tagl.png

Pompei. Eros e mito

Pompei come non l'avete mai vista

pompei-eros-e-mito

DFP-Skin/MH/LB/Mobile+OOP

DFP-Intext

DFP-300x250BTF

DFP-300x600ATF

Jeff Koons. Shine. Exhibition view at Palazzo Strozzi, Firenze 2021 © photo Ela Bialkowska OKNOstudio

Jeff Koons. Shine

Claude Monet (1840-1926) Ninfee, 1916-1919 circa Olio su tela, 130x152 cm Parigi, Musée Marmottan Monet, lascito Michel Monet, 1966 Inv. 5098 © Musée Marmottan Monet, Académie des beaux-arts, Paris

Monet

Damien Hirst, Female Archer, 2013. Bronzo. Collezione privata. Photo A. Novelli © Galleria Borghese – Ministero della Cultura © Damien Hirst and Science Ltd. All rights reserved DACS 2021/SIAE 2021

Damien Hirst – Archaeology now

Michelangelo Pistoletto, Venere degli stracci, 1967. Cemento, smalto e stracci, 140 x 240 x 80 cm. Photo courtesy Galleria Continua, San Gimignano

La Verità di Michelangelo Pistoletto – Dallo Specchio al Terzo Paradiso

Giosetta Fioroni, Particolare della nascita di Venere, 1965. Collezione Intesa Sanpaolo, Archivio Patrimonio Artistico Intesa Sanpaolo. Foto Paolo Vandrasch, Milano

Botticelli. Il suo tempo. E il nostro tempo

Sky Arte

The LVMH Great Room at The Courtauld Gallery. Photo © David Levene

Dopo ben tre anni di lavori di ristrutturazione, la prestigiosa Courtauld Gallery di Londra ha finalmente riaperto le sue porte al pubblico.&nbsp;Fra le varie rassegne in calendario anche la prima mostra in assoluto dedicata agli autoritratti di Vincent van Gogh, visibile dal prossimo 3 febbraio all’8 maggio.

Riapre una delle più importanti collezioni d'arte inglesi

Antoni Gaudí,﻿Vista exterior de la iglesia de la Colonia Güell c. 1910-1911. Museu Nacional d’Art de Catalunya

Antoni Gaudí non era un progettista isolato, incompreso dai suoi contemporanei e fuori dal tempo. Questa la tesi alla base della grande mostra con cui il&nbsp;Museu Nacional d’Art de Catalunya di Barcellona&nbsp;propone una narrazione inedita del celebre architetto, liberandolo&nbsp;dai luoghi comuni e dalle letture sommarie della sua opera.

L'architettura di Gaudí senza cliché in una grande mostra

Antonio Canova, Autoritratto. Bassano del Grappa, Museo Civico, gesso, 1812 © Musei Civici di Bassano del Grappa

Il rapporto tra il celebre Antonio Canova e la città di Bologna è al centro di una grande esposizione che, da sabato 4 dicembre, animerà il Salone degli Incamminati della Pinacoteca Nazionale di Bologna. In mostra, fino al 20 febbraio, sculture, dipinti e documenti provenienti da importanti istituzioni italiane.

Antonio Canova e Bologna: un legame da riscoprire

Luigi Bechi, Bambino al sole, 1875 ca. Olio su tavola, 35 x 45 cm. Collezione privata. Courtesy Butterfly Institute Fine Art, Galleria d’arte, Lugano

Il movimento dei macchiaioli si
racconta a Palazzo Mazzetti, ad Asti. Succede all'interno di una
rassegna dedicata alle opere di Giuseppe De Nittis, Giovanni Fattori,
Silvestro Lega e ad altri artisti che segnarono la pittura italiana tra Otto e Novecento.

La pittura dei macchiaioli in mostra ad Asti

Courtesy “Venezia” fotografie di Tanguy Bombonera e Amelia Dely

Libri Finti Clandestini, il
collettivo noto per i libri pop-up, ha realizzato una
nuova opera dedicata ai monumenti di Venezia. Una “scultura”
interattiva di carta in omaggio al luoghi più iconici della città
lagunare.

