Arte ovunque e per tutti: il Regno Unito investe nel primo museo mobile permanente

E se ci fosse un museo senza sede fissa capace di ridurre le distanze tra il grande patrimonio artistico nazionale e le comunità che più difficilmente riescono ad accedervi? È questa la scommessa del governo britannico, che attraverso il Department for Culture, Media and Sport, e l’organizzazione non profit Art Explora ha stanziato 1,6 milioni di sterline per costruire il primo museo mobile permanente del Paese. 
Progettato dallo studio britannico Ab Rogers Design (ARD) dopo un concorso internazionale, si tratta di un veicolo che entrerà in attività dal 2027 e porterà mostre di livello nazionale direttamente in scuole, biblioteche, piazze, parchi e centri di comunità. Ogni anno saranno organizzate tre esposizioni della durata di dodici settimane ciascuna: una sarà dedicata alle opere della Government Art Collection, mentre le altre saranno sviluppate con istituzioni come <a href="https://arte.sky.it/news/2025/tate-modern-londra-25-anni" target="_blank">Tate</a>, National Portrait Gallery, Leeds Art Gallery, Birmingham Museums Trust e National Museums Liverpool. Il programma prevede 36-40 settimane di attività annuale, con tappe in 40-45 località, con priorità alle aree con maggiore deprivazione economica e minore partecipazione culturale.
<h2>NEL REGNO UNITO L’ARTE "GIRA" A BORDO DI UN CURIOSO VEICOLO</h2>
Prima del debutto, nel corso di questa estate il nuovo museo permanente viene testato attraverso un tour pilota di tredici settimane nel sud-ovest e nel nord-ovest del Paese. Fino al 13 settembre ospiterà Shaped by the Sea, una mostra costruita attorno a una selezione di opere della Government Art Collection. Il percorso espositivo indaga il rapporto tra il mare, le persone e i territori britannici attraverso temi come esplorazione, migrazione e cambiamento climatico. Partita da St Budeaux, a Plymouth, la "tournée" mette in circolo opere storiche, moderne e contemporanee di artisti come J. M. W. Turner, Paul Nash, Bridget Riley, Lubaina Himid, Chila Kumari Singh Burman, Anya Gallaccio e Zineb Sedira. L’obiettivo dichiarato è raggiungere anche cittadini che non hanno mai avuto la possibilità di visitare una grande galleria nazionale. 
<h2>UN MUSEO ITINERANTE PER COLMARE IL DIVARIO CULTURALE</h2>
Anche il design del nuovo museo, caratterizzato da una struttura colorata, trasformabile e fortemente riconoscibile, sarà parte integrante dell’esperienza. “Volevamo ricreare la sensazione dell’arrivo del circo in città”, ha dichiarato il direttore creativo e fondatore di ARD Ab Rogers, “un’esplosione di energia e di attesa, capace al tempo stesso di accogliere e valorizzare straordinarie collezioni curate con grande attenzione”.
Per Jemima Montagu, direttrice di Art Explora UK, il progetto risponde a un problema preciso: il divario crescente tra chi ha facile accesso a musei, gallerie e spazi culturali e chi ne resta escluso per ragioni sociali, economiche o geografiche. “Il nuovo UK Mobile Museum”, ha evidenziato Montagu, “è uno straordinario esempio di design e ingegneria, destinato a diventare esso stesso fonte di meraviglia e ispirazione ovunque vada. Un TARDIS del XXI secolo!”.
[Immagine in apertura: Art Explora, the UK’s first permanent mobile museum - render]

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A Genova una mostra fotografica ricorda la vicenda del Ponte Morandi e le vittime del crollo

È il 14 agosto 2018, quando il viadotto Polcevera, noto anche come Ponte Morandi, crolla; l'episodio provoca 43 morti, 11 feriti e 566 sfollati. Visitabile ad accesso libero fino al 30 agosto prossimo, la mostra del fotografo classe 1975 Gigi Cifali ricorda questa tragedia e le sue vittime. Allestita nello Spazio Aperto di <a href="https://arte.sky.it/news/2026/restauro-torre-grimaldina-paazzo-ducale-genova" target="_blank">Palazzo Ducale</a>, a Genova, Ponte Morandi: deconstructions, riunisce sette opere della serie Scomposizioni, realizzate nel 2020 nel magazzino dove erano custoditi i reperti del viadotto crollato il 14 agosto 2018. Si tratta di frammenti conservati a fini probatori nel processo, la cui sentenza di primo grado – arrivata quasi otto anni dopo il disastro e quattro anni dopo la prima udienza – ha stabilito 32 condanne.
<h2>A GENOVA UNA MOSTRA FOTOGRAFICA RICORDA IL CROLLO DEL PONTE MORANDI</h2>
Curata dallo scrittore e saggista Gianluigi Ricuperati, con un testo critico di Riccardo Venturi, l’esposizione nasce in dialogo con il Memoriale 14 Agosto 2018 e con il Comitato Parenti Vittime Ponte Morandi. Nelle immagini di Cifali, i resti del ponte si qualificano come presenze monumentali: blocchi di calcestruzzo attraversati da cavi d’acciaio giacciono ordinati nell’hangar, coperti da teli di plastica trasparente che ne attenuano il peso e ne trasformano la percezione. Isolati dall’insieme originario, i frammenti sembrano sospesi, quasi privati della forza di gravità, e rendono visibile il vuoto lasciato dal crollo. 
Una delle opere, CONCRETE EVIDENCE OF PROFIT BEFORE PEOPLE., assume inoltre il linguaggio della campagna sociale: l’immagine, proposta in grande formato, richiama il rapporto tra informazione, pubblicità e condizionamento editoriale, e pone parallelamente una domanda: come può una tragedia collettiva essere raccontata senza perdere la sua forza politica e civile?
<h2>LE RESPONSABILITÀ DEL CROLLO DEL PONTE</h2>
La mostra Ponte Morandi: deconstructions interroga anche le responsabilità del crollo: il caso del Ponte Morandi, infatti, viene presentato come l’esito di manutenzioni insufficienti, controlli mancati e scelte economiche orientate al risparmio dei costi mentre aumentavano gli utili. Da questa vicenda è sorta una riflessione più ampia sul cemento armato, simbolo del miracolo economico e del boom edilizio, ma soggetto a corrosione e degrado, e sul suo impatto. L’industria del cemento produce circa l’8% delle emissioni globali di CO2; la cementificazione impermeabilizza il suolo, favorisce dissesti idrogeologici e distrugge habitat, mentre l’estrazione intensiva di sabbia accelera l’erosione e minaccia gli ecosistemi. 
[Immagine in apertura: Gigi Cifali, Scomposizioni (Ponte Morandi collapse) #5, 2020, C-type print, Courtesy l’artista]

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