Febbre olimpica: a Milano la mostra su sport invernali e sfide montane 

Manca davvero poco ai <a href="https://arte.sky.it/news/2025/milano-cortina-2026-villaggio-olimpico" target="_blank">Giochi Olimpici Invernali di Milano Cortina 2026</a>, che si terranno dal 6 al 22 febbraio prossimi. Ma chi pensa solo a medaglie e cronometri rischia di perdere una parte fondamentale del racconto: intorno alle competizioni, infatti, si muove una <a href="https://arte.sky.it/news/2025/olimpiade-culturale-milano-cortina-2026" target="_blank">costellazione di eventi culturali</a> che rendono l'evento olimpico un caleidoscopio di iniziative, idee e progetti. Rientra tra questi White Out. The Future of Winter Sports, la mostra che <a href="https://arte.sky.it/news/2025/triennale-milano-esposizione-universale-2025" target="_blank">Triennale Milano</a> ospita al 15 marzo all’interno del programma delll’<a href="https://arte.sky.it/news/2026/mostra-robert-mapplethorpe-palazzo-reale-milano" target="_blank">Olimpiade Culturale</a>. Un appuntamento che dalle gesta atletiche sposta l'attenzione sugli scenari futuri, mettendo al centro lo sport invernale come terreno fertile per la sperimentazione. 
<h2>PER LE OLIMPIADI IN TRIENNALE MILANO UNA MOSTRA SUGLI SPORT INVERNALI</h2>
Curata dal designer tedesco Konstantin Grcic e da Marco Sammicheli, Direttore del Museo del Design Italiano di Triennale Milano, la mostra prende il nome da un fenomeno estremo e affascinante: quel momento in alta quota in cui cielo, neve e luce si fondono, cancellando ogni riferimento visivo. È da questa perdita di orientamento che nasce l’idea della mostra: come progettare, proteggere, innovare quando le condizioni diventano limite?
Il progetto esplora dunque il rapporto tra design, tecnologia e sport invernali, prendendo in esame materiali, attrezzature e infrastrutture che hanno reso possibile (e più sicura) la vita e l’attività sportiva in montagna. Un racconto che guarda al passato, ma soprattutto all'avvenire, interrogandosi sulle risposte che il mondo della progettazione può offrire alle sfide poste dal cambiamento climatico, dall’estremizzazione delle condizioni ambientali e dall’evoluzione delle prestazioni umane.
<h2>DESIGN E SPORT INSIEME IN TRIENNALE MILANO</h2>
Allestita negli spazi rinnovati della Design Platform, affacciata sul giardino del Palazzo dell’Arte, la rassegna si sviluppa in nove sezioni tematiche; riunisce circa 200 oggetti progettati tra il 1938 e il 2026. Sci, snowboard, maschere, guanti, scarponi, protesi, equipaggiamenti di sicurezza, fino alle grandi infrastrutture e ai progetti architettonici: indipendentemente dalla scala, ogni opera selezionata ragiona sulla relazione tra corpo, tecnica e ambiente. Accanto agli oggetti firmati da designer e progettisti che hanno fatto la storia, trovano spazio le visioni più avanzate sui materiali e sui processi produttivi del domani. A prendere forma è un itinerario sorprendente, che si rivolge tanto agli appassionati di sport quanto a chi riconosce nel design uno strumento per immaginare nuovi equilibri tra uomo e natura.
[Immagine in apertura: Foto Andrea e Filippo Tagliabue -FTfoto © Triennale Milano]

Segui su Sky Arte Febbre olimpica: a Milano la mostra su sport invernali e sfide montane 

Febbre olimpica: a Milano la mostra su sport invernali e sfide montane  | Sky Arte

La “Biblioteca Eco” apre le sue porte a Bologna a dieci anni dalla scomparsa del grande intellettuale

Per i 100 anni di Marilyn Monroe un progetto porta la diva nelle grandi opere della storia dell'arte

