Arriva in Umbria la fotografia urbana di Giovanna Silva

Aprirà al pubblico domenica 29 marzo a Foligno, in provincia di Perugia, la mostra Intercity, che raccoglie gli scatti realizzati dalla fotografa milanese <a href="https://arte.sky.it/news/2025/fotogrammi-milano-festival-fotografia-architettura" target="_blank">Giovanna Silva</a>. Allestita nelle sale del <a href="https://arte.sky.it/foto/fotografia/italia-george-tatge-mostra-ciac-foligno" target="_blank">CIAC – Centro Italiano Arte Contemporanea</a> della cittadina umbra, la personale propone una visione estesa del paesaggio urbano contemporaneo e delle sue trasformazioni.
L’obiettivo di Giovanna Silva si sofferma su quegli spazi delle nostre città più spesso ai margini della narrazione visiva mainstream, confrontandosi con l’opera di grandi maestri della <a href="https://arte.sky.it/news/2022/concorso-fotografia-citta-trieste" target="_blank">fotografia urbana</a>. La mostra, che proseguirà fino al prossimo 24 maggio, si inserisce infatti in un ambito di ricerca che il polo culturale folignate dedica alla fotografia d'autore contemporanea, ricollegandosi idealmente all'indagine visiva delle metropoli realizzata da <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-fotografia-gabriele-basilico-roma" target="_blank">Gabriele Basilico</a> ed esposta nella stessa sede oltre 15 anni fa.
<h2>LA FOTOGRAFIA D’AUTORE ANCORA PROTAGONISTA AL CIAC DI FOLIGNO</h2>
Il nucleo tematico di Intercity è il racconto per immagini realizzato da Silva attraverso le grandi città italiana e internazionali. Seguendo un filo ideale che unisce <a href="https://arte.sky.it/news/2022/napoli-libro-fotografia" target="_blank">Napoli</a> e New York, Il Cairo e Milano, la fotografa classe 1980 ha affinato nel tempo un proprio processo creativo, che parte dal sopralluogo digitale dell’area di indagine per arrivare all’esplorazione dei quartieri in prima persona. Questo metodo di lavoro la porta a camminare attraverso aree periferiche ad alta densità e vasti ambienti ai margini delle metropoli, spesso silenziosi e deserti.
Accanto alla selezione di stampe fotografiche, il resoconto visivo offerto dalla mostra nel cuore dell’Umbria è arricchito dall’esposizione dei progetti editoriali firmati da Silva in questi anni. Le sue pubblicazioni compongono infatti una sorta di mappa critica, personale e stratificata, del tessuto urbano contemporaneo, in cui le immagini di aree in espansione si affiancano a quelle di zone vuote, "dimenticate" dai progetti urbanistici.
<h2>LE METROPOLI CONTEMPORANEE NEGLI SCATTI DI GIOVANNA SILVA</h2>
Fotografa tra le più apprezzate del panorama italiano degli ultimi anni, Giovanna Silva ha realizzato progetti esposti presso istituzioni prestigiose come la <a href="https://arte.sky.it/news/2026/mostra-man-ray-venezia-biennale" target="_blank">Biennale di Venezia</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/2026/mostra-triennale-milano-foto-ettore-sottsass" target="_blank">Triennale Milano</a> e il <a href="https://arte.sky.it/news/2025/programma-mostre-macro-2026" target="_blank">MACRO</a> di Roma. Accanto all’attività artistica, è docente in due corsi accademici e ha fondato <a href="https://arte.sky.it/news/2026/libro-gabriele-basilico-aldo-rossi" target="_blank">Humboldt Books</a>, casa editrice indipendente specializzata in volumi fotografici e letteratura di viaggio. Il progetto espositivo in programma nelle prossime settimane al CIAC testimonia la profondità dello sguardo di un'artista che, attraverso i suoi scatti, invita l’osservatore a rileggere la città non solo per la sua funzione di spazio abitativo, ma come un complesso organismo, vivente e stratificato
[Immagine in apertura: © Giovanna Silva. Courtesy l’artista]

