I ritratti di Lucian Freud al centro di una grande retrospettiva in Danimarca

Si intitola Everything is a portrait la grande esposizione estiva che il <a href="https://arte.sky.it/news/2025/collezione-louisiana-museum-modern-art-copenaghen" target="_blank">Louisiana Museum of Modern Art</a> di Humlebæk dedica a uno dei maggiori esponenti dei linguaggi figurativi del Novecento: <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/11/lucian-freud-libro-fotografia" target="_blank">Lucian Freud</a>. Inaugurata nei giorni scorsi, la retrospettiva sarà visitabile fino al prossimo 27 settembre negli spazi della più importante e popolare istituzione scandinava dedicata all’arte contemporanea. 
Tema centrale della rassegna è il rifiuto dell’artista – tedesco di nascita, ma britannico di adozione – per i soggetti immaginari, a favore dell’osservazione diretta del mondo circostante. Le opere esposte lungo il percorso di visita documentano così il fascino esercitato dai volti e dai corpi umani su Lucian Freud, che a questi temi dedicò tutta la sua ricerca estetica. La rassegna danese ripercorre così gli oltre settant'anni di carriera di un artista che ha ridefinito i canoni del ritratto contemporaneo.
<h2>LUCIAN FREUD PROTAGONISTA DELLA MOSTRA ESTIVA AL LOUISIANA MUSEUM</h2>
Il progetto curatoriale di Anders Kold ruota simbolicamente attorno a una citazione dello stesso Freud, secondo cui “Everything is autobiographical and everything is a portrait”. Per l’artista britannico, infatti, ogni opera serve a catturare un frammento autobiografico, rappresentato sotto forma di ritratto. La retrospettiva in corso al Lousiana Museum mette a confronto le opere giovanili con quelle della maturità, evidenziando come lo sguardo dell'autore si sia intensificato nel tempo.
Lungo il percorso espositivo, i visitatori possono ammirare una grande varietà di opere in cui realismo e cruda verità prevalgono sull’idealizzazione estetica del soggetto ritratto. Freud considerava infatti disegno, incisione e pittura come strumenti creativi complementari, tutti ugualmente necessari per esplorare la fisicità dei suoi modelli attraverso sessioni di posa spesso molto lunghe. Tale approccio lascia emergere la grande attenzione dedicata ai lineamenti del viso e alle forme del corpo nudo, due elementi usati da Freud per rendere l'immagine più espressiva e comunicativa.
<h2>L'ARTE FIGURATIVA DI FREUD TRA DISEGNO E PITTURA</h2>
Un altro tema di grande interesse della mostra Lucian Freud, Everything is a portrait è rappresentato dal confronto tra i dipinti e gli altri linguaggi impiegati dall'artista britannico. Il corpus di opere in esposizione – molte delle quali inedite – evidenzia infatti come i disegni abbiano sempre rappresentato il punto di partenza della sua pratica creativa. La mostra si chiude idealmente con una sezione speciale, dedicata alle figure familiari più all’artista, come l'<a href="https://arte.sky.it/archivio/2015/05/madri-dartista" target="_blank">anziana madre</a> e sé stesso. Proprio negli autoritratti il processo artistico di Freud prende la forma compiuta di una visione del corpo umano diretta e senza filtri.
Organizzata in collaborazione con la <a href="https://arte.sky.it/news/2024/progetto-immersivo-national-portrait-gallery-unframed-londra" target="_blank">National Portrait Gallery</a> di Londra, la retrospettiva evidenzia l'importanza assegnata da Freud al <a href="https://arte.sky.it/news/2020/programmi-tv-12-dicembre-lucian-freud" target="_blank">realismo figurativo</a>, anche in un secolo come il Novecento segnato dall’astrazione. Il progetto espositivo offre così al pubblico una chiave di lettura originale sull’opera di un artista che ha saputo cogliere l'essenza della condizione umana attraverso un instancabile lavoro di osservazione e riproduzione.
[Immagine in apertura: Lucian Freud, Everything is a portrait. 11 June - 27 September 2026. Installation view from the exhibition. Photo: Camilla Stephan / Louisiana Museum of Modern Art]