500 anni dalla storica Battaglia di Pavia

La pittura dinamica di Gianfranco Notargiacomo si racconta a Roma

Ha inaugurato lo scorso 27 gennaio a Roma la mostra Notargiacomo in velocità, che ripercorre la lunga carriera dell’artista romano. Visitabile fino al 15 marzo, l’evento in corso presso il <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/02/fotografia-roma-residenza-mattatoio-mostra" target="_blank">Mattatoio</a> rappresenta la prima mostra antologica dedicata a Gianfranco Notargiacomo da un’istituzione pubblica della Capitale dai tempi dell’esposizione del 2009 alla <a href="https://arte.sky.it/news/2025/rinnovo-ala-cosenza-galleria-nazionale-roma" target="_blank">Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea</a>. La retrospettiva è curata da <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-ian-davenport-todi-festival-2025" target="_blank">Marco Tonelli</a>, e si propone di raccontare un percorso creativo lungo oltre cinque decadi, partendo dagli esordi dell’artista nel 1971 per approdare ai lavori degli ultimi anni.
Notargiacomo, laureato in filosofia, ha vissuto in prima persona le trasformazioni della scena contemporanea italiana, collaborando con alcune tra le gallerie storiche di Roma e prendendo parte a ben tre edizioni della <a href="https://arte.sky.it/news/2025/cecilia-canziani-padiglione-biennale-arte-2026" target="_blank">Biennale Arte</a> di Venezia. La personale capitolina racconta l’intera evoluzione della sua poetica creativa, e accompagna il pubblico alla scoperta di uno dei maggiori interpreti del rinnovamento culturale degli ultimi anni.
<h2>I TEMI DELLA GRANDE ANTOLOGICA DEDICATA A NOTARGIACOMO </h2>
Il percorso di visita all’interno del Padiglione 9A del Mattatoio è aperto da un’opera simbolo della produzione di Gianfranco Notargiacomo: Roma assoluta, dipinto realizzato nel 2003 in omaggio alla sua città, in cui si ritrovano i fulmini e tutti i segni grafici distintivi dell’arte del pittore capitolino. Come indicato dal titolo dell'evento, la velocità rappresenta un tema di prioritaria importanza, capace di collegare tra loro quasi tutte le opere esposte. È il caso dei cicli pittorici monumentali di Notargiacomo presenti in mostra, come Tempesta e Assalto del 1980 e Pittura Estrema del 1999.
I visitatori possono quindi ammirare la grande duttilità tecnica di un artista che ha sempre saputo implementare nelle proprie opere materiali e tecniche diversissime tra loro. L’esposizione pone così in dialogo l’installazione Le nostre divergenze (realizzata con la plastilina nel 1971), i Takéte (lavori di pittura/scultura che citano l’estetica futurista) e il più recente dipinto Quarantaminuti, realizzato con pigmenti fluorescenti. L’insieme eterogeneo dei linguaggi adottati dall’artista romano riflette la contrapposizione tra caos e ordine che ha segnato l’intero percorso creativo di Notargiacomo.
<h2>LA PITTURA “ESTREMA” DELL’ARTISTA ROMANO IN MOSTRA AL MATTATOIO</h2>
L'esposizione allestita negli spazi dell’ex mattatoio romano, nel cuore del quartiere Testaccio, integra infine una ricca sezione documentaria. Qui sono presentati al pubblico i momenti fondamentali del percorso dell’artista visivo, classe 1945, raccontati anche attraverso immagini d'archivio scattate alla Biennale di Venezia e in occasione di incontri con importanti personalità del panorama artistico e culturale. 
Accanto allo sguardo antologico sulla sua produzione artistica, la mostra Notargiacomo in velocità offre l’occasione di collocare l'opera dell'artista nel contesto storico della scena romana e nazionale degli ultimi cinquant'anni. Viene così evidenziato il ruolo cruciale svolto in questo arco di tempo dalle <a href="https://arte.sky.it/news/2025/roma-gallery-weekend-2025" target="_blank">gallerie capitoline</a>, protagoniste assolute di una stagione caratterizzata da un’incredibile vivacità e sperimentazione creativa.
[Immagine in apertura: Pittura Estrema, 1998, smalto su tela, lamiera (Courtesy Galleria Marchetti, Roma). Foto di Daniele Ragazzi]

Segui su Sky Arte La pittura dinamica di Gianfranco Notargiacomo si racconta a Roma

La pittura dinamica di Gianfranco Notargiacomo si racconta a Roma | Sky Arte

Cosa vuol dire vivere in provincia? Una mostra ad Ascoli risponde

Arte, culture e gusto: Anna Zhang al Mudec di Milano