Due maestri del Novecento a dialogo nel cuore dell'Umbria

Un filo invisibile attraversa la storia della pittura italiana del Novecento e riemerge oggi nelle sale del <a href="https://arte.sky.it/news/2026/mostra-fotografie-giovanna-silva-ciac-foligno" target="_blank">CIAC di Foligno</a> con la mostra Guidi-Tancredi. Un nodo invisibile, visitabile fino al prossimo 27 settembre. L’esposizione, curata da Italo Tomassoni e Giovanni Granzotto, e promossa dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Foligno, riunisce oltre settanta opere rare, mettendo in relazione due protagonisti assoluti dell’arte italiana: Virgilio Guidi e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/11/mostra-tancredi-pittura-collezione-peggy-guggenheim-venezia" target="_blank">Tancredi Parmeggiani</a>.
<h2>DUE GRANDI ARTISTI DEL NOVECENTO IN MOSTRA A FOLIGNO</h2>
Al centro della mostra vi è il concetto di “nodo invisibile”, un legame sotterraneo che collega due universi creativi solo in apparenza distanti. Da una parte Virgilio Guidi, con i capolavori degli anni Venti e Trenta, artista capace di costruire immagini sospese tra poesia e contemplazione, dove la luce diventa principio ordinatore dello spazio e della visione. Dall’altra Tancredi Parmeggiani, protagonista negli anni Cinquanta e Sessanta di una pittura più inquieta e visionaria, caratterizzata da segni, colori e frammentazioni che raccontano la complessità della coscienza contemporanea. Un confronto apparentemente inatteso, che unisce due generazioni e due linguaggi lontani, ma accomunati da una medesima esigenza: trasformare la pittura in uno strumento di conoscenza profonda della realtà e dell’interiorità umana. 
<h2>IL RAPPORTO TRA VIRGILIO GUIDI E TANCREDI PARMEGGIANI</h2>
Il dialogo tra i due artisti nasce da un rapporto reale, documentato già nel 1949, quando Guidi sostenne il giovane Tancredi presentandolo alla sua prima mostra personale veneziana, e proseguito negli anni successivi con nuove occasioni espositive condivise.
Secondo il curatore Italo Tomassoni, il loro legame “può essere interpretato attraverso la metafora del 'Nodo Borromeo' elaborata da Jacques Lacan: un intreccio tra reale, simbolico e immaginario che diventa chiave di accesso alle profondità dell’essere e della creazione artistica”. In Guidi il nodo trova un equilibrio armonico; in Tancredi si trasforma invece in tensione emotiva e dramma esistenziale.
Come sottolinea Giovanni Granzotto, “Guidi attraversa il Novecento cercando nella luce la verità della natura, senza mai diventarne ostaggio: viveva la contemporaneità con l’occhio rivolto alla storia e il pensiero proiettato al futuro. Tancredi, invece, è stato ‘un uragano leggero’. Ha trasformato lo spazio in un campo mentale attraversato da energia, angoscia e libertà”. 
[Immagine in apertura: Virgilio Guidi - Marina zenitale, 1951, olio su tela, cm 90x120]

Segui su Sky Arte Due maestri del Novecento a dialogo nel cuore dell'Umbria

Due maestri del Novecento a dialogo nel cuore dell'Umbria | Sky Arte

L’arte di William Kentridge protagonista al Palazzo delle Belle Arti di Bruxelles

Il Museo Mitoraj è la novità da visitare a Pietrasanta nell'estate 2026

Andy Warhol, il viaggio alle origini del mito della Pop Art

In Francia in un'ex fabbrica di piastrelle è sorto un centro culturale

A Limoux, nel dipartimento francese dell’Aude, un’antica fabbrica di piastrelle torna a vivere grazie al progetto di trasformazione firmato da Ferrier Marchetti Studio. L’intervento ha convertito un sito industriale abbandonato in un centro culturale capace di restituire energia e identità a una piccola città di circa 30mila abitanti, situata tra dimensione urbana e territorio rurale. 
Per tutto il Novecento, la storia economica e sociale di Limoux è stata legata alla viticoltura e alla presenza di due grandi industrie: la fabbrica di calzature Myrys-Bata, ormai scomparsa, e lo stabilimento ceramico, trasferito altrove alla fine degli anni Ottanta. Nonostante il declino produttivo, la fabbrica di piastrelle è rimasta un simbolo collettivo: la comunità ha quindi scelto di acquistare il complesso e di avviarne la riconversione, trasformando una ferita urbana in un’opportunità di rilancio culturale e sociale.
<h2>IN FRANCIA UN’EX FABBRICA VIENE RIQUALIFICATA DALLA COMUNITÀ E DIVENTA UN CENTRO POLIFUNZIONALE </h2>
Il nuovo centro culturale La Tuilerie nasce dalla volontà di concentrare funzioni diverse in un unico spazio, ottimizzando risorse economiche limitate e rispondendo alle esigenze di una comunità impegnata a mantenere servizi, attività commerciali e capacità attrattiva.
Il progetto riunisce la biblioteca multimediale e il conservatorio di musica, precedentemente ospitati in edifici vecchi e poco adeguati. A queste strutture si aggiunge una sala spettacoli con una capienza di 2mila posti, destinata a rafforzare la programmazione culturale locale. L’intervento ha inoltre favorito la crescita del conservatorio, già in espansione, e ha consolidato l’autonomia culturale di Limoux, valorizzando eventi come il festival jazz e la stagione teatrale. 
<h2>IL PROGETTO DEL CENTRO CULTURALE LA TUILERIE</h2>
La trasformazione de La Tuilerie ha dato origine anche a un nuovo spazio urbano: una piazza pubblica sulla quale si aprono tutti gli ingressi del centro culturale e che collega il complesso alla città e alla passeggiata lungo il fiume.
Realizzato nell’arco di dieci anni, il progetto ha seguito un principio di sobrietà e ottimizzazione delle risorse, necessario per rispettare il budget di una piccola amministrazione locale. I materiali disponibili sono stati riutilizzati con attenzione: tutti gli elementi minerali provenienti dalle demolizioni sono stati frantumati e impiegati nuovamente nel sito. Il carattere industriale dell’area è stato reinterpretato attraverso un’estetica essenziale, arricchita da un innovativo peristilio composto da una rete di piastrelle sospese, omaggio al sapere artigianale dei lavoratori che hanno dato vita alla fabbrica. Questa struttura avvolge gli edifici creando una soglia dinamica, capace di trasformarsi con la luce del sole e dell’illuminazione notturna, simbolo della rinascita di un luogo rimasto a lungo in attesa di un nuovo futuro.
[Immagine in apertura: Photo ©Ferrier Marchetti Studio et Luc Boegly]

Segui su Sky Arte In Francia in un'ex fabbrica di piastrelle è sorto un centro culturale

In Francia in un'ex fabbrica di piastrelle è sorto un centro culturale | Sky Arte

Non solo i capolavori di Aalto: cosa vedere per Open House Helsinki 2026

È a Shenzhen uno dei musei di storia naturale più grandi del mondo

Il reportage dalla Milano Design Week 2024