L'innovativo cinema di Jonas Mekas in mostra a Roma

È stata una delle voci più sperimentali (e più sincere) del cinema d'avanguardia: oggi la mostra Jonas Mekas. Images Are Real celebra l'eredità del regista lituano <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/03/mostra-jonas-mekas-palazzo-della-ragione-bergamo" target="_blank">Jonas Mekas</a> scomparso nel 2019. L'esposizione, a cura del duo Francesco Urbano Ragazzi, è allestita presso il Padiglione 9b del Mattatoio di Roma fino al 26 febbraio 2023. La mostra offre, attraverso una vasta selezione di opere, una panoramica completa dell'opera del filmmaker lungo i suoi sessant'anni di carriera. Mekas nasce in Lituania un secolo fa, nel 1922, emigra negli Stati Uniti al termine del secondo conflitto mondiale e lì compra la sua prima cinepresa Bolex, leggera e maneggevole: diventa da subito un'estensione della sua mano, uno strumento per documentare la quotidianità.

<h2>IL CINEMA SECONDO MEKAS</h2>
Nel 1960 diventa fulcro del New American Cinema Group, che rigetta le convenzioni narrative delle grandi produzioni hollywoodiane, e contribuisce allo sviluppo, fra gli anni Sessanta e Settanta, della Film-Makers’ Cooperative e dell’Anthology Film Archives. In Mekas, la biografia si intreccia in modo indistricabile con la filmografia: l'esperienza della prigionia durante la Seconda Guerra Mondiale viene sublimata nel film The Brig del 1964, che nella mostra romana è messo in correlazione con la serie fotografica Purgatorio, in cui l’artista narra la vita nel secondo dopoguerra, e con Ein Märchen aus alten Zeiten (Una fiaba d'altri tempi), un video realizzato l'11 settembre 2001 in seguito all'attentato terroristico alle Torri Gemelle di New York. Nel 1967 a Roma conosce <a href="https://arte.sky.it/news/libro-citta-pier-paolo-pasolini" target="_blank">Pier Paolo Pasolini</a>, un altro regista dallo stile molto personale e antiaccademico. I due hanno una certa comunanza di vedute sul valore artistico del cinema: la loro conversazione è pubblicata nel libro Scrapbook of the Sixties: writings 1954-2010, presente in mostra. Il primo diary film del regista è Walden del 1968, presentato a Roma su due schermi. Dal film Birth of a Nation del 1997 sono stai estratti i ritratti di alcuni degli amici che Mekas ha saputo radunare attorno all'idea comune di un cinema concepito in maniera totalmente opposta alla ricerca del gigantismo di Hollywood.

<h2>LA MOSTRA SU MEKAS A ROMA</h2>
Negli ultimi anni l'indagine del filmmaker si concentra sull'introspezione autobiografica, nel 2006 sbarca su YouTube e l'anno successivo inizia il monumentale 365 Day Project: per ogni giorno dell'anno realizza e condivide un video. La mostra si conclude con In an Instant It All Came Back to Me del 2015, in cui il regista utilizza 768 fotogrammi presi dai suoi film per realizzare trentadue vetrate: la pellicola è diventata la finestra che si apre sul mondo esterno, sulla vita autentica. Il titolo della mostra è tratto da un brano del suo film Out-takes from the Life of a Happy Man del 2012, che è stato realizzato con brevi spezzoni di scene non utilizzate nei film dagli anni Sessanta al Duemila: una sorta di autobiografia cinematografica alternativa. In quel film, il protagonista riflette tra sé e sé e afferma: “Le memorie sono passate, ma le immagini sono qui, e le immagini sono reali!”. [Immagine in apertura: Jonas Mekas all'apertura della mostra The Internet Saga, Venezia, 2015. Photo Giulio Favotto]

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Caravaggio e Artemisia Gentileschi superstar a Terni

<a href="https://arte.sky.it/news/libro-caravaggio-rossella-vodret" target="_blank">Caravaggio </a>è un artista in grado di richiamare sempre grandi folle quando si tratta di mostre che lo riguardano, ma ormai anche <a href="https://arte.sky.it/news/restauro-artemisia-gentileschi-casa-buonarroti-firenze" target="_blank">Artemisia Gentileschi</a>, stella indiscussa della pittura secentesca, è indirizzata sulla stessa strada: la sua arte e la sua vita difficile sono celebrate in esposizioni, libri e <a href="https://arte.sky.it/news/artemisia-gentileschi-programmi-tv-8-luglio" target="_blank">documentari</a>. È un successo annunciato pertanto la mostra Dramma e passione ‒ da Caravaggio ad Artemisia Gentileschi, organizzata a Terni e aperta fino all'8 gennaio 2023 nella sede della Fondazione Cassa di Risparmio di Terni e Narni. L'esposizione, che vanta 33 opere in arrivo da vari musei italiani ed esteri, fondazioni bancarie e collezioni private, è curata da Pierluigi Carofano e Tamara Cini.
<h2>LA MOSTRA A TERNI DA CARAVAGGIO AD ARTEMISIA</h2> La mostra è un'occasione ghiotta per almeno tre ragioni: la prima è l'esposizione della Giuditta e la serva con la testa di Oloferne, un tema ricorrente nella produzione della <a href="https://arte.sky.it/news/dipinto-artemisia-gentileschi-beirut-los-angeles" target="_blank">Gentileschi</a>. L'opera è stata acquistata nel 2021 dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Terni e Narni in un'asta a Vienna, ed è presentata al pubblico per la prima volta in Italia. La seconda ragione è la Maddalena addolorata, attribuita con un buon margine di certezza a Caravaggio nel 2017 grazie a una documentazione rinvenuta presso l'Archivio di Stato a Roma. La terza ragione è la possibilità di ammirare La crocefissione di Sant'Andrea, sempre dell'artista lombardo, senza dovere volare in Ohio, dove il dipinto è conservato presso il Cleveland Museum of Art.
<h2>OCCHI PUNTATI SU ARTEMISIA GENTILESCHI</h2> Ma queste sono solo alcune tra le tante meraviglie riunite nell'esposizione di Terni. “La mostra è uno straordinario viaggio nella pittura del Seicento. Nelle sale di Palazzo Montani Leoni il visitatore potrà ammirare dipinti di maestri sommi come Caravaggio, Bartolomeo Manfredi, Orazio e Artemisia Gentileschi, Mattia Preti. Il percorso si snoda tra otto sale tematiche che vedono l'affermazione della pittura naturalista di matrice caravaggesca sino al confronto con il classicismo emiliano di Guido Reni e Guercino, lo scontro con nemici di Caravaggio come Baglione Salini, e il trionfo della pittura barocca con Bernardo Strozzi e Mattia Preti”, spiega il curatore Pierluigi Carofano. Luigi Carlini, presidente della Fondazione Carit, celebra le due nuove acquisizioni confluite nella raccolta della fondazione: il dipinto di Artemisia Gentileschi e la Maddalena penitente di Mattia Preti. “Due opere inedite, studiate e documentate in questo catalogo da stimati storici e critici d’arte, che hanno fatto rientro, dopo un lungo periodo, in una raccolta istituzionale o che, nel caso di Artemisia Gentileschi, hanno fatto ritorno in Italia da Vienna”, afferma Carlini. “La Fondazione, infatti, nell’ambito dell’attività svolta per la tutela dei beni storico artistici, interviene con l’acquisto, recupero e valorizzazione di opere che altrimenti andrebbero disperse e allontanate dal territorio italiano”.

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