Le bellezze di Venezia racchiuse in un libro pop-up

Home

MLKL. Image by Robert Benson

Dopo tre anni di lavori, la <a href="https://arte.sky.it/news/biblioteca-mies-van-der-rohe-mecanoo" target="_blank">Martin Luther King Jr. Memorial Library</a> (MLKL) ha finalmente riaperto le sue porte. Realizzata a Washington D.C. nel 1972, dal grande architetto <a href="https://arte.sky.it/news/padiglione-barcellona-mies-van-der-rohe-installazione-casa" target="_blank">Ludwig Mies van der Rohe</a>, la famosa struttura diviene oggi un importante centro di apprendimento permanente rivolto a tutte le comunità. Concepito dallo studio olandese <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/06/rotterdam-museum-boijmans-van-beuningen-mecanoo" target="_blank">Mecanoo</a>, il progetto di rinnovamento ha interessato l’intero complesso coprendo un’estensione totale di circa 40mila metri quadrati. Costituito da tre piani vetrati incassati dentro un colonnato di colonne di acciaio nero, l’edificio si presenta ricco di nuove implementazioni pur rispettando la potente semplicità del progetto originale di Mies van der Rohe. Sottolineando il ruolo di aggregatore sociale svolto dalla biblioteca,&nbsp;tra le sostanziali modifiche apportate da Mecanoo&nbsp;vi sono l’apertura del piano terra dell'edificio, il nuovo Fabrication Lab (un insieme di laboratori dotati di attrezzature finalizzate allo svolgimento di attività fisiche come la danza e lo yoga), un lungo banco di lettura collocato al secondo piano, due nuove scale&nbsp;rivestite in legno ‒&nbsp;dall’estetica morbida e contemporanea ‒ e un auditorium da 291 posti al quarto piano. Arricchisce il nuovo progetto architettonico un giardino pensile i cui sentieri si snodano tra fioriere angolari che portano la biodiversità nel cuore di Washington.&nbsp;
All’interno dell’edificio non mancano i riferimenti alla memoria di <a href="https://arte.sky.it/news/martin-luther-king-day-stati-uniti" target="_blank">Martin Luther King</a> e alla cultura afroamericana, come attestano i murales di Nekisha Durrett e l'installazione sospesa a opera di Xenobia Bailey, artista capace di unire l’estetica africana tradizionale con quella urbana contemporanea. Come chiarisce&nbsp;Francine Houben, socia fondatrice e direttrice creativa di Mecanoo: ‘La Martin Luther King Jr. Memorial Library crea un equilibrio tra&nbsp;l'edificio di Mies, i valori di Martin Luther King e ciò che deve essere la biblioteca del futuro. Abbiamo reso la MLKL più organica, più trasparente e più aperta, sia fisicamente sia nel modo in cui dialoga con&nbsp;Washington D.C.. Come mai prima d'ora, questa grande biblioteca dà il benvenuto a tutte le comunità, a tutte le età e a tutte le provenienze, e dà loro le risorse per costruire una vita migliore’.

MLKL. Image by Trent Bell

24_MLKL_Image_by_Trent_Bell_copia.jpg

25_MLKL_Image_by_Trent_Bell_copia.jpg

29_MLKL_Image_by_Robert_Benson_copia.jpg

Tutte le immagini della "nuova" biblioteca progettata da Mies van der Rohe

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo © Ela Bialkowska (OKNO studio)

