla della metropoli orientale grazie all’occhio attento del fotografo.
L’applicazione coerente di molti dei principi di composizione pittorica consente a Fan Ho di sfruttare le architetture urbane di Hong Kong per creare pattern e trame geometriche ricorrenti. La selezione di opere presto in mostra a Palazzo Falletti di Barolo evidenzia inoltre il metodo dell’autore in camera oscura. Era qui infatti che, attraverso un attento lavoro di ritaglio, il fotografo orientale riusciva a infondere a ogni scatto un’atmosfera misteriosa e fuori dal tempo.
<h2>IN MOSTRA A PALAZZO FALLETTI DI BAROLO 100 FOTOGRAFIE DI FAN HO</h2>
Nato a Shangai nel 1931, Fan Ho si trasferì subito dopo la Seconda Guerra Mondiale a Hong Kong, all’epoca colonia della corona britannica, dove iniziò a lavorare come fotografo da completo autodidatta. In oltre sei decenni di carriera, ha ricevuto oltre 300 premi internazionali, venendo considerato uno dei massimi esponenti internazionali della fotografia di strada, al pari di artisti del calibro <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-henri-cartier-bresson-italia-rovigo" target="_blank">Henri Cartier-Bresson</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2025/robert-doisneau-imperfetto-obiettivo-autobiografia-contrasto" target="_blank">Robert Doisneau</a>.
Il suo talento ha toccato anche il mondo del cinema, dove ha lavorato con successo come attore e regista per molti anni. Oggi le sue fotografie sono custodite in alcune tra le più prestigiose collezioni di tutto il mondo, dalla <a href="https://arte.sky.it/foto/architettura/biblioteca-nazionale-francia-riapertura" target="_blank">Bibliothèque Nationale de France</a> di Parigi al <a href="https://arte.sky.it/foto/architettura/museo-cultura-visiva-m-hong-kong" target="_blank">M+ | Museum of Contemporary Art</a> di Hong Kong. 
[Immagine in apertura: Fan Ho, Coolies and Hawkers, 1958 © Fan Ho Estate, Blue Lotus Gallery]

Segui su Sky Arte Hong Kong com'era: la poetica fotografia di Fan Ho a Torino

Hong Kong com'era: la poetica fotografia di Fan Ho a Torino | Sky Arte

Un autunno all'insegna della grande fotografia. Ecco le mostre più attese

Il progetto fotografico che racconta le monumentali pareti rocciose degli Stati Uniti

Le fotografie di Cinzia Canneri contro la violenza di genere

Nuovo volto per il Museo Metropolitano di Tokyo "Edo-Tokyo"

Aperto nel 1993 e prima istituzione interamente dedicata alla storia della capitale giapponese, il Museo Edo-Tokyo racconta l’evoluzione della città dalle origini del periodo Edo fino alla metropoli contemporanea. Grazie al rinnovamento della sua sede, all'interno dell’inconfondibile edificio progettato dall’architetto metabolista Kiyonori Kikutake nel quartiere di Sumida, l'istituzione è entrata in una nuova fase della propria storia.
Lo <a href="https://arte.sky.it/news/2026/oma-turchia-ex-cantiere-navale">studio internazionale OMA</a>, con l'architetto partner Shohei Shigematsu in prima fila in questo incarico, è stato chiamato a ripensare l’esperienza del pubblico. Si tratta della prima commissione pubblica dello studio in Giappone. L’obiettivo è rendere più leggibili gli spazi, rafforzare l’identità del museo nel paesaggio urbano e favorire visite più frequenti, puntando su interventi mirati, capaci di valorizzare alcune delle aree più spettacolari e allo stesso tempo meno utilizzate dell’edificio, rispettando il carattere visionario del progetto originale.
<h2>IL NUOVO MUSEO METROPOLITANO DI TOKYO È DISEGNATO DA OMA</h2>
Il nuovo allestimento comincia già dagli ingressi, pensati per rendere più chiaro e riconoscibile l’accesso al museo, soprattutto per chi arriva dalle vicine linee di trasporto pubblico. Sul lato occidentale, il percorso viene scandito da una sequenza di portali ispirati ai tradizionali torii giapponesi, richiamando anche alcune intuizioni presenti nel progetto originario di Kikutake. A est compare invece un’insegna circolare che riprende il logo del museo, a sua volta ispirato all’occhio raffigurato in un celebre ritratto <a href="https://arte.sky.it/news/2024/libro-giardini-giapponesi-stampe-ukiyoe-ippocampo" target="_blank">ukiyo-e</a>.
Più spettacolari le novità introdotte nelle gallerie: proiezioni luminose sul soffitto del sesto piano ricostruiscono cieli mutevoli e atmosfere del passato, immergendo i visitatori tra modelli in scala e ricostruzioni a grandezza naturale di edifici e quartieri storici. Schermi curvi, pareti e superfici verticali diventano così parti di un unico paesaggio panoramico, nel quale reperti e architetture sembrano tornare alla vita.
<h2>TUTTA LA STORIA E L'EVOLUZIONE DI TOKYO IN UN MUSEO</h2>
Anche la grande piazza all’aperto del terzo piano assume un ruolo centrale nella nuova esperienza. Pensata come conclusione memorabile del percorso di visita, resta attiva anche dopo l'orario di chiusura del museo grazie a proiezioni monumentali sulla parte inferiore dell’edificio e sui giganteschi pilotis. Motivi tradizionali giapponesi, cieli, vegetazione, stampe della collezione e immagini della vita urbana di Edo e della Tokyo moderna trasformano l’architettura in una grande superficie narrativa, visibile anche a distanza. I proiettori sono nascosti all’interno di strutture ispirate alle lanterne tsujiandon diffuse nel periodo Edo, utilizzate anche come sedute, mentre arredi modulari in legno locale permettono di ospitare eventi e incontri informali. 
“Piuttosto che modificare fisicamente l’architettura esistente”, ha spiegato Shohei Shigematsu, Partner di OMA, “abbiamo adottato un approccio per certi versi “non architettonico”, concentrandoci sulla piena attivazione dei suoi spazi unici e sulla valorizzazione della sua straordinaria collezione. Attraverso proiezioni e luce, l’edificio diventa un mezzo capace di comunicare all’esterno la rinnovata identità del museo e di creare per il pubblico un’esperienza più aperta e accessibile”.
[Immagine in apertura: OMA / Shohei Shigematsu, The Tokyo Metropolitan Edo-Tokyo Museum. Photography by Vincent Hecht]

Segui su Sky Arte Nuovo volto per il Museo Metropolitano di Tokyo "Edo-Tokyo"

Nuovo volto per il Museo Metropolitano di Tokyo "Edo-Tokyo" | Sky Arte

Cosa rivela la mostra su oltre cinquant’anni di architettura ticinese?

È tempo di conoscere (e rivalutare) l'architettura moderna di Roma

Occhi puntati sul design italiano, tra presente e futuro