Alla più antica mostra d'arte pubblica d'Europa arrivano (anche) gli architetti 

È dal lontano 1949 che ad Arnhem, città nell’est dei Paesi Bassi, si tiene una rassegna di arte pubblica che ha rivoluzionato il concetto di "arte fuori dai musei". Nata come risposta culturale e sociale alla devastazione della Seconda guerra mondiale, <a href="https://arte.sky.it/news/2021/landart-smithson-olanda-anniversario" target="_blank">Sonsbeek</a> è la più longeva rassegna nel suo genere e si svolge nell'omonimo parco cittadino. La XIII edizione, curata da Amira Gad e Christina Li e con la direzione di Orlando Maaike Gouwenberg, è in programma dal 2 luglio all’11 ottobre 2026: un invito a riflettere sullo spazio pubblico e sul modo in cui possiamo abitarlo e ricostruirlo. 
<h2>LA NUOVA EDIZIONE DEL FESTIVAL DI ARTE PUBBLICA PIÙ LONGEVO D'EUROPA</h2>
Il tema scelto per Sonsbeek 2026 è Memory as Living Action, ovvero la memoria come atto vivo e dinamico. Nella storia stratificata di Arnhem, città che porta ancora i segni della guerra nel suo tessuto urbano e nel vissuto collettivo, la mostra chiede con forza: cosa significa ricordare davvero? E chi ha il diritto – e la responsabilità – di decidere quali memorie preservare e quali lasciar andare? “Vediamo la memoria come una forza viva e generativa”, spiegano i curatori. “È attraverso questa lente”, aggiungono, “che gli artisti di questa edizione si confronteranno con Arnhem, una città in cui la storia è profondamente radicata nel paesaggio”. La memoria è quindi intesa come una forza che si intreccia con il nostro presente e con le sfide globali di oggi, dalle crisi belliche alle migrazioni, dal cambiamento climatico alle questioni sociali che modellano le nostre comunità.
<h2>LA MEMORIA COME ATTO CONDIVISO, TRA ARTE E ARCHITETTURA</h2>
Sparsi tra Park Sonsbeek, istituzioni partner e spazi urbani dispersivi, i progetti selezionati per l'imminente edizione invitano il pubblico a sentire, a conoscere e forse a ricordare insieme, vivendo la memoria come atto creativo. A dare forma a questa visione corale sono diciotto artisti, architetti e collettivi provenienti da ogni angolo del mondo – da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/01/londra-artisti-metropolitana" target="_blank">Larry Achiampong</a> a Korakrit Arunanondchai, da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/04/anche-gli-investigatori-di-forensic-architecture-lizza-per-il-turner-prize" target="_blank">Forensic Architecture</a> a Puppies Puppies – molti dei quali realizzeranno opere commissionate appositamente per questa edizione. Le loro pratiche attraversano confini disciplinari: progetto, sculture, performance, interventi site-specific mettono in dialogo estetica, storia, politica e partecipazione attiva. Alcuni artisti, come nasa4nasa o la voce provocatoria di Loesje, dialogano con contesti culturali profondamente diversi, mentre figure storiche come <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-arte-minimalista-parigi-pinault-collection" target="_blank">On Kawara</a>, con il suo lavoro che registra il tempo e l’esistenza, disegnano un ponte tra memoria personale e collettiva. 
[Immagine in apertura: Park Sonsbeek, 2025. Photo Sonsbeek art projects]

Segui su Sky Arte Alla più antica mostra d'arte pubblica d'Europa arrivano (anche) gli architetti 

Alla più antica mostra d'arte pubblica d'Europa arrivano (anche) gli architetti  | Sky Arte