Dallo scorso 20 novembre, il <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/10/riapertura-centro-pecci-prato-maurice-nio" target="_blank">Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci, a Prato</a>,&nbsp;ospita al piano terra un nuovissimo spazio concepito per rendere sempre più attivo il dialogo&nbsp;fra il museo toscano e la sua città. Progettato dal collettivo <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/03/verde-prato-ecologia-e-riuso-al-centro-della-vita-urbana-in-toscana" target="_blank">Fosbury Architecture</a>, l’Urban Center Prato si presenta come un luogo innovativo finalizzato tanto ad accogliere installazioni immersive e attività laboratoriali quanto ad analizzare quei fenomeni che determinano la trasformazione del tessuto urbano. Concepito nell’ottica di rafforzare il&nbsp;dibattito culturale già avviato nel 2014, l’Urban Center si compone di una grande tenda (isolante e fonoassorbente) appositamente studiata per adattarsi a ogni tipo di esigenza allestitiva. A inaugurare l’originale struttura è “Osservatorio Prato 2050”, una rassegna curata da Fosbury Architecture che, riunendo insieme tutti quei progetti già avviati nella città toscana, pone l’attenzione sui relativi network – locali e internazionali – attivatisi grazie a essi. Arricchisce questa sorta di "mappa visuale" un saggio fotografico prodotto da Piercarlo Quecchia e Alessandro Saletta: filo conduttore della pubblicazione è la visione della “città fabbrica” (aggiornata al XXI secolo) raccontata attraverso una serie di 25 scatti.

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo © Ela Bialkowska (OKNO studio)

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo © Ela Bialkowska (OKNO studio)

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo ©Margherita Villani

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo ©Margherita Villani

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo ©Margherita Villani

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo ©Margherita Villani

Fosbury Architecture - Urban Center Prato - Photo © Ela Bialkowska (OKNO studio)

Aperto al Centro Pecci di Prato l'Urban Center progettato da Fosbury Architecture

© Franco Brambilla. Tutti i diritti riservati, 2021

Ultimo giorno per visitare “Milano Postcards”: la mostra collettiva che ha chiamato a raccolta alcuni illustratori meneghini per raccontare in maniera creativa la propria città.
Concepito nel 2015 da Costanza Favero, il progetto si avvale della maestria di artisti e fumettisti per parlare in maniera inedita del patrimonio artistico di Milano, dei suoi luoghi, delle sue eccellenze e dei suoi simboli. Con il sottotitolo “Milano destinazione natura, disegnare una città migliore” la nuova edizione della rassegna ruota intorno al rapporto tra la città e il suo ambiente ponendo l’attenzione in particolar modo sull’idea di un futuro più sostenibile. 

Fra grandi foreste verticali, uccelli esotici a spasso per l’iconica <a href="https://arte.sky.it/archivio/2017/12/mostra-galleria-vittorio-emanuele-ii-milano-castello-sforzesco" target="_blank">Galleria Vittorio Emanuele II</a> e robot giardinieri, la città di Milano diviene così protagonista di visioni e reinterpretazioni a dir poco originali. Allestita negli spazi del laboratorio fotografico Unimaginable, la mostra fa parte del programma della manifestazione culturale "Bookcity".
Qualche nome fra quelli dei ventisei autori in mostra? Paola Formica, Stefano Fabbri, Andrea Rui, <a href="https://arte.sky.it/foto/mostra-autoritratti-fumettisti-uffizi-firenze" target="_blank">Paolo Bacilieri</a> e&nbsp;Gabriella Giandelli, impegnati, insieme ai colleghi, a rendere omaggio alla città di Milano e alle sue molte sfumature, tenendo gli occhi puntati sul domani.

© Alessandra Scandella. Tutti i diritti riservati, 2021

© Costanza Favero. Tutti i diritti riservati, 2021

© Andrea Rui. Tutti i diritti riservati, 2021

© Chiara Bigatti. Tutti i diritti riservati, 2021

© Cinzia Battistel. Tutti i diritti riservati, 2021

© Gabriella Giandelli. Tutti i diritti riservati, 2021

© Guido Rosa. Tutti i diritti riservati, 2021

© Marcella Peluffo. Tutti i diritti riservati, 2021

© Paola Formica. Tutti i diritti riservati, 2021

© Paolo D'Altan. Tutti i diritti riservati, 2021

© Stefano Fabbri. Tutti i diritti riservati, 2021

© Paolo Rui. Tutti i diritti riservati, 2021

Milano vista (e disegnata) dai suoi illustratori

M+, Hong Kong Photo: Virgile Simon Bertrand © Virgile Simon Bertrand. Courtesy of Herzog & de Meuron

