Alla Milano Design Week 5 installazioni per tutti

Sparse per Milano, da Brera alla Statale, le installazioni della <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostra-gaetano-pesce-milano-design-week-2025">Milano Design Week 2025</a> introducono i linguaggi dell'arte, dell'architettura e della tecnologia in spazi anche non accessibili normalmente. Dal 7 al 13 aprile questi interventi diffusi, ciascuno con il suo linguaggio distintivo, danno forma a paesaggi che si muovono, si illuminano e "reagiscono". Nel caleidoscopio di proposte che caratterizzano ogni Milano Design Week, una selezione in cinque tappe: dal tempio reinventato all’installazione-scultura di luce, dal portale “pop” digitale ai movimenti dell’aria e dell’acqua, fino a una biblioteca luminosa di parole. Un invito a rallentare, immergersi e lasciarsi attraversare. 
CINQUE INSTALLAZIONI DA VEDERE ALLA MILANO DESIGN WEEK 2025
Alla Statale di Milano, TAM TAM. Tempio, Azione, Movimento dello studio <a href="https://arte.sky.it/news/2024/palazzo-congressi-eur-roma-ristrutturazione-alvisi-kirimoto" target="_blank">Alvisi Kirimoto</a> reinventa il concetto di tempio, trasformandolo in uno spazio dinamico aperto alla comunità. Parte della mostra Cre-Action della testata Interni, l’opera si pone come un organismo fluido e accogliente, pronto a ospitare momenti di condivisione o introspezione individuale. Nel cortile di Palazzo Moscova, HYPER PORTAL di Michela Picchi crea un’esperienza interattiva e psichedelica, in cui ogni gesto del pubblico modifica in tempo reale lo spazio visivo e sonoro, abbattendo i confini tra arte e tecnologia. Con un’estetica pop e visionaria, Picchi costruisce un universo in continua evoluzione, dove il visitatore è co-creatore dell’opera stessa.
DALLE INSTALLAZIONI PSICHEDELICHE ALLA BIBLIOTECA CINETICA A BRERA
Nel raffinato cortile del Portrait Milano Hotel, il collettivo <a href="https://arte.sky.it/news/2024/drift-performance-palazzo-strozzi" target="_blank">DRIFT</a> torna a Milano con un’installazione che dà forma al movimento del vento, rendendolo visibile e tangibile. Un’esperienza meditativa, che mette in relazione l’individuo con l’ambiente, svelando quanto siamo parte di un ecosistema interattivo, fragile e potente. Sede in via Archimede per Making the Invisible Visible, una serie di spazi concepiti da Ivy Ross e Lachlan Turczan dove la luce diventa materia viva. Nell'installazione, la percezione si fa protagonista: i raggi luminosi reagiscono ai movimenti dei visitatori, generando un’architettura fatta di energia e sensazioni. Infine, Library of Light dell’artista britannica <a href="https://arte.sky.it/news/2022/londra-tate-modern-es-devlin-installazione-biodiversita" target="_blank">Es Devlin,</a> al centro del seicentesco Cortile d’Onore che collega la Pinacoteca di Brera, la Biblioteca Nazionale Braidense e l’Accademia di Belle Arti. costruisce un tempio laico della conoscenza, dove libri fisici e fasci di luce si intrecciano per dare vita a uno spazio contemplativo e immersivo, che celebra il potere trasformativo delle parole e delle idee. Nota nel mondo come una “poetessa della luce", Devlin accende la Milano Design Week 2025 con una scultura cinetica monumentale: cilindrica, di 18 metri di diametro, è composta da scaffali illuminati contenenti oltre 3.000 volumi. 
[Immagine in apertura: Milano Design Week 2025. Es Devlin, Library of Light. Photo ©Monica Spezia - Salone del Mobile 2025]

Segui su Sky Arte Alla Milano Design Week 5 installazioni per tutti

Alla Milano Design Week 5 installazioni per tutti | Sky Arte

Da Vinci, Raffaello, Michelangelo: i big dell'arte italiana insieme all'Atelier des Lumières

