Ecco come sarà il Padiglione Italia alla prossima Biennale Arte

L’incontro con l’altro da sé e con tutto il mondo: sarà questo il nucleo tematico del prossimo Padiglione Italia alla <a href="https://arte.sky.it/news/2026/presentazione-biennale-arte-2026" target="_blank">61esima Esposizione Internazionale d’Arte</a> della Biennale di Venezia, curato da <a href="https://arte.sky.it/news/2025/cecilia-canziani-padiglione-biennale-arte-2026" target="_blank">Cecilia Canziani</a> e affidato a <a href="https://arte.sky.it/news/2025/the-square-all-you-can-art-programmi-tv-12-giugno" target="_blank">Chiara Camoni</a>. Punto di partenza del progetto che inaugurerà il prossimo 9 maggio è proprio il suo titolo, Con te con tutto, che rappresenta agli occhi dell’artista e della curatrice un invito ad aprirsi al mondo vivente. Presentato nella mattinata di oggi, 10 marzo, all’interno della Sala Spadolini del Ministero della Cultura a Roma, il nuovo Padiglione Italia rifletterà la pratica corale e relazionale che da sempre distingue la produzione di Chiara Camoni.
Il progetto mira a sintetizzare la natura personale del lavoro dell’artista, esemplificata dagli spazi del suo studio riprodotti simbolicamente nella seconda tesa. Tale approccio opera “in continuità con l’idea di Koyo Kouoh”, come evidenziato dal Presidente di Biennale Venezia, Pietrangelo Buttafuoco. I lavori e le installazioni della scultrice piacentina trasformeranno così lo spazio espositivo dell’Arsenale in un unico allestimento immersivo, che accoglierà anche i contributi multidisciplinari di altri artisti in uno spirito di scambio e dialogo.
<h2>IL PROGETTO DI CHIARA CAMONI PER LA PROSSIMA BIENNALE ARTE</h2>
Il percorso in via d’allestimento a Venezia si snoderà tra figure in ceramica e architetture naturali, richiamando il contesto più intimo dell’artista: quello della sua casa-studio, luogo di esperienze e scambi che favoriscono il suo processo creativo. Sotto la prima tesa, i visitatori potranno incontrare quello che la stessa Camoni ha poeticamente indicato come “un bosco di sculture” in terracotta, disposte liberamente nello spazio del Padiglione.
L’idea alla base della seconda area espositiva è invece quella dell’apertura verso il mondo, con un ambiente in costruzione che evoca lo spazio di lavoro di Camoni. La sintesi dell’esperienza punta così a coinvolgere i visitatori in una riflessione corale su elementi monumentali nella loro essenzialità, secondo quella “chiave minore” che è il tema centrale della prossima <a href="https://arte.sky.it/news/2025/biennale-arte-2026-venezia-koyo-kouoh" target="_blank">Biennale Arte</a>.
L’allestimento prevede inoltre una sezione speciale dedicata ai Dialoghi, realizzata con la co-curatela di Lucia Aspesi e Fiammetta Griccioli. Qui i lavori dell’artista piacentina incontreranno le opere di maestri come <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/07/addio-a-marisa-merz-la-donna-dellarte-povera" target="_blank">Marisa Merz</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2023/lucca-mostra-fausto-melotti-ceramica" target="_blank">Fausto Melotti</a>. Tale dimensione conferma quella che Cecilia Canziani ha definito “l’attenzione alla collaborazione” di Camoni: un’intersezione tra discipline e linguaggi artistici diversi, incluse performance e opere video realizzate per l’occasione.
<h2>L’ESPERIENZA CORALE DI “CON TE CON TUTTO” AL PADIGLIONE ITALIA</h2>
Oltre lo spazio fisico, il prossimo Padiglione Italia si caratterizzerà per il suo public program, affidato alla piattaforma culturale Lungomare, in collaborazione con istituzioni del calibro dell’<a href="https://arte.sky.it/news/2024/workshop-atelier-f-accademia-belle-arti-venezia">Accademia di Belle Arti</a> di Venezia. Il palinsesto di attività proporrà approfondimenti tematici dedicati a concetti di natura eterogenea, portando le riflessioni di Con te con tutto fuori dai confini della mostra.
Un altro pilastro dell’intero progetto curatoriale è rappresentato dal valore dell’accessibilità, garantita anche attraverso l’adozione di strumenti e pratiche ideati per rendere la visita al Padiglione Italia un’esperienza profondamente inclusiva e condivisa. Ad accompagnare l’allestimento della mostra sarà infine un catalogo, pubblicato da <a href="https://arte.sky.it/news/2025/santedicola-roma-hub-culturale" target="_blank">NERO Editions</a>, che raccoglierà riflessioni scritte e immagini per documentare la genesi e la messa in opera di un’esperienza pensata per unire persone e natura in un unico abbraccio creativo.
[Immagine in apertura: Cecilia Canziani e Chiara Camoni © Lorenzo Palmieri]