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La spiritualità, oltre la musica, nella ricerca di Franco Battiato

Quale influenza ha avuto la spiritualità nelle riflessioni artistiche di un cantautore come <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/musica/franco-battiato-altra-vita-maxxi-roma" target="_blank">Franco Battiato</a>? A questa domanda prova a rispondere un saggio pubblicato nei giorni scorsi dalla casa editrice <a href="https://arte.sky.it/news/2025/saggio-david-bowie-arcana-edizioni" target="_blank">Arcana Edizioni</a>, intitolato Battiato e l'Assoluto. Una ricerca spirituale (nell'immagine in apertura un dettaglio della copertina). Autore dell’opera è <a href="https://arte.sky.it/news/2025/libro-modernita-cantautori-arcana-edizioni" target="_blank">Vincenzo Greco</a>, musicista, scrittore e artista multimediale – noto con lo pseudonimo di Evocante.
Tre anni fa, lo stesso Greco aveva dato alle stampe un <a href="https://arte.sky.it/news/2023/libro-franco-battiato" target="_blank">primo libro</a> dedicato al percorso artistico del cantautore siciliano. Punto di partenza di questo nuovo testo è l’analisi della tensione di Franco Battiato verso ciò che l’autore identifica come “la metafisica, l’invisibile e il mondo sottile”. Le riflessioni su questi elementi filosofici hanno segnato l'intera produzione del musicista <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/05/morte-franco-battiato-musica" target="_blank">scomparso nel 2021</a>, che attraverso la sua arte ha sempre cercato di mettere in discussione i limiti della materia e della percezione.
<h2>UN SAGGIO SULLA RICERCA METAFISICA DI BATTIATO</h2>
Il punto di partenza ideale dell’opera è il dialogo immaginario tra l’autore e Battiato tra le librerie di Villa Grazia, la residenza del musicista alle pendici dell’Etna. Per ricostruire le fonti filosofiche e spirituali che hanno orientato la sua ricerca, Vincenzo Greco analizza in dettaglio le scelte poetiche e compositive dell’artista, valutandole come tasselli di un più ampio progetto spirituale. In quest’ottica, la presenza di strumenti ad arco restituisce all’ascoltatore il senso di verticalità e ascensione mentre, al contrario, l’uso di sintetizzatori elettronici produce quella che l'autore definisce “musica ferma”, una sonorità orizzontale e dilatata.
La produzione discografica di Battiato ha sempre assegnato grande importanza anche alla voce, che – ispirandosi alla tradizione orientale – è spesso utilizzata come uno strumento puro, capace di stimolare emotivamente l’attenzione dell’ascoltatore. Un ultimo elemento essenziale per la creazione musicale del cantautore siciliano è il silenzio, interpretato dall’autore come unico spazio filosofico in cui “può crearsi la condizione necessaria perché l’intuizione possa toccarci”.
<h2>LE TECNICHE MUSICALI USATE DA BATTIATO PER CERCARE L'ASSOLUTO</h2>
Il terzo e ultimo capitolo di Battiato e l'Assoluto include una playlist “molto particolare”: una top ten di quelle canzoni indicate dallo stesso artista siciliano come le più rappresentative del proprio percorso. Questi brani, tra cui L'ombra della luce, <a href="https://arte.sky.it/news/2025/franco-battiato-tributo-programmi-tv-30-agosto" target="_blank">Io chi sono?</a> e Lode all'Inviolato, sintetizzano tutti i quesiti filosofici approfonditi nel saggio: la natura del desiderio, la ricerca della felicità, i dubbi sull’identità. 
In appendice è poi riportato il testo integrale di uno spettacolo teatrale, L’infinito fra le mani, scritto da Greco e ispirato ai temi metafisici rintracciabili nei brani di Franco Battiato. Tutti questi elementi contribuiscono a offrire al lettore una preziosa chiave di lettura della produzione musicale di un cantautore che, per tutta la sua carriera, ha utilizzato la propria arte per interrogarsi sui grandi dilemmi dell’esistenza.

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