Un museo pieno di opere gonfiabili fa tappa a Milano

Archiviate le tappe di Roma e Parigi, l'universo “moltiplicato” e psichedelico del Balloon Museum si appresta a raggiungere Milano. È qui che questo “tempio” itinerante della Inflatable Art – tipologia di arte caratterizzata da sculture gonfiabili e realizzate con materiali non tradizionali – aprirà al pubblico a partire dal prossimo 23 dicembre, accogliendo al suo interno le coloratissime installazioni di diciotto artisti e collettivi internazionali. 
<h2>IL BALLOON MUSEUM A MILANO</h2> A ospitare il museo, immersivo per definizione, saranno gli ambienti di <a href="https://arte.sky.it/news/mia-fair-fiera-milano" target="_blank">Superstudio</a>, che fino al 12 febbraio del prossimo anno saranno meta prediletta per famiglie, bambini e appassionati di cultura pop. L'elemento ludico e interattivo è infatti alla base del percorso espositivo, prodotto da Lux Eventi e pensato per visitatori di tutte le età, invitati a liberare la fantasia e a giocare con opere site specific create per generare stupore e curiosità. Una volta varcata la soglia del museo, il pubblico sarà infatti catturato dai colori e dalle forme morbide di decine di interventi fuori scala. Così è, ad esempio, per le figure giocose dell'artista Eness e per i buffi personaggi di Rub Kandy: una tribù di esseri dall’aspetto ironico e misterioso tra i quali passeggiare e vivere un'esperienza sonora sorprendente, esito del dialogo fra luce e musica. Punterà invece sull'effetto sorpresa il grande Gulliver dello scultore Max Streicher, presente all'interno dell'itinerario di visita con Silenus: un gigante addormentato che sembra respirare e muoversi grazie alla tecnologia gonfiabile. 
<h2>LA MOSTRA “POP AIR” AL BALLOON MUSEUM</h2> Allestite in uno spazio di oltre seimila metri quadrati, le opere della mostra – che nella tappa milanese prende il titolo di Pop Air – trovano nell'aria l'elemento cruciale, trasformato in materiale "tangibile" e in grado di costruire forme e figure che stimolano l'interazione con il fruitore. Tra i lavori che maggiormente puntano a innescare un dialogo diretto con il pubblico, ci sono anche l'installazione interattiva Polyheadra di Karina Smigla-Bobinski e la performance multimediale A quiet storm del duo Quiet Ensemble: una “pioggia” di sfere bianche che cadono sul pavimento come una dolce tempesta che accarezza chi la attraversa. Candidato ai BEA – Best Event Awards, il progetto mette al centro del suo concept una forte componente di responsabilità sociale e ambientale, impiegando per tutti gli allestimenti soltanto materiali in lattice di gomma 100% naturale e biodegradabile. 
[Immagine in apertura: Balloon Museum, Hypercosmo by Hyperstudio. Photo Lux Eventi]

Segui su Sky Arte Un museo pieno di opere gonfiabili fa tappa a Milano

Un museo pieno di opere gonfiabili fa tappa a Milano | Sky Arte

Al Museo del 900 l'arte di Lucio Fontana e Piero Manzoni è spiegata con la lingua dei segni

