Scelti i 5 migliori progetti di architettura contemporanea della Toscana

Annunciati i vincitori del Premio Architettura Toscana, giunto alla V edizione a 10 anni dalla nascita: a trionfare sono 5 progetti, selezionati tra 171 opere candidate tutte realizzate nel territorio regionale toscano negli ultimi 5 anni. Porre al centro le dirette ricadute dell’architettura nella vita quotidiana delle comunità, anziché fermarsi alle intenzioni progettuali. costituisce il fil rouge dell'<a href="https://arte.sky.it/news/2026/premio-architettura-toscana-2026" target="_blank">iniziativa</a>. 
Fino al 21 ottobre, una mostra alla Palazzina Reale di Firenze riunisce le proposte che hanno convinto la giuria composta dagli architetti <a href="https://arte.sky.it/news/2024/palazzo-congressi-eur-roma-ristrutturazione-alvisi-kirimoto" target="_blank">Junko Kirimoto</a>, Andrea Maffei, Francisco Mangado, Valerio Paolo Mosco e dal sociologo Giovanni Semi. Oltre ai vincitori, sono esposti anche i progetti selezionati e menzionati, così da offrire al pubblico l’occasione di conoscere da vicino come stanno cambiando città e aree urbane toscane.
<h2>TUTTI I VINCITORI DEL PREMIO ARCHITETTURA TOSCANA 2026</h2>
Nella categoria Opera prima si è imposto il Polo d’infanzia di <a href="https://arte.sky.it/news/2026/motel-manifattura-tabacchi-firenze-spazio-arte-contemporanea" target="_blank">Manifattura Tabacchi</a>, a Firenze, progettato dallo studio Aut Aut Architettura. Il complesso alterna piccoli volumi e spazi condivisi, pensati per favorire la vita collettiva, mentre un’ampia copertura piana conferisce unità all’insieme. La giuria ne ha apprezzato la semplicità compositiva e la “bellezza discreta”. Il riconoscimento agli allestimenti e interni è stata assegnato al Teatro di Vitigliano, a Greve in Chianti, curato da MDU architetti: un intervento contemporaneo dentro un involucro storico che valorizza, per contrasto, gli storici rivestimenti. 
Raggiunge quindi Siena il premio per la Nuova costruzione, attribuito alla scuola primaria Achille Sclavo, progettata da Fabbricanove su incarico del Comune. Il nuovo edificio dialoga con la Fortezza Medicea: una piazza interna triangolare mette in relazione gli ambienti scolastici con la severità delle mura, mentre la struttura lignea della copertura e le scelte cromatiche conciliano innovazione e memoria. È un esempio, secondo la giuria, di come un linguaggio contemporaneo possa valorizzare il patrimonio storico.
<h2>DA FIRENZE A CERTALDO, IL MEGLIO DELL’ARCHITETTURA CONTEMPORANEA DELLA TOSCANA</h2>
Lo stesso principio risuona anche a Scandicci, dove l'Ufficio Pantin 1, dello studio Barreca & La Varra, ha conquistato il riconoscimento per Restauro e recupero. Qui il patrimonio da reinterpretare è moderno: l’intervento recupera le qualità ancora inespresse dell’edificio originario, risalente agli anni Settanta, rifiutando però la ricostruzione filologica e le imitazioni formali. 
Completa la cinquina Da piazza a piazza, l’intervento dello studio Eutropia Architettura (insieme ad altri partner) nel centro storico di Certaldo, premiato nella categoria Spazi pubblici, paesaggio e rigenerazione. Il progetto affronta la riqualificazione del centro come un’operazione di ricucitura urbana: oltre a ridisegnare singole piazze, lavora sui percorsi e sulle connessioni fra i luoghi, restituendo continuità allo spazio pubblico. Una scelta che la giuria ha definito "coraggiosa e integrata", capace di guardare alla città nel suo complesso. 
 [Immagine in apertura: Premio Architettura Toscana 2026 - Categoria Opera di nuova costruzione. Primo premio al progetto della Scuola primaria Achille Sclavo, Siena, su progetto dello studio Fabbricanove . Ph. Deep Blue Studio]

Segui su Sky Arte Scelti i 5 migliori progetti di architettura contemporanea della Toscana

Scelti i 5 migliori progetti di architettura contemporanea della Toscana | Sky Arte

A Brno un centro per la comunità si insedia in un'ex caserma dei vigili del fuoco