Il tanto atteso museo asiatico di cultura visiva, <a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/03/architettura-hong-kong-museo-m-herzog-de-meuron" target="_blank">M+</a>, ha finalmente aperto le sue porte al pubblico lo scorso 12 novembre. Dedicato alle&nbsp;arti visive, al design, all'architettura e alle moving images del XX e XXI secolo,&nbsp;per tre fine settimana consecutivi ospita&nbsp;il&nbsp;fitto programma di eventi promosso per l'inaugurazione. Progettato dal&nbsp;celebre studio di architettura <a href="https://arte.sky.it/foto/architettura-museo-m-hong-kong-herzog-de-meuron" target="_blank">Herzog & de Meuron</a>,&nbsp;l’avveniristico complesso museale si staglia in tutta la sua maestosità sul lungomare di Victoria Harbour, a Hong Kong. Con i suoi 65mila metri quadrati, l’<a href="https://arte.sky.it/news/museo-hong-kong-herzog-de-meuron" target="_blank">edificio</a> si impone nello skyline urbano grazie a un'impressionante torre dotata di un sistema multimediale dinamico a LED. Circa 1.500 le opere ospitate all’interno delle trentatré gallerie presenti nel museo; sei le mostre attualmente in corso,&nbsp;che invitano i visitatori a esplorare i temi e le narrazioni multidisciplinari protagoniste delle collezioni. Tra queste ricordiamo l’esposizione dedicata alle trasformazioni, sia in campo urbanistico che artistico, del territorio circostante, dal titolo "Hong Kong: Here and Beyond",&nbsp;e "<a href="https://arte.sky.it/archivio/2021/01/scultura-antony-gormley-prato" target="_blank">Antony Gormley</a>: Asian Field", l'installazione del noto&nbsp;artista britannico formata da&nbsp;da un esercito di decine di migliaia di statuette d'argilla realizzate con la collaborazione di oltre 300 abitanti di un villaggio del Guangdong.&nbsp;Racconta Suhanya Raffel, direttrice del museo: "La nostra visione per M+ è quella di costruire una comunità di apprendimento che incoraggi l'empatia, il rispetto, le prospettive multiple e la creatività attraverso la cultura visiva per tutti i nostri visitatori. Offrendo una piattaforma aperta e accogliente con esperienze di apprendimento creativo, M+ si&nbsp;dedica alla creazione di&nbsp;una cultura attiva che collega persone, oggetti e spazi. Speriamo che il museo ispiri i residenti della città e i visitatori internazionali". Per i primi dodici mesi di apertura, l'accesso al nuovo M+&nbsp;sarà&nbsp;gratuito per tutti.

M+, Hong Kong. Photo: Virgile Simon Bertrand
© Virgile Simon Bertrand. Courtesy of Herzog & de Meuron

M+, Hong Kong. Photo: Virgile Simon Bertrand © Virgile Simon Bertrand. Courtesy of Herzog & de Meuron

M+, Hong Kong.&nbsp;Photo: Kevin Mak © Kevin Mak.&nbsp;Courtesy of Herzog & de Meuron

M+, Hong Kong. ﻿Photo: Kevin Mak ﻿© Kevin Mak. ﻿Courtesy of Herzog & de Meuron

M+, Hong Kong. Photo: Edman Choy. Courtesy of Herzog & de Meuron

M+, Hong Kong Photo: Edman Choy Courtesy of Herzog & de Meuron

The Main Hall, M+, Hong Kong.&nbsp;Photo: Kevin Mak © Kevin Mak. Courtesy of Herzog & de Meuron

