Sedersi intorno a un tavolo, parlare e ascoltare: gesti semplici, quasi archetipi del vivere insieme. Sono la chiave di Green Table, format itinerante che parte dall'Umbria per raccogliere le idee migliori per un futuro sostenibile. È un percorso continuo di ricerca e restituzione, un cerchio d’incontro, una piattaforma di discussione, reale e digitale. Un forum voluto dall’Istituto Nazionale di Architettura insieme ad ADI ‒ Associazione per il Disegno Industriale che innesca un dialogo tra le discipline del progetto, la scienza e l'arte per creare uno spazio di confronto comune. Una sinergia indispensabile, quando si affronta un tema complesso come la sostenibilità. E allora quale soluzione potrà essere messa in campo per fronteggiare una crisi non più ignorabile? Ne parlano <a href="https://arte.sky.it/foto/copertine-michele-de-lucchi-harry-potter" target="_blank">Michele De Lucchi</a>, Stefano Mancuso, padre Enzo Fortunato, <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-donne-vitra-design-museum" target="_blank">Patricia Urquiola</a> e molti altri, protagonisti dello speciale Artbox My Forest Umbria in onda su Sky Arte giovedì 14 ottobre.

Segui su Sky Arte L’Umbria e la sostenibilità

L’Umbria e la sostenibilità | Sky Arte

Il nuovo progetto di Pistoletto a favore della pace preventiva

La Fondation Beyeler  omaggia Cezanne, "padre" dell’arte contemporanea

Il Barocco rivive tra passato e contemporaneità

Una cascata di haiku nell'installazione artistica di Chiharu Shiota

Far immergere il pubblico nelle atmosfere del lontano Oriente all'interno della più grande serra vittoriana sopravvissuta fino ai giorni nostri: è questo l'intento del Japan Festival, la rassegna che, fino al 31 ottobre, anima la Temperate House dei <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/08/kew-gardens-londra-natura" target="_blank">Kew Gardens</a> di Richmond, nei dintorni di Londra. Dimora di oltre 10mila piante provenienti dai cinque continenti, la serra è il contesto ideale per riflettere sul destino dell'ambiente e sulla biodiversità. Oltre a speciali allestimenti che celebrano le meraviglie naturali del Paese del Sol Levante e le sue tradizioni floreali ‒ come il Chalk Garden, in risposta all'archetipo del giardino giapponese, o l'omaggio al crisantemo, il fiore simbolo del Giappone ‒, a catturare lo sguardo è il poderoso intervento dell'artista nipponica <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/03/sei-barche-di-chiharu-shiota-spiccano-il-volo-a-tokyo" target="_blank">Chiharu Shiota</a>, famosa in tutto il mondo per i suoi suggestivi intrecci tessili.<h2>HAIKU E NATURA NELL'INSTALLAZIONE DI CHIHARU SHIOTA</h2> One Thousand Springs riunisce ben 5000 haiku composti dai visitatori e sospesi a diverse altezze della serra grazie a una sapiente trama di fili rossi, marchio di riconoscimento dell'artista. Un'installazione di sicuro impatto visivo che sottolinea l'importanza della condivisione e del dialogo non solo fra gli esseri umani, ma anche e soprattutto fra questi ultimi e la natura. Come ha dichiarato Chiharu Shiota: "La lingua giapponese prende forma da una cultura che ama il mondo naturale. Molte pratiche culturali come l'ikebana, il bonsai e l'hanami si basano sulla contemplazione e sul godimento della natura. Per 'One Thousand Springs' ho scelto di concentrarmi sull'haiku. L'haiku tradizionale menziona una delle stagioni e molti haiku si basano sull'osservazione della natura. Gli haiku presenti in questa installazione sono stati consegnati da visitatori provenienti da tutto il mondo".[Immagine in apertura: Chiharu Shiota, One Thousand Springs. Credit RBG Kew]

Segui su Sky Arte Una cascata di haiku nell'installazione artistica di Chiharu Shiota

Una cascata di haiku nell'installazione artistica di Chiharu Shiota | Sky Arte

Roma celebra Matisse e le sue opere su carta

A Roma la mostra che racconta la parabola di Bernini, dagli esordi alla maturità

Hans Zimmer, il suono che ha cambiato Hollywood