TreeBOX, la casa sull'albero nel paesaggio ligure di Selucente

Occhi puntati sul design italiano, tra presente e futuro

Senigallia si trasforma in un grande atelier diffuso dedicato all'outsider art

Senigallia si appresta a diventare la capitale italiana dell’arte che si muove al di fuori dei canali tradizionali, grazie all’undicesimo appuntamento con il Festival dell'Outsider Art e dell'Arte Irregolare. Dopo aver fatto tappa negli ultimi anni a Firenze, Caltagirone e Genova, la rassegna itinerante approda nelle Marche, dove il prossimo 16 ottobre prende il via un programma di mostre ed eventi dedicati al tema degli Atelier d’arte: quali mondi?.
Per tre giorni, fino al 18 ottobre, la cittadina sulla costa adriatica diventa un grande laboratorio a cielo aperto, con l’obiettivo di diffondere e valorizzare la creatività di quegli autori che hanno scelto di operare fuori dai codici estetici codificati. Ad accompagnare l'evento inaugura negli stessi giorni anche una mostra, intitolata Tum Tum Atelier, che proseguirà al 15 novembre negli spazi di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/03/il-correggio-ritrovato-torna-senigallia" target="_blank">Palazzetto Baviera</a>. L’esposizione invita il pubblico a scoprire il profondo legame tra la pratica creativa dell'<a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-art-brut-jean-dubuffet-mudec-milano" target="_blank">Art Brut</a> e le grandi esperienze teatrali dell’ultimo secolo.
<h2>L’UNDICESIMA EDIZIONE DELLA RASSEGNA SULL’ARTE IRREGOLARE</h2>
L’edizione 2026 del festival concentra il proprio sguardo sui luoghi dove nasce la ricerca visiva degli outsider. In questo ambito, l’espressione “studio d’artista” si espande fino a comprendere associazioni culturali e spazi dedicati ai servizi di salute mentale. Particolare rilevanza assume quindi l’organizzazione della rassegna da parte di Lapsus, un atelier di <a href="https://arte.sky.it/news/2022/musei-milano-esperimento-ansia-arte" target="_blank">arte-terapia</a> dove le persone possono sviluppare un percorso creativo indipendente, evolvendosi da assistiti ad autori. Il Festival dell'Outsider Art e dell'Arte Irregolare 2026 offre così a visitatori, studiosi e autori l'opportunità di confrontarsi su un vasto insieme di pratiche artistiche inedite, celebrando lo spirito che da oltre 80 anni anima la filosofia dell’Art Brut.
Nata nel 2014 su iniziativa del Comitato Il Nobel per i Disabili, fondato da <a href="https://arte.sky.it/news/2022/dario-fo-franca-rame-museo-pesaro" target="_blank">Dario Fo e Franca Rame</a>, la rassegna si propone quest’anno di rendere omaggio al grande drammaturgo <a href="https://arte.sky.it/news/2025/dario-fo-programma-centenario-umbria" target="_blank">nato un secolo fa</a> attraverso la mostra Tum Tum Atelier. Rievocando fin dal titolo il celebre monologo Storia della tigre, l’esposizione si divide in quattro sezioni, dedicate ad aspetti chiave del teatro di Dario Fo come il grammelot, la satira e la poliedricità. Questo focus si lega indissolubilmente alla pratica degli <a href="https://arte.sky.it/archivio/2015/02/nasi-odorano-tulipani-arte-irregolare-collezione-wurth-art-brut-outsider-art-mostra-capena-roma" target="_blank">artisti irregolari</a> e all’esperienza degli atelier, evidenziando i molti punti di contatto tra l’Outsider Art e il teatro contemporaneo.
<h2>ANCHE UNA MOSTRA-OMAGGIO A DARIO FO NEL PROGRAMMA DEL FESTIVAL A SENIGALLIA</h2>
Giunta alla sua undicesima edizione, la rassegna itinerante approda per la prima volta nelle Marche con un ricco calendario espositivo, pensato per coinvolgere gli spazi culturali di Senigallia. Il programma propone inoltre un convegno sulla storia e gli scenari futuri dell’Outsider Art e dei luoghi creativi. Il meeting, a cura di Tea Taramino e <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/arte/arte-inquieta-reggio-emilia-palazzo-magnani" target="_blank">Giorgio Bedoni</a> con il coordinamento di Roberto Boccalon, vede la partecipazione di esperti provenienti da tutto il mondo, per discutere dell’importanza degli atelier nel contesto dell’Art Brut.
Il festival si completa infine con numerose attività parallele, a partire dai laboratori per le scuole superiori condotti da Veronica Cavalloni e Andrea Simonetti, presidente dell’atelier Lapsus. Tali iniziative contribuiscono ad arricchire il focus di un progetto che da 11 anni offre una testimonianza concreta del valore sociale e culturale dell'esperienza artistica irregolare nel panorama dell'arte di oggi.
[Immagine in apertura: credit Atelier Lapsus]

Segui su Sky Arte Senigallia si trasforma in un grande atelier diffuso dedicato all'outsider art

Senigallia si trasforma in un grande atelier diffuso dedicato all'outsider art | Sky Arte

La street art torna protagonista in Sardegna il Cagliari Urbanfest

Le foto della Tomba François ora esposta a Roma, al Museo Nazionale Etrusco

L'antica tradizione del presepe in Umbria