The Main Hall, M+, Hong Kong. ﻿Photo: Kevin Mak ﻿© Kevin Mak. ﻿Courtesy of Herzog & de Meuron

The Main Hall, M+, Hong Kong. Photo: Kevin Mak © Kevin Mak. Courtesy of Herzog & de Meuron

The Atrium, 2F, M+, Hong Kong.&nbsp;Photo: Kevin Mak © Kevin Mak. Courtesy of Herzog & de Meuron

Installation view of "Individuals, Networks,&nbsp;Expressions" in South Galleries.&nbsp;Photo: Kevin Mak © Kevin Mak.&nbsp;Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of 'Individuals, Networks, ﻿Expressions' in South Galleries. ﻿Photo: Kevin Mak ﻿© Kevin Mak. ﻿Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of "M+ Sigg Collection: From&nbsp;Revolution to Globalisation" in&nbsp;Sigg Galleries.&nbsp;Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of 'M+ Sigg Collection: From ﻿Revolution to Globalisation' in Sigg Galleries. ﻿Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of&nbsp; "M+ Sigg Collection: From Revolution to Globalisation" in Sigg Galleries. Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of "Things, Spaces,&nbsp;Interactions" in East Galleries.&nbsp;Photo: Lok Cheng and Dan Leung, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of 'Things, Spaces, ﻿Interactions' in East Galleries. Photo: Lok Cheng and Dan Leung, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of "Hong Kong: Here and&nbsp;Beyond" in Main Hall Gallery. Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Installation view of Hong Kong: Here and ﻿Beyond in Main Hall Gallery. Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Antony Gormley, Asian Field, 2003. Clay,&nbsp;dimensions variable.&nbsp;M+, Hong Kong. Museum purchase and gift of anonymous Hong Kong donor, 2015 © Antony Gormley

Antony Gormley, Asian Field, 2003. Clay, ﻿dimensions variable. ﻿M+, Hong Kong. Museum purchase and gift of anonymous Hong Kong donor, 2015 ﻿© Antony Gormley

M+ Commission: Tong Yang-Tze. Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

M+ Commission: Tong Yang-Tze﻿. Photo: Lok Cheng, M+ Courtesy of M+, Hong Kong

Il nuovo M+ di Hong Kong in 15 fotografie

Quando la città cambia tu guarda i suoi colori﻿. CamuffoLab

Si intitola “Quando la città cambia tu guarda i suoi colori”, il nuovo murale che lo studio grafico CamuffoLab ha recentemente realizzato a Milano. Eseguita sulle pareti esterne del campus La Forgiatura, in via Varesina 162, l’opera annuncia la&nbsp;prima edizione del “Milano Graphic Festival”. La rassegna diffusa, in calendario dall'11&nbsp;al 13 febbraio prossimi, animerà il capoluogo lombardo con mostre, workshop e incontri dedicati al mondo dell’illustrazione e del graphic design, a partire dagli hub di Certosa District e BASE Milano.&nbsp;Caratterizzato da coloratissime forme geometriche che richiamano l’architettura industriale del quartiere Certosa District, il murale si estende per una superficie di oltre 57 metri di lunghezza con l’intento di trasmettere un messaggio di rinascita e rigenerazione urbana. Il risultato è una&nbsp;narrazione visiva nella quale è lo stesso concetto di “quartiere in trasformazione” a essere protagonista.&nbsp;
In un momento storico contraddistinto da profondi cambiamenti&nbsp;di tipo sociale e urbanistico, il design scende in campo per ridefinire l'identità di un’area, come quella di Certosa District, che si appresta a diventare un punto di riferimento per il visual design emergente. Con quest’ultima intenzione sorgerà, proprio nel quartiere della zona nord-ovest di Milano, il “Certosa Graphic Village”: uno spazio temporaneo di tremila metri quadrati dedicato interamente alla creatività più attuale, dove i&nbsp;designer under 30 potranno sviluppare le proprie ricerche durante tutta la&nbsp;durata del “Milano Graphic Festival”.

