Doppia sede a Napoli per la mostra-tributo a Pino Daniele

Si intitolerà Pino Daniele. Spiritual l’evento espositivo inedito che inaugurerà il prossimo 20 marzo negli spazi di Palazzo Reale, a Napoli, sotto l’insegna del <a href="https://arte.sky.it/news/2024/pino-daniele-concerto-napoli-2025" target="_blank">70/10 Anniversary</a>, il sigillo ufficiale delle iniziative legate alla doppia ricorrenza dei settant'anni dalla nascita e dei dieci dalla scomparsa di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/feeling-pino-daniele-biografia" target="_blank">Pino Daniele</a>. La mostra in programma fino al prossimo 6 luglio celebrerà l’intera carriera del grande cantautore, dagli esordi nel mondo della musica fino agli ultimi lavori, presentando una ricca collezione di materiali audiovisivi, documenti inediti, oggetti personali e strumenti che lo hanno accompagnato nel suo percorso creativo.
Promossa dalla Fondazione Pino Daniele in collaborazione con numerosi soggetti istituzionali, la retrospettiva si snoderà tra due ambienti di <a href="https://arte.sky.it/news/2024/museo-fabbrica-palazzo-reale-napoli" target="_blank">Palazzo Reale</a>, la Sala Belvedere e la Sala Plebiscito, quest’ultima aperta al pubblico per la prima volta dopo un attento intervento di restauro. Nel loro insieme, gli oggetti in esposizione contribuiranno a definire l’assoluta rilevanza del lascito artistico del cantautore napoletano, mostrando ai visitatori il suo lato più umano e la profonda spiritualità che ha animato la sua vita e la sua opera.
LA MOSTRA A PALAZZO REALE PER CELEBRARE PINO DANIELE
Per raccontare la storia e l’evoluzione musicale dell’artista che meglio di altri ha saputo fondere la grande tradizione melodica napoletana con i moderni linguaggi musicali, il percorso di visita si suddividerà cronologicamente in due macro-sezioni, dedicate rispettivamente al suo percorso di formazione fino al 1977 (anno in cui uscì il suo album d'esordio, Terra mia), e al resto della sua carriera fino al 2014.
Nelle sale di Palazzo Reale saranno così ricreate le atmosfere della sala prove e dei locali notturni napoletani dove Pino Daniele, ancora poco conosciuto, si esibiva negli anni Settanta, passando poi a presentare materiali e testimonianze che arricchiscono il focus espositivo. Tra documenti inediti e strumenti musicali della collezione personale del bluesman partenopeo, la mostra condurrà i visitatori alla scoperta di un universo creativo in costante evoluzione, influenzato nel tempo dall'incessante ricerca musicale e dalle molteplici collaborazioni prestigiose che hanno animato l’arte di Pino Daniele.
L'ANIMA "SPIRITUALE" DI PINO DANIELE A NAPOLI
Già dal suo titolo, la mostra Pino Daniele. Spiritual punta a raccontare un aspetto essenziale e intimo dell’animo artistico del compianto cantautore: quello legato alla spiritualità della sua musica, che affondava le proprie radici nella grande tradizione <a href="https://arte.sky.it/news/2023/festival-ravennajazz-2023" target="_blank">blues</a> e si rifletteva di converso nel costante impegno sociale e nel suo amore per Napoli.
Attraverso <a href="https://arte.sky.it/news/2024/again-singolo-pino-daniele-2024" target="_blank">le sue canzoni</a>, Pino Daniele è riuscito a dare voce all’anima più profonda della sua città e a far conoscere un’identità artistica nata dalla perfetta unione tra le raffinate sonorità di oltreoceano e la grande tradizione musicale partenopea.
[Immagine in apertura: Pino Daniele. Ph. Giuseppe D’Angelo, 1991 ©Fondazione Pino Daniele]

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La primavera a Firenze è nel segno di Caravaggio