Segui su Sky Arte Ecco come sarà il Padiglione Italia alla prossima Biennale Arte

Ecco come sarà il Padiglione Italia alla prossima Biennale Arte | Sky Arte

Un capolavoro di Vermeer incanta Palazzo Madama

Un'installazione immersiva che “vibra” nella foresta canadese

Il grande artista Anselm Kiefer si racconta ad Artbox

Verso la nuova edizione di Cremona Contemporanea

Dal 23 al 31 maggio torna <a href="https://arte.sky.it/news/2025/art-week-cremona-2025" target="_blank">Cremona Contemporanea</a>, la rassegna dedicata alle arti visive che – giunta quest’anno alla quarta edizione – si è affermata come uno degli appuntamenti culturali più interessanti del panorama nazionale. Per nove giorni la città lombarda si trasformerà in uno spazio aperto alla sperimentazione, ospitando mostre, installazioni site-specific, performance e incontri che metteranno in dialogo l’arte contemporanea con il ricco patrimonio storico e architettonico del territorio.
L’iniziativa, realizzata da NOT Titled YET con la direzione artistica di Rossella Farinotti, si pone l’obiettivo di consolidare una piattaforma culturale capace di unire pubblico, artisti, curatori e professionisti del settore, trasformando la città in un luogo di incontro e confronto tra linguaggi artistici contemporanei e identità storica.
<h2>COSA ASPETTARSI DALLA QUARTA EDIZIONE DI "CREMONA CONTEMPORANEA"</h2>
La manifestazione rinnova il proprio format ampliando la rete curatoriale e introducendo nuove prospettive interpretative. Accanto alla direzione artistica lavoreranno infatti diversi curatori invitati – Valeria Mancinelli, Gioele Melandri, Gianluca Ranzi e Saverio Verini –, chiamati a contribuire alla selezione degli artisti e alla costruzione del percorso espositivo. Venti autori, appartenenti a generazioni e linguaggi differenti, daranno vita a un itinerario diffuso tra spazi storici e contesti urbani, creando opere pensate appositamente per dialogare con la città. Tra le sedi consolidate figurano Palazzo del Comune, RobolottiSei, Palazzo Fodri, Studio Fasarchitetti e Palazzo Raimondi; ma l’edizione 2026 introdurrà anche luoghi finora inediti: tra questi un bunker, un monastero abbandonato, un teatro nascosto e alcuni edifici sacri normalmente chiusi al pubblico, che diventeranno scenari inattesi per installazioni e interventi artistici.
<h2>I PROGETTI COLLATERALI DI "CREMONA CONTEMPORANEA"</h2>
Accanto al percorso principale, il programma sarà arricchito dal progetto Faville, una serie di iniziative aperte alla partecipazione del pubblico tra talk, mostre, performance e presentazioni editoriali. Tra gli appuntamenti più attesi figura la mostra collettiva dedicata alle accademie italiane, che quest’anno vedrà protagonista il Politecnico delle Arti di Bergamo con un progetto espositivo curato da Nicola Ricciardi e ospitato tra Palazzo Fodri e la Galleria PQV.
Cresce inoltre il coinvolgimento della città attraverso la sezione Progetti OFF, che riunisce eventi e mostre organizzati da istituzioni, gallerie, negozi e realtà culturali del territorio. Ed è cosi che “gli sguardi si moltiplicano”, come sottolinea Rossella Farinotti, “e gli artisti interagiranno con luoghi che ormai sono divenuti punti di riferimento della città, insieme a nuove identità”. 
[Immagine in apertura: installation view, Cremona Contemporanea | Art Week 2024, Ph. Chico Ercoli Rossetti]

Segui su Sky Arte Verso la nuova edizione di Cremona Contemporanea

Verso la nuova edizione di Cremona Contemporanea | Sky Arte

Per la prima volta in Italia oltre 50 capolavori del Kunsthistorisches Museum di Vienna 

La Fondation Beyeler  omaggia Cezanne, "padre" dell’arte contemporanea