Una serie di illustrazioni ispirate alla filosofia buddista

Lo storico incontro fra Cesare Lombroso e Lev Tolstoj

La pittura gioiosa di Raoul Dufy conquista Roma

Sono le sale di<a href="https://arte.sky.it/news/mostra-quayola-palazzo-cipolla-roma" target="_blank"> Palazzo Cipolla</a>, a Roma, ad accogliere la prima grande esposizione mai realizzata in Italia su Raoul Dufy. Scomparso nel 1953 e annoverato fra i maestri dell’arte moderna, l'artista è al centro di una monografica visitabile dal 14 ottobre al 26 febbraio 2023. Il percorso espositivo, curato da Sophie Krebs, conduce i visitatori alla scoperta della parabola professionale di un autore che nell'arco dell'intera carriera dimostrò profondo interesse verso la modernità, la sperimentazione e verso tutte le arti decorative. Provenienti da prestigiose istituzioni culturali fra cui il Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, che conserva una delle sue più dense raccolte, il <a href="https://arte.sky.it/news/centre-pompidou-corso-ecologia-arte" target="_blank">Centre Pompidou</a>, il Musée des Tissus et des Arts Décoratifs di Lione, il Musée des Beaux-Arts Jules Chéret di Nizza e il Musée Royaux des Beaux-Arts de Belgique di Bruxelles, le opere in mostra a Roma sono oltre 160, inclusi dipinti, disegni, ceramiche e tessuti.<h2>LA MOSTRA DI RAOUL DUFY A ROMA</h2> Raoul Dufy. Il pittore della gioia, questo il titolo del progetto espositivo, si snoda lungo 14 sezioni tematiche; vengono presi in esame i principali filoni al centro della sua ricerca, in un itinerario che focalizza l'attenzione su questioni chiave nella sua pratica. Fra queste, l’utilizzo della composizione, della luce e del colore. La rassegna, inoltre, accende i riflettori sulle numerose tecniche da lui sperimentate dagli esordi fino agli anni Cinquanta, quando si avvicinò progressivamente anche ad altri ambiti, in seguito all'esperienza della guerra e per effetto della malattia che lo costrinse a rimanere nel suo studio, nel sud della Francia.
<h2>LA STORIA DELL'ARTISTA FRANCESE RAOUL DUFY</h2> Scenografo, disegnatore e pittore della gioia e della luce, per la peculiare attitudine nel trasferire sulle sue tele la magia dei colori e l’intensità della luce, Dufy nacque in una famiglia di modeste condizioni economiche. Dal padre organista ereditò la passione per la musica, coltivata con continuità durante tutto la vita e riflessa anche nella sua produzione artistica. La crisi finanziaria della famiglia lo portò, nel 1891, a cercare lavoro a Le Havre. Negli anni strinse rapporti con i grandi nomi dell'arte francese della sua epoca, da <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-claude-monet-palazzo-reale-milano" target="_blank">Monet</a> a <a href="https://arte.sky.it/archivio/2020/08/camille-pissarro-dipinto-proprieta-thyssen-bornemisza" target="_blank">Pissarro</a> fino a<a href="https://arte.sky.it/news/libro-collage-henri-matisse" target="_blank"> Matisse</a>, e riuscì a esporre per la sua prima volta al Salon des Indépendants nel 1903. Progressivamente ampliò il suo raggio d'azione, dedicandosi alle arti decorative: dalla xilografia alla pittura e alla grafica, dalle ceramiche ai <a href="https://arte.sky.it/news/mostra-moda-textile-design-prato" target="_blank">tessuti</a>, dalle illustrazioni alle scenografie. In ciascuno di questi settori, non smise mai di dare prova di un'eccezionale capacità di misurarsi con la potenza espressiva del colore, ottenendo esiti sorprendenti: è questo il caso del monumentale La Fée Electricité (1937-38), che con la sua lunghezza di 6 metri e 250 pannelli costitutivi è uno dei dipinti più grandi al mondo. 
[Immagine in apertura: Raoul Dufy, Atelier au torse, vers 1946. Huile sur bois, 45x54 cm. MAM Paris. Paris Musées / Musée d'Art Moderne. Droits d'auteur © ADAGP. © Raul Dufy by SIAE 2022]

Segui su Sky Arte La pittura gioiosa di Raoul Dufy conquista Roma

La pittura gioiosa di Raoul Dufy conquista Roma | Sky Arte

Anselm Kiefer e il ricordo di Giancarlo Politi nella nuova puntata di Artbox

La pittura "oscura" di Nicola Samorì irrompe al Museo e Real Bosco di Capodimonte