Una serie di illustrazioni ispirate alla filosofia buddista

Lo storico incontro fra Cesare Lombroso e Lev Tolstoj

Gli scatti di Robert Mapplethorpe e Maurizio Galimberti in mostra a Venezia

È tutto pronto a Venezia per una doppia prestigiosa inaugurazione, prevista per il prossimo 10 aprile a <a href="https://arte.sky.it/news/2023/venezia-stanze-della-fotografia-mostra-ugo-mulas" target="_blank">Le Stanze della Fotografia</a>, il polo espositivo della città lagunare dedicato all’arte fotografica. Negli spazi della sede sull'Isola di San Giorgio Maggiore, partiranno infatti contemporaneamente due retrospettive curate da <a href="https://arte.sky.it/news/2025/brescia-photo-festival-2025" target="_blank">Denis Curti</a>, direttore artistico dell’istituzione veneziana. Sono dedicate a due figure di spicco della <a href="https://arte.sky.it/news/2025/mostre-fotografia-italia-2025" target="_blank">fotografia internazionale</a>: Robert Mapplethorpe e Maurizio Galimberti.
In programma fino al 6 gennaio 2026, la mostra <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/fotografia/robert-mapplethorpe-stanze-della-fotografia-venezia" target="_blank">Robert Mapplethorpe. Le forme del classico</a> si propone di indagare i numerosi punti di contatto tra l’arte di Mapplethorpe con l'estetica della statuaria antica, presentando oltre 200 fotografie, alcune delle quali inedite in Italia.
Allestita al primo piano de Le Stanze della Fotografia e visitabile fino al 10 agosto, l’esposizione dedicata agli scatti di Maurizio Galimberti riunisce le creazioni ready-made e i distintivi mosaici di Polaroid realizzati dal celebre fotografo comasco, riflettendo sulla sua peculiare e frammentata visione della realtà.
A VENEZIA LA FOTOGRAFIA DI MAPPLETHORPE E LA STATUARIA CLASSICA
Intitolata Robert Mapplethorpe. Le forme del classico, la mostra allestita negli spazi principali della galleria veneziana rende omaggio all’artista statunitense concentrandosi sugli elementi classici delle immagini catturate dal fotografo nel corso della sua breve e straordinaria carriera. La retrospettiva è stata realizzata in stretta collaborazione con la Fondazione Robert Mapplethorpe di New York, e porta sotto i riflettori un affascinante confronto tra una selezione dei suoi ritratti fotografici e una serie di immagini della statuaria antica. Due immaginari apparentemente distanti, eppure accomunati da un linguaggio estetico affine, dal cui raffronto emerge come <a href="https://arte.sky.it/news/2024/libro-fiori-robert-mapplethorpe" target="_blank">Mapplethorpe</a> abbia saputo impiegare luce e composizione per rendere atemporale l’immagine dei corpi dei modelli ritratti.
Concepita come il primo capitolo di un’inedita <a href="https://arte.sky.it/news/2024/robert-mapplethorpe-mostra-venezia-2025" target="_blank">trilogia espositiva</a> sull’arte del fotografo, la rassegna veneziana sarà seguita il prossimo anno da altre due retrospettive in programma a <a href="https://arte.sky.it/news/2025/palazzo-reale-milano-oliviero-toscani" target="_blank">Palazzo Reale</a> di Milano e al <a href="https://arte.sky.it/mostre-eventi/danza-teatro/teatro-roma-antica-museo-ara-pacis" target="_blank">Museo dell’Ara Pacis</a> di Roma, dedicate rispettivamente a Le forme del desiderio e a Le forme della bellezza. Parallelamente alla grande antologica, la Fondazione Le Stanze della Fotografia ha lanciato un'<a href="https://arte.sky.it/news/2025/concorso-fotografia-venezia-robert-mapplethorpe" target="_blank">open call</a> rivolta ai giovani fotografi, chiamati quest’anno a reinterpretare artisticamente proprio i temi delle tre mostre in programma nei prossimi mesi.
I MOSAICI DI MAURIZIO GALIMBERTI A LE STANZE DELLA FOTOGRAFIA
Il focus espositivo della mostra Maurizio Galimberti tra Polaroid/Ready Made e le Lezioni Americane di Italo Calvino si concentra sulle opere e sui ritratti fotografici di artisti come <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/05/al-cinema-johnny-depp-vestira-i-panni-del-fotografo-di-guerra-w-eugene-smith" target="_blank">Johnny Depp</a>, Angelica Huston, Javier Bardem e numerose altre personalità del mondo del cinema e della cultura. La mostra raccoglie molte delle immagini più iconiche della vasta produzione artistica di <a href="https://arte.sky.it/archivio/2019/08/mostra-fotografia-maurizio-galimberti-senigallia" target="_blank">Galimberti</a>, contraddistinte dall’uso innovativo della tecnica del mosaico di foto istantanee. Scomponendo il quadro totale delle sue immagini in “tessere” formato Polaroid, il fotografo offre all’osservatore una visione personale e frammentata della realtà, sfidando i canoni più comunemente accettati della composizione .
Suddiviso in sei diverse sezioni tematiche, il percorso espositivo della rassegna veneziana offre una riflessione articolata sulle nostre modalità di percezione e reinterpretazione del visibile, seguendo un fil rouge che unisce gli scatti del fotografo lombardo, classe 1956, con le sue fonti di ispirazione artistica: dai collage fotografici di <a href="https://arte.sky.it/news/2025/david-hockney-mostra-parigi-fondation-louis-vuitton" target="_blank">David Hockney</a> e alle opere del pioniere del ready made, <a href="https://arte.sky.it/news/2023/mostra-multimediale-duchamp-guggenheim-venezia" target="_blank">Marcel Duchamp</a>.
[Immagine in apertura: Johnny Depp, lastra Polaroid, 2015, 50x60 cm. By Maurizio Galimberti/Photomovie]

Segui su Sky Arte Gli scatti di Robert Mapplethorpe e Maurizio Galimberti in mostra a Venezia

Gli scatti di Robert Mapplethorpe e Maurizio Galimberti in mostra a Venezia | Sky Arte

A Roma 140 scatti ripercorrono la carriera di Doisneau

La natura dà spettacolo nel concorso fotografico della British Ecological Society

La storia di uno degli scatti più iconici del XX secolo