Manca poco meno di un mese all’inaugurazione dell’attesa mostra-evento intitolata Caravaggio e il Novecento. Roberto Longhi, Anna Banti che sarà visitabile presso <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-mimmo-jodice-firenze-villa-bardini" target="_blank">Villa Bardini</a>, a Firenze, dal 27 marzo al 20 luglio 2025. Attraverso le dodici sale dedicate dell’iconica dimora del XVII secolo, l’esposizione mira a rendere omaggio alla coppia di intellettuali del secolo scorso composta da <a href="https://arte.sky.it/archivio/2015/12/spettacolo-artemisia-gentileschi-anna-banti-teatro-hamlet-roma" target="_blank">Anna Banti</a>, traduttrice e autrice di un romanzo decisivo per la riscoperta di Artemisia Gentileschi, e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/04/da-lotto-a-caravaggio-la-storia-dellarte-secondo-longhi" target="_blank">Roberto Longhi</a>, storico dell'arte responsabile del successo internazionale dell'arte di Caravaggio e del Seicento italiano.
La collezione di opere d’arte, scritti inediti, fotografie e documentari d’archivio, accompagnerà i visitatori a scoprire il ruolo centrale per la storia della cultura italiana del Novecento assunto da una coppia capace di riunire attorno a sé nel corso degli anni un cenacolo a cui presero parte intellettuali del calibro di <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-giuseppe-ungaretti-poesia-arte" target="_blank">Giuseppe Ungaretti</a>, <a href="https://arte.sky.it/news/2024/mostra-carlo-emilio-gadda-politecnico-milano" target="_blank">Carlo Emilio Gadda</a> e <a href="https://arte.sky.it/news/2024/donazione-casa-pasolini-museo-roma" target="_blank">Pier Paolo Pasolini</a>.
UNA MOSTRA PER CELEBRARE IL CENACOLO DI ROBERTO LONGHI E ANNA BANTI
L’allestimento dell’esposizione nei suggestivi ambienti di Villa Bardini punta a ricreare l’atmosfera unica di uno dei principali simposi del nostro Novecento. Protagonisti assoluti di questo capitolo fondamentale della cultura italiana sono Roberto Longhi e Anna Banti. Il primo impresse una svolta decisiva alla storia dell’arte quando, nel 1951, lavorò a una memorabile mostra su <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-caravaggio-roma-giubileo" target="_blank">Caravaggio</a> a Milano: l’enorme successo dell’esposizione ebbe il merito di riportare l’arte di Michelangelo Merisi sotto i riflettori dopo secoli di oblio, aprendo la strada alla sua consacrazione come icona della pittura universale. Negli stessi anni, Lucia Lopresti dava alle stampe Artemisia, romanzo ispirato alla figura di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/artemisia-gentileschi-mostra-parigi-musee-jacquemart-andre" target="_blank">Gentileschi</a> e firmato con il nome d’arte di Anna Banti, che rappresenta ancora oggi un termine di paragone assoluto nella rivalutazione delle donne troppo a lungo escluse ingiustamente dalla storia dell’arte “ufficiale”.
Grazie al loro impegno congiunto a favore della divulgazione culturale e delle arti visive e letterarie, Longhi e Banti furono capaci di far uscire l’arte dalle aule accademiche per avvicinarla alla gente comune, come ben testimoniato da due documentari proiettati in mostra, realizzati dal critico piemontese e dedicati a due artisti del calibro di <a href="https://arte.sky.it/news/2023/mostra-carpaccio-palazzo-ducale-venezia" target="_blank">Vittore Carpaccio</a> e <a href="https://arte.sky.it/archivio/2018/10/al-palazzo-reale-di-milano-e-protagonista-carlo-carra" target="_blank">Carlo Carrà</a>.
DA CARAVAGGIO A MORANDI, LE OPERE ESPOSTE A VILLA BARDINI
Il percorso di visita attraversa l’intera area espositiva di Villa Bardini e presenta capolavori assoluti della storia dell’arte, come il <a href="https://arte.sky.it/archivio/2016/09/ad-ancona-riflettori-puntati-su-il-caravaggio-di-roberto-longhi" target="_blank">Ragazzo morso da un ramarro</a> di Caravaggio, gli Apostoli di Jusepe de Ribera, e una sequenza di dieci piccole opere donate da Giorgio Morandi a Longhi e Banti, accanto a disegni, acquarelli, preziosi documenti d’archivio e fotografie che testimoniano la centralità e l’influenza della coppia di intellettuali sulla vasta rete di frequentazioni che animava la loro casa.
La mostra Caravaggio e il Novecento. Roberto Longhi, Anna Banti offre così un excursus avvincente dal XVII al XX secolo, spaziando tra artisti e letterati di epoche e scuole diversissime, idealmente riuniti grazie al contributo offerto dalla coppia di intellettuali alla storia dell’arte e della cultura del nostro Paese.
[Immagine in apertura: Michelangelo Merisi detto Caravaggio, Ragazzo morso da un ramarro, 1597 ca., olio su tela, Firenze, Fondazione Roberto Longhi]

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