CamuffoLab,&nbsp;Quando la città cambia tu guarda i suoi colori, Certosa District,&nbsp;Milano 2021

CamuffoLab,&nbsp;Quando la città cambia tu guarda i suoi colori, Certosa District,&nbsp;Milano 2021

Quando la città cambia tu guarda i suoi colori﻿. CamuffoLab.jpg

Il grande murale milanese ispirato al design

Maria Nieves e Juan Carlos Copes sono probabilmente la coppia piu' celebre nella storia del tango, hanno ballato insieme con passione per quasi 50 anni. Ormai ottantenni, in questo film di German Kral, i due si raccontano in esclusiva, rivelando verita' e aneddoti sulla loro incredibile storia a un gruppo di giovani ballerini e coreografi.

Un ultimo tango

Cezanne - Il dipinto 'I giocatori di carte' e' uno dei piu' conosciuti di Cezanne, ma anche uno dei piu' misteriosi. Cosa ci vuole raccontare l'artista? Scopriamolo! Prox Ep. 29 nov 12:45. Rep. 1 dic 12:05

S1 Ep2 - I segreti dell'arte

Gauguin - 'La visione dopo il sermone' e' un dipinto pieno di simbolismo e mistero. Un'indagine sulla pittura religiosa di Gauguin svelera' tutti gli enigmi. Prox ed ultimo Ep. 2 dic 12:30. Rep. 30 nov 12:10

S1 Ep3 - I segreti dell'arte

...Wittgenstein - Il racconto in animazione e illustrazione di biografie drammatizzate prende in esame la vita di Ludwig Wittgenstein, rivelando aneddoti e curiosita' storiche. Prox ed ultimo Ep. 29 nov 18:50.

S1 Ep7 - Chi si ferma e' perduto: Ludwig...

Il racconto in animazione e illustrazione di biografie drammatizzate prende in esame la vita di Agatha Christie, rivelando aneddoti e curiosita' storiche. Prox Ep. 4 dic 08:30. Rep. 30 nov 15:30

Tutte le immagini della "nuova" biblioteca progettata da Mies van der Rohe

Antonio Canova e Bologna: un legame da riscoprire

L'architettura di Gaudí senza cliché in una grande mostra

Riapre una delle più importanti collezioni d'arte inglesi

Gli Argomenti

In Evidenza

Pompei come non l'avete mai vista

Gli ultimi video

Spazio alla cultura con la nuova stagione di The Square

Motta e la musica indie

La musica del Banco del Mutuo Soccorso

La musica di Motta sotto i riflettori

L'indie secondo I Ministri

Le ultime news

Riapre una delle più importanti collezioni d'arte inglesi

L'architettura di Gaudí senza cliché in una grande mostra

Antonio Canova e Bologna: un legame da riscoprire

La pittura dei macchiaioli in mostra ad Asti

Le bellezze di Venezia racchiuse in un libro pop-up

Gli ultimi eventi

Jeff Koons. Shine

Monet

Damien Hirst – Archaeology now

La Verità di Michelangelo Pistoletto – Dallo Specchio al Terzo Paradiso

Botticelli. Il suo tempo. E il nostro tempo

Le ultime fotogallery

Tutte le immagini della "nuova" biblioteca progettata da Mies van der Rohe

Aperto al Centro Pecci di Prato l'Urban Center progettato da Fosbury Architecture

Milano vista (e disegnata) dai suoi illustratori

Il nuovo M+ di Hong Kong in 15 fotografie

Il grande murale milanese ispirato al design

La programmazione

I titoli del momento

S1 Ep2 - I segreti dell'arte

S1 Ep3 - I segreti dell'arte

S1 Ep7 - Chi si ferma e' perduto: Ludwig...

S1 Ep8 - Chi si ferma e' perduto: Agatha Christie

Ora in onda

vuoi vedere altro?