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Le fotografie di Peter Beard sulla natura africana minacciata dall'uomo

Dal 1965 il saggio fotografico The End of the Game di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/04/fotografia-peter-beard-libro" target="_blank">Peter Beard</a> rappresenta una testimonianza imprescindibile sulla crisi della <a href="https://arte.sky.it/foto/fotografia/vincitori-wildlife-photographer-of-the-year" target="_blank">fauna selvatica</a> in Africa. A partire dal prossimo 23 giugno, il volume sarà nuovamente disponibile in un'edizione curata dalla casa editrice internazionale <a href="https://arte.sky.it/news/2026/alejandro-jodorowsky-art-sin-fin-libro-taschen" target="_blank">Taschen</a>. A distanza di oltre sei decenni dalla sua prima pubblicazione, l’opera del fotografo statunitense conserva ancora intatta quella forza con cui già negli anni Sessanta aveva denunciato gli effetti devastanti del progresso occidentale e dell'intervento umano sul continente.
Il libro è frutto di una ricerca durata più di due decenni e condotta da Peter Beard nei grandi parchi naturali di Kenya e Uganda. Attraverso il suo obiettivo, il fotografo ha documentato la scomparsa di migliaia di elefanti, ippopotami e altri esemplari selvatici. Le immagini raccolte nelle oltre 300 pagine del volume rappresentano così un disperato grido di allarme, che continua ancora oggi a stimolare una profonda riflessione sul legame tra uomo e natura.
<h2>TASCHEN PUBBLICA UNA NUOVA EDIZIONE DEL SAGGIO ECOLOGISTA DI PETER BEARD</h2>
La nuova edizione dell’opera racchiude i numerosi aggiornamenti apportati dall’autore nel corso degli anni. Peter Beard è infatti tornato più volte nel cuore dell’Africa per documentare in prima persona la progressiva cancellazione degli habitat delle specie animali più a rischio. Il volume si distingue per la sua originale tecnica espressiva, che unisce potenti immagini fotografiche in bianco e nero ad appunti personali, disegni e collage.
La narrazione è ulteriormente arricchita dall’inserimento di estratti da articoli di giornale e citazioni di personaggi celebri, da Karen Blixen a <a href="https://arte.sky.it/news/2025/graphic-novel-ernest-hemingway-edizioni-npe" target="_blank">Ernest Hemingway</a>. Questa impostazione eterogenea avvicina il libro a un oggetto d’arte, in cui il reportage fotografico è arricchito da una prospettiva personale su fenomeni come la caccia ai grandi mammiferi, restituendo al lettore un ritratto drammaticamente attuale dei pericoli per la natura africana.
<h2>FOTOGRAFIE E SAGGI CRITICI SULLA CRISI ECOLOGICA IN AFRICA</h2>
The End of the Game rappresenta una delle principali eredità del grande fotografo statunitense, scomparso nel 2020 all’età di 82 anni. Il volume di prossima pubblicazione offre una visione aggiornata dei temi centrali dell’opera, includendo i saggi scritti negli ultimi tempi da ecologisti, attivisti per la tutela della natura selvatica e agronomi di spicco. L’opera è ulteriormente arricchita da un’intervista inedita a Esmond Bradley Martin, che è stato uno dei massimi esperti internazionali di lotta al traffico illegale di avorio.
Grazie alla pubblicazione di questi materiali integrativi, il libro si presenta come un documento storico indispensabile per comprendere le radici dell’attuale crisi ambientale. Tale prospettiva contribuisce a rendere il saggio di Peter Beard una testimonianza preziosa e attuale, anche a distanza di oltre sessant'anni dalla sua prima edizione.
[Immagine in apertura: courtesy Taschen]

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