Michelangelo e il cantiere del mausoleo di Giulio II

L'eclettico "lounge" urbano di Camille Walala

Il focus su Gibellina Capitale dell’Arte Contemporanea 2026

Anche Yoko Ono e Tomás Saraceno nella grande mostra su San Francesco

Prende ufficialmente il via oggi, 21 febbraio, la stagione espositiva 2026 di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/william-kentridge-spoleto" target="_blank">Palazzo Collicola</a>, nel cuore di Spoleto. Sono ben quattro gli eventi inaugurali del nuovo ciclo, in programma fino ai primi giorni di giugno. Tra questi, spicca la mostra collettiva Vita minore. San Francesco e la santità dell’arte contemporanea, evento inserito nell’ambito delle celebrazioni per gli 800 anni dalla morte del Poverello di Assisi.
L’esposizione, curata da Gianni e Giuseppe Garrera, raccoglie fino al prossimo 2 giugno le riletture della parola e dell’esempio di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/philippe-daverio-saggio-san-francesco-arte-moderna-solferino" target="_blank">San Francesco</a> offerte da numerosi protagonisti dell’arte dell’ultimo secolo. Attraverso le opere di artisti come <a href="https://arte.sky.it/news/2023/alberto-burri-mostra-ravenna" target="_blank">Alberto Burri</a>, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/10/videoarte-mostra-gam-torino-gino-de-dominicis" target="_blank">Gino De Dominicis</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2025/yoko-ono-libro-miglietti-fam-shake" target="_blank">Yoko Ono</a>, la retrospettiva a Palazzo Collicola offre una prospettiva inedita sulla lezione francescana, intrecciando spiritualità, memoria storica e sensibilità moderna.
<h2>SAN FRANCESCO E ARTE CONTEMPORANEA IN MOSTRA A SPOLETO</h2>
Il tema centrale dell’evento è rappresentato dal concetto di “minorità”, che oggi come ai tempi di Francesco significa mettersi al servizio degli altri. I lavori degli artisti contemporanei presenti in mostra reinterpretano dunque le diverse espressioni della spiritualità francescana, come la povertà, il linguaggio e la fratellanza con il creato.
Grazie ai numerosi prestiti da istituzioni internazionali, nonché alle installazioni site-specific realizzate per le sale di Palazzo Collicola, l’esposizione presenta opere di protagonisti del Novecento del calibro di <a href="https://arte.sky.it/news/2021/rip-jimmie-durham-scultura" target="_blank">Jimmie Durham</a>, Alberto Burri, Yoko Ono e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/10/mostra-giulio-paolini-fondazione-carriero-milano" target="_blank">Giulio Paolini</a>, accanto agli esiti più recenti delle ricerche di artisti come <a href="https://arte.sky.it/news/2025/diabolik-mostra-bologna-fumetto-palazzo-pallavicini" target="_blank">Luca Bertolo</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/2025/matteo-fato-mostra-diffusa-pescara" target="_blank">Matteo Fato</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2024/libro-artista-tomas-saraceno-ragnatele" target="_blank">Tomás Saraceno</a>. Il progetto si avvale inoltre di rari documenti d’archivio per dare vita a un percorso che accoglie i visitatori come uno spazio dedicato alla meditazione sull’eredità spirituale di Francesco d’Assisi.
<h2>AL VIA LA NUOVA STAGIONE ESPOSITIVA DI PALAZZO COLLICOLA</h2>
Per l’inaugurazione del nuovo anno espositivo, Palazzo Collicola propone contemporaneamente anche altre tre mostre significative. Il primo piano dell’edificio settecentesco nel centro della cittadina umbra ospita Agraria, mostra antologica dedicata a Franco Troiani. L’artista spoletino, classe 1946, presenta una selezione del proprio importante corpus di opere, per raccontare cinquant’anni di carriera profondamente legati alla dimensione rurale e materiale del fare arte.
Il secondo piano del palazzo accoglie poi altri due progetti espositivi. Il primo, intitolato Lirico Sperimentale. Manifesti d’autore, celebra l’80esimo anniversario del Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto attraverso i bozzetti dei manifesti realizzati da autori del calibro di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/arnaldo-pomodoro-morte" target="_blank">Arnaldo Pomodoro</a> e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/12/poesie-illustrate-toti-scialoja-libro-infanzia" target="_blank">Toti Scialoja</a>. Negli spazi espositivi adiacenti va invece in scena Sculpture speaks louder than words, prima personale italiana di Barry Flanagan dopo la sua scomparsa, avvenuta nel 2009. Il percorso di visita accompagna il pubblico in un’esperienza multisensoriale, tra i celebri bronzi figurativi dello scultore britannico e le installazioni sperimentali dedicate all’interazione tra materiali, suono e silenzio.
[Immagine in apertura: Paolo Bufalini, Proposal, 2020-2025. Federe, arduino, elettronica, schede xbee, stampa 3d, plexiglass, cotone, gommapiuma, 50 x 50 x 20 cm (ciascuno). Courtesy: l’artista]

Segui su Sky Arte Anche Yoko Ono e Tomás Saraceno nella grande mostra su San Francesco

Anche Yoko Ono e Tomás Saraceno nella grande mostra su San Francesco | Sky Arte

Riemersi foro e teatro della città romana scomparsa di Fioccaglia

L'insuperabile grafica del Giappone in mostra a Bologna

Tra le aule della scuola di moda più prestigiosa d’Italia